圣桑《b小調第三小提琴協奏曲第三樂章》風格特征及演奏特點

楊瓊

摘 要：卡米爾·圣—桑是法國浪漫時期著名的音樂家，是法國音樂史上里程碑式的人物。而他于1880年創作得《B小調第三小提琴協奏曲》技巧華麗，旋律燦爛而優美，充分體現了法國文化的傳統以及圣桑自己的創作風格。下面將由我進一步對該作品的音樂背景、結構以及其中的小提琴技巧進行更系統的分析。

關鍵詞：創作背景;風格特征;演奏特點

前言

夏爾·卡米爾·圣-桑，法國著名作曲家、鋼琴家，一生致力于去發掘法國音樂的本土元素，為此他在1871年與布西納一起倡導創辦了之后在法國以及在整個歐洲都具有十分大影響力的法國民族音樂會。該協會可謂是新時代音樂的搖籃，從福萊、丹第一直到德彪西，其協會成員的作品隨著時間推移變得越發大膽且越富有法國人所特有的音樂哲學。

由于圣桑是學管風琴出身，因此，他的作品結構工整，和聲、配器清晰而又色彩豐富。代表作有《動物狂歡節》、《骷髏之舞》、《引子與回旋》等。

一、作品的創作淵源和創作背景

《B小調第三小提琴協奏曲》可以說是圣桑的音樂風格的非常好的體現——非常嚴謹的古典主義式的音樂結構，可其中卻充滿了浪漫主義的色彩，并且具有十分強的法國音樂特征。

這部作品是圣桑題獻給當時最著名的小提琴演奏家薩拉薩蒂的兩首小提琴協奏曲之一，眾所周知，薩拉薩蒂是一位技巧演奏的名家，他自己所創作的作品往往也具有十分強的技巧性，所以，這首作品在高難度之余，顯得十分華美而又精致，而這份華美和精致也正符合了當時法國民眾對器樂表演的要求。

二、樂曲風格特征

《B小調第三小提琴協奏曲》這首作品是奏鳴回旋曲式，旋律優美、主題明確、風格優雅而浪漫，形式嚴謹而不呆板，絢麗而富有浪漫主義色彩的音樂想象力使之成為音樂歷史上非常杰出代表作品。這首曲子音樂發展邏輯嚴密，具有很明顯的法國人特有的浪漫。

《B小調第三小提琴協奏曲》一共分三個樂章：第一樂章：不太快的快板，奏鳴曲式。G弦上演奏的主題激情而有力，感染力十足。副主題則旋律平和，情感起伏較弱，色彩柔美委婉，與主題形成了強烈的對比。技巧性樂段使整個樂章有較強的對比，充滿了戲劇性和抒情性。第二樂章：小行板，三部曲式。“前后兩部分平緩優雅，中部熱情奔放，最后以泛音結束給人無限遐想，使這個樂章具備了搖曳多姿的船歌性質”。第三樂章：很快的中板-不太快的快板，回旋曲式。先以華麗炫技的和弦作為整首樂章的開頭，隨后進入活潑熱情的主題，中間插入的充滿激情或寂靜的部分交替出現，情感色彩變化自由。最后，樂隊以極為宏偉壯麗的音響結束。

三、樂曲的演奏特點

本文將對《B小調第三小提琴協奏曲》中的第三樂章演奏方面做一些淺析。這首協奏曲的第三樂章開始是以一段華麗炫技的引子開始，以中速為宜，氣勢恢宏，熱情奔放。剛開始的和弦不能太壓弦，不然音色會有點死，后面的連音不需要非常快但是每個音都要清晰。樂句間的伴奏運用漸強，讓人情緒激昂，給人一種緊張的情緒。

快板部分先以節奏堅定有力的樂隊伴奏開始，引出獨奏小提琴充滿力量和動力的第一主題。三連音節奏和切分節奏賦予了這段音樂果斷的、勢不可擋的熱情。E弦上的演奏音色高亢嘹亮，需要突出重音。節奏方面有非常嚴格要求，每個音的實值必須是滿的。接著以浪漫而富有激情的旋律進入副主題這是一段熱情，極富有表情的樂段。

在這個自由而情感豐富的樂章中，音樂的特性漸漸由激昂轉為平靜。從這開始旋律轉入到G上，色彩明亮。先由樂隊弦樂演奏悠長舒緩的旋律，隨后獨奏接過了這一旋律，音色纖細、空靈，仿佛進行著一段凄婉的對話。這一段旋律揉弦應舒緩柔和，速度不宜過快，否則會影響這一主題寧靜遼闊韻意境。樂句由弱漸強再由強至弱，但弱的時候每個音還是需要非常清晰，音色要繼續保持著纖細、空靈，所以在演奏的時候盡量靠在上半弓，右手運弓只需改變弓子力度或改變弓子的速度就可以，不需要通過改變觸弦的方法來改變音色。一直演奏到D段，音樂都保持著一種平和，寧靜，甜美的狀態。在這里，演奏的時候要上弓慢走，把弓子留足，揉弦不能太過密集。

隨后連續的三連音插段應該輕盈地奏出。因為三連音特別容易趕在前面，所以這里演奏的時候應該注意把握準節奏，同時也應該注意音色，弓子在琴弦上的壓力減少一些，要有彈性。

樂章開頭絢麗的和弦再一次出現，引出簡潔的再現部，繼而在抒情的旋律中加入有力的三連音達到高潮。主題在這里再次出現，E弦上嘹亮的高音和強有力的節奏讓人為之亢奮。最后，這段再現的主題以幾個八分音符收尾。

之前輝煌而蓬勃的贊歌在這里轉而成為柔美的抒情旋律，但在銅管樂器有力的襯托下又蘊藏著巨大的威力。隨后音樂變得更加靈動，速度也逐漸加快。在這里演奏的時候弓段運用稍長，弓速較快，音樂的線條隨著音高的變化起伏。

樂章中部這段抒情的樂段是在樂章接近尾聲的地方，和之前有了巨大的色差，與前一段的安靜柔美相比，這一段更加熱情、更加堅定、更加輝煌。獨奏與樂隊交相輝映。

結束的部分是第二部分的再現，在每組三連音上都突出第一個音，雖然在E弦上，聲音也是寬厚嘹亮的。最后結尾的部分在左手上非常簡單，但是右手不能有絲毫的猶豫，要干凈利索，將音樂推向頂峰，然后以兩個簡單的和弦結束整個作品。因為這是整首作品的結尾，所以這一段的速度比前面的都要快，音樂表現上更加堅定。

這首作品所表現出來的亮點足以讓他成為圣桑最受歡迎的作品之一，我覺得不僅在炫技方面還是音樂方面都巨細無遺的展現了圣桑這位偉大作曲家的才華。更重要的是他把浪漫熱情的幻想與古典完美的結合，使之獲得了長久的生命力。重要的還有作品本身所獨具的豐富內容和獨特風格。

結語

通過對圣桑《b小調第三小提琴協奏曲第三樂章》這首作品的分析，使我更加深入的了解了這部作品，由此，我也能在演奏的過程中更進一步的接近作者的思考。綜上所述，這首作品在音樂情感上的處理以及演奏技法以及和聲都是獨一無二的，我相信這也就是他在樂壇永葆地位的原因。

參考文獻

[1]江旋姿：圣桑《b小調第三小提琴協奏曲》風格特征及演奏版本的比較，音樂時空，2014年4月;

[2]柳維娜：“淺談對圣桑《b小調第三協奏曲》的演奏處理”，通俗歌曲，2014年5月;

[3]陳豐：“試比較帕爾曼與米爾斯坦對圣桑《第三小提琴協奏曲》的演奏”，福建論壇（社科教育版），2009年9月;

[4]張蕾：圣—桑《第三小提琴協奏曲》音樂學分析，西北師范大學，2007年6月。