視唱練耳課程中奧爾夫教學法的運用

摘? 要：卡爾·奧爾夫，德國著名作曲家、音樂教育家。年輕時代的奧爾夫受20世紀初歐洲興起的“回歸自然”藝術思潮的影響，以及他對現(xiàn)代舞蹈的熱愛，促使他探索音樂與舞蹈相結合的新方法，探索音樂創(chuàng)作的新風格。奧爾夫創(chuàng)立的音樂教育體系，不僅已經(jīng)成為20世紀全球影響范圍最大的音樂教育體系之一，也成為在相當大范圍內對中國當代音樂教育產(chǎn)生影響的外國音樂教育體系。通過實踐發(fā)現(xiàn)，奧爾夫教學法與視唱練耳在很大程度上有著明顯的契合度。本文通過分析奧爾夫教學法和視唱練耳的教學特征和教學內容，找出兩者的共通點，為視唱練耳的教學提供更好的方法。

關鍵詞：奧爾夫教學法;視唱練耳;節(jié)奏;聽力練習

一、視唱練耳課程概述

視唱練耳課程是音樂學習中的一門基礎課程，其任務在于發(fā)展音樂聽覺，訓練學生的識譜、讀譜能力，培養(yǎng)學生的節(jié)奏感、音高感和音樂感知力。視唱練耳可分為視唱和練耳兩大部分。“視唱”是指看譜即唱的技能;“練耳”是指聽覺的訓練。在視唱練耳課程教學中引入奧爾夫教學法，可以豐富視唱練耳教學手段，拓展教學的內容和形式，活躍課堂氣氛，提高教學效果，同時與其他課程融合在一起，有很強的綜合性。通過視唱練耳課的學習，可以發(fā)展以下技能：

（一）培養(yǎng)敏銳地、準確地理解和明辨旋律中音樂基本要素的能力和音樂作品中的旋律發(fā)展手法與曲式結構的能力;

（二）發(fā)展敏銳地、準確地理解和明辨主調音樂的各聲部關系和復調音樂的織體手法的能力;

（三）發(fā)展和聲聽覺能力;

（四）發(fā)展音樂的記憶力;

（五）發(fā)展看譜即唱能力和通過視唱訓練理解、感受音樂、表現(xiàn)音樂和創(chuàng)造音樂的能力;

（六）發(fā)展規(guī)范化的、進行音樂作品中某些片段、段落乃至整個小型聲樂、器樂作品聽寫的能力;

（七）訓練音樂的速度感、節(jié)拍感和節(jié)奏感;

（八）發(fā)展內心音樂聽覺能力;

（九）訓練對音樂風格的領會和理解（地域、民族以及音樂歷史的分期等）能力。

二、奧爾夫教學法

（一）奧爾夫音樂教育理念

奧爾夫教學法具有民族性和人類性、原本性、實踐性、綜合性、即興性、模式性、系統(tǒng)性、音樂性的特征。奧爾夫音樂教育觀念中最本質的東西，是對音樂的存在方式——其中最具本質特征也是最重要的，即是對音樂教育實施、參與方式的認識。奧爾夫的音樂教育實踐是一種“和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的”，“一種人人必須自己參與的”被稱之為“原本性音樂”的音樂教育行為方式。

長期以來，我國的音樂教學模式通常是以唱歌、樂理理論教授為主要內容的傳統(tǒng)教育模式，忽略了學生對音樂情緒情感的感悟，也忽略了學生在學習音樂時的主觀能動性。因此，對奧爾夫教學法進行深度研究，有利于推動我國音樂教育的進步。

三、奧爾夫教學法在視唱練耳中的實際運用

（一）節(jié)奏訓練

節(jié)奏在音樂中，是音樂的組織者，是音樂的骨架。從某種意義上講，節(jié)奏就是音樂總的感覺。有不具備音高（旋律）關系僅由純粹節(jié)奏構成的音樂，卻沒有無節(jié)奏僅由純粹音高關系構成的音樂。沒有了節(jié)奏就失去了音樂感的基礎，音樂中的節(jié)奏是比旋律更為基本的元素。因此，節(jié)奏訓練既是音樂教學入門的先導，也是教學內容和方式的基礎。

節(jié)奏教學的目的是促進學生身心的平衡發(fā)展，培養(yǎng)敏銳的反應能力、自控把握能力及創(chuàng)造力。節(jié)奏教學能夠培養(yǎng)敏銳的音樂感知力。節(jié)奏感首先是種感知力，奧爾夫音樂教育誘發(fā)人的這種潛能，通過訓練發(fā)展成為更加敏銳的音樂感知力及音樂鑒賞力。節(jié)奏教學能夠增強音樂記憶力;能夠提高視唱、視奏讀譜能力，在讀譜時能夠帶有節(jié)奏感的讀、唱、奏，有助于提高視唱、視奏及讀譜的完整性和統(tǒng)一性;能夠發(fā)展更加精致與豐富的音樂感與表現(xiàn)力，人們常常在已經(jīng)熟悉了比較簡單的節(jié)奏后追求更加細微、豐富的變化，更加追求其中的感情變化，而這些追求也使學者的音樂感與表現(xiàn)力更加豐富;節(jié)奏教學是發(fā)展音樂表演技能的基礎，越到高層次的音樂學習，良好節(jié)奏感對音樂表現(xiàn)的作用就顯得越為突出。因此，節(jié)奏訓練對表演技能的發(fā)展有著特殊的作用。

（二）奧爾夫教學法中的音樂聽力訓練

音樂教育中的聽力訓練不僅是音樂教育的中心問題，也是音樂學習的基礎。音樂的體驗、學習、表演、創(chuàng)作都離不開人的聽覺，系統(tǒng)地訓練具有鑒別能力的聽覺，是音樂聽力訓練教學的主要目標。奧爾夫音樂教學法聽力訓練建立在奧爾夫“原本性音樂”的哲學觀念之上，他認為，音樂不是單獨存在，它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的音樂，是一種人們必須自己參與的音樂。

1.聽力訓練素材的擴展。奧爾夫音樂教學中聽力訓練的素材已從單純的樂音音響擴大至自然界和周邊的環(huán)境聲響。由于人的認知有從大的、明顯的差異對比到小的差異對比的過程，因此對音的高低的聽辨，與其開始就分辨二度、三度的高低，不如從自然聲響中明顯的高低差異開始感受。這樣的音樂學習更容易引起學生的興趣，也能培養(yǎng)學生對自然音響的洞察力，并且使音樂的樂音聲源有了極大的擴展。

2.動作的參與。建立身體反應——親自參與的聽力訓練，能夠促進聽覺感受更加敏銳、細微、深刻。在教學方法上，通過動作、奏樂等多種形式的親自參與，不僅可以提高學生聽的興趣，而且為豐富教學手段、提高教學質量開拓了新的思路。聽力訓練中音樂與動作能夠結合，基于它們存在共性，身體動作中同樣具備音樂的要素，如高低、快慢、強弱、軟硬、線條、色彩、對位等。動作參與聽力訓練的意義在于，使聽的注意力更集中、反應更迅速、感受更敏銳，動作參與的聽，也有利于兒童身心的平衡發(fā)展。

結束語：

奧爾夫音樂教授法在我國以后的音樂教育領域的進步有著關鍵性的影響。因此，我國音樂教育領域以后的發(fā)展必須合理使用奧爾夫音樂教學模式，結合學校視唱練耳教學的具體狀況，打好根基，將音樂教學從培育人才過渡到培育心智，提高學生對音樂的感受力，強化學生的創(chuàng)新能力。

參考文獻：

[1]鄒敏.原本音樂與心靈體驗——論奧爾夫教學理念在器樂教學中的運用[J].音樂創(chuàng)作，2016（11）.

[2]袁善琦.兒童趣味音樂教學[M].人民音樂出版社，1994.

[3]陳雅先.視唱練耳教學論[M].上海音樂出版社，2012.

作者簡介：

高煜琦（1997—）女，漢族，河北唐山人。聊城大學音樂與舞蹈學院2019級研究生，研究方向為視唱練耳與理論研究。