王月 呂景
作為我國優秀的傳統藝術,國畫一直深受學生喜愛,但是教材中的國畫部分內容有限,不能很好地滿足學生的學習愿望。因此,為了進一步豐富教材中的國畫內容,為學生提供更廣闊的學習空間,我校開設了國畫校本課程。
在以往的國畫校本課教學中,我一直遵循傳統的教學方式——教師演示學生臨摹,但是當校本課程開展到一定階段后,我發現學生的學習興趣逐漸減弱,學習動力不足,還時常會忘帶國畫用具。這引發了我的思考:在傳統教學方式中應如何突破困境,既能讓學生學習熱情不減,又能不斷提高他們的觀察能力、造型能力以及美術綜合素養?
在不斷反思與摸索中,我找到了答案——寫生。寫生是一種能很好地綜合以上想法的教學方式。我國著名的兒童美術教育家李力加教授認為:“寫生活動對于孩子的觀察能力、表現能力的培養具有相當大的作用。孩子可以用寫生練就表現能力,記錄各類生活構件、結構以及解讀原理,由此也可以擁有嚴謹的觀察習慣和思考方式。”所以,我決心與學生在國畫寫生的學習中不斷探索前行。
由于校本課程的學生來自三到六年級,認知、造型等水平參差不齊,所以我不能立即進行寫生訓練。這一階段,我主要是向學生簡要地介紹國畫史和用筆用墨的方法。在涵養學生人文精神的同時,讓他們掌握基本的筆墨技法。學習內容從筆墨游戲開始,在點線面的自由組合中,讓學生感受墨色的不同變化以及用筆的不同效果。在學生對筆墨有了一定的認識之后,就可以開始臨摹筆墨相對簡潔的國畫小品。小品內容教師可選擇花鳥類,學生更容易上手,這樣既練習了筆墨,又能讓學生獲得學習的成就感。
在這一階段的后期,我還向學生展示用不同方法表現的國畫作品,例如雙勾填色、沒骨等,為學生在日后的國畫表現時能夠自由選擇做好鋪墊。
學生具有一定的筆墨基礎后,我們就可以教學生一些具體的寫生方法。首先是觀察方法,想要順利地進行寫生,就要先學會觀察,因為“怎樣看決定了怎樣畫”。從植物寫生開始,我要求學生從整體上觀察,對植物外部輪廓大小做到心中有數,這也是進行腹稿構圖的過程。接著,再觀察植物的花、莖、葉的造型特征并進行表現,在各部分表現完成后,再回到畫面的整體,對照靜物再進行觀察,如有不滿意的地方則進行調整。同時,在學生觀察時,教師還要提醒學生不能看一眼畫一筆,要仔細地觀察一片葉子的整體造型或葉脈的走向后再動筆,做到有的放矢,這樣表現出來的線條才是實的,是有韻律感和生命力的。
在這一環節,為了讓學生對國畫寫生興趣不減,寫生對象教師應多選取學生身邊觸手可及的物品,例如書包、筆袋、水壺、玩具、盆花等,讓學生在學習中產生愉悅感。學生只用國畫線描表現即可,因為剛開始進行寫生練習,學生很容易被靜物的色彩所迷惑而忽視了造型,低年級的學生更是如此。為了鞏固觀察練習成果,這一階段,我要求學生回家進行鉛筆速寫練習成果,這樣才能在一星期一次的校本課程中保持較好的寫生狀態,在課堂中也可以很好地利用課后速寫作業。學生在完成課堂作業之余,將鉛筆速寫作業用筆墨表現出來。我讓學生深入地感受實物從線描作品到國畫作品的變換過程,訓練學生“視覺造物轉換”的能力,借而助力寫生能力的提升。

當學生們對筆墨有了一定的駕馭能力,對筆墨造型有了一定把握之后,教師就可以建議學生添加色彩。教師可以與學生一起復習第一階段用筆用墨的方法,并演示一些上色技巧,避免學生上色時出現平涂現象。
這時教師可以更換寫生對象類型,從剛開始的文具類到植物類再到昆蟲類。這樣學習難度有坡度地上升,才能促進學生的國畫表現力日臻提高。同時,寫生對象的轉換以及難度的不斷攀升也激發了學生的學習欲與挑戰欲,有的學生還會自信地說自己不再懼怕畫任何內容。
第三階段的后期,大部分學生對國畫寫生已經游刃有余,教師就可以鼓勵學生以自己喜歡的方式表現寫生對象,主動放手讓學生自己選擇表現方法。有的學生不想再拘泥于先勾線再上色,就可以直接以色造型。有的則喜歡用純墨色來表現畫面,有的則嘗試運用不同的筆觸來表現寫生對象的不同質感……(見圖1)學生可以用自己喜歡的方式表現筆墨。未來,我們還會進行人物寫生,以國畫班同學為模特,表現同學最可愛最真實的一面,讓學生在筆墨的世界中尋找屬于自己的個性展示舞臺,在筆墨與宣紙的交相輝映中感悟國畫藝術的真正魅力。
學生們也在學習中不斷收獲。在寫生創作時,有的同學甚至將君子蘭的橫紋葉脈表現了出來,觀察細致入微。有的學生幾筆就能將白鶴芋(又名一帆風順)搖曳的姿態表現得淋漓盡致,有的學生不喜歡先勾線再填色,索性直接蘸顏料以側鋒率性地表現出吊蘭葉子的遮擋穿插……不僅在國畫校本課堂上學生的作品愈加成熟,在日常的美術課上,國畫班的學生在造型能力和寫生能力上也都明顯優于其他同學。一次在“畫人像”的學習中,國畫班的曉童同學五六分鐘就將對面同學的形象栩栩如生地表現在畫紙上。有的家長還主動找到我咨詢升入初中后如何繼續讓孩子堅持學習國畫。一位國畫班學生在作文中寫道:“我想,國畫會改變我的一生。”
國畫寫生校本課程還在不斷推進,學生還在用筆墨記錄陪伴自己學習的文具小物,記錄校園內的草木芳華,記錄快樂成長的幸福時光。我們也在一課一課的傳授中,在一幅一幅學生作品中,在一次一次的反思中,不斷完善國畫寫生校本課程,讓國畫寫生校本課程真正成為學生學習國畫藝術、了解傳統文化的快樂場域,讓他們在筆墨韻致中體味中華民族的精神風貌和審美文化內涵。
(責任編輯:李晶)