王雨
摘要:2018年上半年,《偶像練習生》在網絡上掀起一股偶像養成的熱潮。愛奇藝趁熱打鐵于2019年1月正式推出“偶像練習生2”,更名為《青春有你》。藝術作品的價值需要正確運用一個具有普適性的藝術作品評價體系來進行合理的判斷。在自由情感美學體系下,本文通過對這兩檔節目同質化節目的分析,總結當前網絡選秀節目中存在的高碳藝術。
關鍵詞:偶像養成 ;自由情感;高碳藝術;
《偶像練習生》是網絡視頻播放平臺愛奇藝與魚子醬文化與2018年聯手打造的國內首檔偶像競演養成類真人秀節目。巨大的流量,使該節目成為2018年上半年當之無愧的爆款綜藝。隨著《偶像練習生》的熱播,愛奇藝于2019年又相繼推出了《青春有你》這檔青年勵志綜藝。
兩檔高度相似的網絡節目,何以獲得廣泛的追捧,同時它們又給狂熱粉絲群體帶了什么,這一系列的問題引起了筆者的關注和思考。本文試圖用自由情感美學理論,并結合《偶像練習生》和《青春有你》兩檔綜藝,試分析網絡選秀節目的自由情感表達,尤其是節目中的高碳藝術。
一.自由情感美學與高碳藝術
馬立新教授在《自由情感美學與低碳美學論要》中認為:美的本質在于自由情感,并依據自由情感的激發機制和心理效應,將自由情感分為感官型、沉浸型和陶冶型自由情感。 沉浸型自由情感是審美客體以特殊的內在形式刺激主體的生理和心理官能而產生的具有致癮性質的較強精神愉悅,對主體的身心健康具有不同程度的損害作用。[1]基于以上理論, 沉浸型自由情感又可根據其對于審美主體精神滋養的質和量的差異將其稱為高碳美。
而高碳藝術就是一類在文本構成上或基于雙重互動不確定性機制; 或內容虛假,并以種種聳人聽聞的外在或內在形式元素為主要藝術特質,滿足人類的獵奇心理; 或訴諸色情成分,直接誘惑人類性本能欲望,很容易激發受眾沉浸型自由情感,而導致審美主體精神障礙,嚴重影響其身心健康的藝術文本。[2]
二.網絡選秀節目中的高碳藝術
就網絡節目創作而言,節目能否達到低碳美學的評判標準,會直接影響到對該節目質量的評價,并將直接影響到其是否能稱得上是一部低碳的藝術作品。然而就筆者個人對《偶像練習生》和《青春有你》的評價來說,它們無疑已經被劃分至高碳藝術的陣營之中了。關于為何將它們定位于高碳藝術,具體的分析將分為以下幾點:
1.抄襲化
偶像養成模式多見于韓國和日本,它們的造星模式有著相當成熟的運作流程,偶像的誕生往往就是從被挖掘成為“練習生”開始。2016年韓國Mnet有線電視臺推出了大型音樂選秀節目《Produce 101》。它是韓國第一個“經紀公司企劃女團”的女團出道選拔計劃,這個計劃由101名來自不同經紀公司的女練習生來完成,她們將進行競爭比賽,最終成績最優秀的前11名,將會組成一個團體出道,并以Mnet公司藝人的身份進行一年的演藝活動。2016年4月份又相繼推出了男生版本作為第二季。《偶像練習生》雖然被定義成為中國首檔網絡偶像養成節目,但節目的形式,無論是比賽的規則、選手的風格還是舞臺的搭建,甚至是服裝造型、舞蹈動作都能從中看到原版節目《Produce 101》的影子。韓國的Mnet公司在官網發布了愛奇藝針對Mnet公司重點IP的侵權聲明,國際模式版權保護協會FRAPA也在戛納電視節上再次點名《偶像練習生》并發布數據證明其抄襲程度高達88分,刷新了抄襲程度的“世界紀錄”,成為史上的抄襲之最。
節目把“偶像練習生2”更名為《青春有你》可能也是想要擺脫網友對節目有抄襲成分的質疑。然而《青春有你》即使換了節目的名稱和宗旨,甚至一些小細節上都與《偶像練習生》有所區別,觀眾對節目抄襲的質疑聲也弱化了,其實從根本性質上來說,還是維持原狀,“換湯不換藥”的成分居多。
為何抄襲之風盛行,為何明明知道是抄襲還是要堅持制作?這也是值得思考的一個問題,首先在法律上,國際對綜藝節目模式侵權與否尚未作出明確的界定,與此同時節目的模式也不能受到著作權法的保護。其次,國外的創作團隊研發一檔節目的新模式大概需要耗時一到兩年,然而國內的制作團隊目前看來是沒有耐心花這么多時間、金錢研發一檔前途未知的節目,他們不敢承擔這種未知的風險,只能模仿、借鑒別的走過的路,而且是成功的路。最后是大眾的遺忘性較高,很多觀眾一開始聽風是雨,認定該節目是抄襲,但是后來因為節目已經深深的吸引了自己,轉眼就改變了對節目一開始的評價。
2.低俗化
《偶像練習生》的選手們,本是一群青春向上的少年,干凈、清爽本是他們的代名詞,但是鏡頭里呈現的他們審美方面似乎步入了誤區,幾乎都畫著濃妝,妖嬈的眼線和烈焰紅唇在節目中頻繁出現,把男生女化。其中一期某位選手穿著性感的黑色透視裝進行表演,跳舞時還有半脫衣服扭肩的動作,雖然表演的歌曲屬于性感魅惑風,不過把握好尺度相當重要,畢竟該節目的收視群體大部分都是青少年。另外,值得一提的是,一位叫做宋睡覺的選手因公然辱罵其他偶像團體,說話幾乎句句帶臟字,創作低俗露骨歌詞等驚人行為被勸退。
《青春有你》吸取了《偶像練習生》的經驗,放棄了對訓練生外在的包裝,將重點轉向內在實力的刻畫。就連導師們佩戴的耳釘都統一做了馬賽克處理。然而,節目播出后,訓練生的實力卻遭受了不少網友們的吐槽,顏值比不上《偶像練習生》,實力也相差甚遠,至此為止節目的口碑平平,豆瓣的評分也只有4.9分。節目的練習生沒有了噱頭,話題的炒作反而轉向了導師的身上,導師現身說法市場浮躁、甚至在節目中怒批練習生“想做說唱歌手,可以去參加另外一檔節目”。為了吸引觀眾,節目組可是費勁了心思制造話題。
以《偶像練習生》為代表的同質化節目,不利于受眾身心健康的發展,而是為迎合市場上的惡趣味而創作,嚴重缺乏文化內涵,并且過度娛樂化,用爭議性的話題或者代表人物進行惡意炒作,如《偶像練習生》中的范丞丞是知名女星范冰冰的弟弟,節目播出前就有很多個關于范丞丞與范冰冰的八卦爆料被被媒體放出,這種炒作是節目組故意為之還是媒體自作主張那這就不屬于我們探析的范圍了。網絡節目走向藝術創作的低俗化,走向藝術作品的高碳化是非常不可取的,低俗內容和高碳內容的傳播對大眾的身心健康有著不一樣程度的損害,尤其是對主要收視群體的負面影響較大,這些高碳的節目不適合長時間的收看,更加不適合長期占據網絡節目市場。
3.利益化
造星產業鏈的第一步就是偶像的培養,偶像的培養,離不開成熟的商業化運作,商業化運作最大的目的就是追求利益的最大化?!杜枷窬毩暽泛汀肚啻河心恪穼嶋H上是娛樂公司之間追求利益之間的一場合作,據統計兩檔節目中所有參賽選手的背后至少有40家公司在背后支撐,例如英皇娛樂、華誼兄弟、樂華娛樂、王思聰的香蕉娛樂等等。他們或是在樂壇具有較高的知名度,或是知名的影視公司,或是只負責經紀業務,就連具有直播行業背景的公司也組團加入其中。
偶像養成模式風靡在一定程度上引起了粉絲經濟的迅速發展和擴張。以《偶像練習生》為例,在粉絲經濟的拓展和發掘上,不僅僅只限于線上直播節目中投票環節,比如一個愛奇藝會員可以最多給選手投兩票,粉絲想要給偶像投更多的票就只能開好幾個會員;購買愛奇藝平臺的偶像練習生 VIP 卡,就可以投30票……這樣的誘導消費,完全造成了資源的大量的浪費,也不屬于低碳的行為。
《偶像練習生》和《青春有你》作為培養偶像的節目,實際上他們真實的拍攝時間只有大概3個月,訓練生們的練習時間也特別的短,有的人練了3個月,有人練了1個月,甚至成為練習生的身份只有10天的人,也來湊熱鬧。在這么短暫的時間內培養出合格的偶像,對練習生的實力有較高的要求。但是據播出的情況來看,參加節目的選手并不是每個人都具有較高的實力,公司還是為了追求片面的利益最大化,放棄了節目的質量,讓某些底子弱的的練習生僅僅依靠顏值和綜藝感存活于節目當中,這是對節目質量的不負責,這是對節目觀眾的不負責,更與節目打造優質偶像團體、弘揚努力奮斗精神,向社會傳遞正能量的口號嚴重不符。
三.總結
《偶像練習生》和《青春有你》作為網絡選秀節目大軍中的組成者,打著創造優質偶像的旗號,卻被打上了抄襲、低俗、利益的標簽,迷惑了不少的藝術修養層次不高的觀眾,尤其是青少年群體,在一定程度上它們所表達的內容,激發了觀眾的沉浸型自由情感,嚴重影響了他們的人生觀和價值觀,成為粉絲們精神上的鴉片,是典型的高碳藝術的表現。
現階段新媒體語境下,大眾尤其是90后和00后為主體的群體,越來越習慣于使用移動終端觀看網絡內容。因此,網絡選秀節目作為網絡文化傳播的一部分,要認清現實,要注重節目在精神文化方面的引導,擔當起應有的社會責任感。提升原創的能力,提高節目的質量,改造節目的內容,致力于打造以社會效益為主,經濟效益為輔的將感官型自由情感和陶冶型自由情感相結合的節目形式,使觀眾在輕松愉快的節目中,寓教于樂。
參考文獻:
[1] 馬立新.自由情感美學與低碳美學論要 [A] .理論學刊,2014(1).
[2] 馬立新. 論高碳藝術與低碳藝術? [J]. 藝術百家 ,2014(6).
[3] 馬立新.《數字藝術公共安全機制引論》,《山東師范大學學報? ( 人文社會科學版) 》,2012 (2).
[4]盧楊,王佳敏.偶像練習生打響粉絲經濟戰. 首都演藝周刊,2018(3)
[5]常藝馨.新媒體語境下偶像養成節目的創新初探? ——以《偶像練習生》節目為例.科技傳播.