民居建筑之境

王濤

摘要：城市化進程中出現的千城一面以及傳統民居建筑的逐漸消失，試圖通過民居建筑畫，展現對傳統民居建筑保護的呼吁。進而通過民居建筑畫表達個人對時代，對藝術，對美的追求。

關鍵詞：城市化;意境;中國傳統民居建筑;民居建筑畫

唐代詩人王昌齡在其《詩格》中提出“詩有三境”：“一曰物境，二曰情境，三曰意境。”情景結合，才能提煉出更高的藝術趣味。民居建筑畫的表現也離不開意境的表達。隨著我國城市化建設的高速發展，各地城市建設活動如火如荼，日新月異。一方面，提高群眾的居住條件及生活質量;另一方面，隨之也帶來了“千城一面”的現象。從祖國南方到北方，從一線城市到五線小城，遠望去，都是林立而形態相似的高樓。但是，千百年來形成的地域文化特征及地區經濟發展的不平衡性帶來的文化、情感上的差異卻被掩蓋住了。

我們的祖先，依據不同的地理地質，氣候等因素，建造了許多極具地域特色的民居建筑，諸如閩西南地區的永定、南靖等地的客家圍樓、黃土高原上的山西、陜西等省的窯洞，貴州安順、花溪等地布依族的石板房建筑，湘西地區苗族的吊腳樓、還有依勢而筑、南北兼容的四川民居等。

民居建筑，離不開環境，注重生態環境，保持生物種類的多樣性，保持人類的可持續發展，關注地域文化，千百年來形成的聚居形態，尊重自然、親近自然。

民居建筑多樣化的形態從視覺、情感上吸引著我們。建筑環境首先給我們帶來的是視覺、感官上的刺激，諸如色彩、建筑外觀等，通過對民居建筑的描繪，表達出對象的感受，這種自然美與藝術審美的結合，創造出民居建筑之境。宋代，與歐陽修并稱“歐梅”的梅堯巨曾說：“作者得于心、覽者會以意，殆難指陣以音也。”意會而難以言傳。民居建筑描繪者，還有作品的賞閱者之間，通過某種不可言傳的紐帶達到共鳴。

民居建筑畫，首先關注的是構圖問題，在中國傳統繪畫中有“密不透風，疏可跑馬”一說，講的是繪畫中的布局格式，景物的集中是做加法，將民居建筑中的精髓部分作出重點描繪，精雕細琢，在細節上多下功夫，畫面上多耐人尋味;而對非重點部分，僅需用線條、筆觸表達出粗略的輪廓，借此形成一種趨勢上的對比，從而，合乎于審美的要求，達到自然美與藝術美的協調。

中國南宋時期，有“馬一角，夏半邊”之稱的馬遠、夏圭在藝術上進行高度提煉，把寫景之物進行提煉、突出，也突破了全景山水畫的固有程式而尋求一種邊角之景，是否隱寓南宋偏安一隅，或又反映了作者更高層次的審美要求呢？這樣的構圖方法，拿到民居建筑畫中，往往會出奇出新，可以豐富我們民居建筑畫的表現力。

“清水出芙蓉、天然去雕飾”，高層次的審美，往往都是看似“素”，少人造痕跡。但大自然卻離不開人類的改造，作為民居建筑最基本、最重要的功能——居住，自然產生了傳統民居建筑中的清水磚墻，外檐則僅在原木上刷桐油防腐防潮。民居室內屋頂一般不雕天花，底層也多暴露柵板結構。民居建筑外觀的樸素也讓我們體會到更多的恬淡意味。面對這樣一些有靈有肉，充滿地氣的民居建筑，我們需要把握住個人的審美情趣，自然地表達對象，盡可能地選用常見的工具，選擇典型性的民居建筑，用樸素的筆法融以個人的感受，直觀地表現民居建筑。

一幅民居建筑畫，有了好的構圖，有了樸素的筆法，更好的追求就是民居建筑表現的意境。南朝畫家謝赫在《古畫品錄》中提出六法論，其一就是“氣韻生動”，傳統民居建筑是時間的藝術，是空間的藝術，遠望是無數的線條，形式豐富，變化多能。近看，多種體塊的黑白變化，裝飾局部的強弱對比，充滿了韻味、跌宕起伏，錯落雅致，讓人不禁用手去觸摸一下，形神俱佳才是建筑民居畫的真諦所在。

在電子化、網絡化盛行的今天，用手中的畫筆去關注城市化的今天，傳統民居建筑畫必將受到越來越多人的關注，因為它承載的是一方水土，一方民眾的情感根源。傳統民居建筑，讓我們遠離了都市的喧鬧嘈雜，仿佛呼吸到了更多清新自然的空氣，那遠處彎彎的小河，輕煙繚繞，曉霧中逐漸露出身影的民居建筑……。這一幅滲透情感與鄉愁的畫卷，正是我們的期待。

（作者單位：武漢理工大學）