淺論初中美術教學中的喚起意識培養(yǎng)

廖俊豐

俗話說：鐵打的營盤流水的兵。學校就是那營盤，學生就是那來來往往的受教的兵。如何讓這些兵能在我們所構筑的營盤中變得羽翼豐滿，成就傲人的將軍，是所有教師的光榮使命。我們都說：教學是藝術，而藝術科的美術課教學更應發(fā)揮本學科的特點和優(yōu)勢，中學階段的美術教育，正處在學生身心發(fā)育的敏感期和上升期，培育學生的唯美的觀察和表現理念，培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)作激情和終生審美理念是我——一位中學美術教師從教十年來不變的工作信條。如何使美術教學為學生群體普遍接受？如何使有基礎，有靈氣的學生有足夠的動力開發(fā)自己的藝術潛能？這兩個問題，我把它們看得很重，也是我努力的根本。回首工作中的點點滴滴，我認為把握這個根本的途徑就是——喚起意識的培養(yǎng)。

較小學時期，學生在中學時期對知識有了更具目的性和選擇性的期待，我們都熟悉的教育家葉圣陶先生曾這樣說過：教是為了不教。其實，師傅引進門，學藝在個人。教師的知識也是有限的，不能包辦也包辦不了學生的終生學習任務，且美術創(chuàng)作的生命是發(fā)展和創(chuàng)新，在題材上如此，在技法上也如此，當前的教育環(huán)境下，素質教育的理念也強調教學中的“激發(fā)”二字。這兩字針對中學普遍的學生群體而言，我認為稱之為“喚起”更為合適。原因有三：

一、學生需要無束縛的嘗試活動，也需要受肯定和成功的心理滿足感，教師在潛移默化中鋪路搭橋，此曰"喚起"，非常恰當

這里所說到的“喚起”，一字曰“喚”，實施的意義是從朋友、從同道的角度，引導學生重視和發(fā)現有意識和無意識的藝術看點，積極去做藝術的提煉與升華;一字曰“起”，實施的方向是激揚起學生藝術創(chuàng)作的欲望，積極的動手動筆，感受并踐行藝術創(chuàng)作之美。

學生的智慧是應該肯定的，生活中并不缺少美，只是缺少發(fā)現，學生看待事物較之我們更犀利，他們的表現也更直白，藝術的洞察力需要培養(yǎng)，教師在教學中需要陪同學生進行真善美的體驗，當好學生的引路人，使學生逐漸的感受到表現世界和美化世界的快樂，這時，他們就能體會到藝術家的美妙感受，沿著創(chuàng)作——快樂——創(chuàng)作——更快樂的良性循環(huán)發(fā)展下去。

二、促成學生尊重自己的學習興趣，行之有道的引導學生自由的激發(fā)興趣所引爆的學習能量，創(chuàng)作有個性的作品，此亦曰“喚起”

一位教育學家曾經說過：興趣是最好的老師。持之以恒的興趣可以造就一位藝術大師，而一時興趣卻會毀掉一棵極有靈性的藝術之苗。而這兩種興趣形式有相互的轉化關系，就象激流中的行船，舵向很關鍵，教師就應是稱職的舵手。學生的創(chuàng)作個性以及審美取向都有社會性的來源，而由于學生小，他們并不明白美的事物為什么使他們著迷，也不知道美的事物對自己，對社會，對國家，對世界具有怎樣的價值。我們應教導學生：這個美麗的世界是我們創(chuàng)造的，人類是偉大的，就象每一位藝術大師的成功經歷一樣，我們的每次靈光一現都值得我們去捕捉，我們學習藝術的興趣是充滿激情的，而激情造就的不僅僅是一次次創(chuàng)作的成功，還會有失敗和思索，這也是我們應當珍惜的財富。

我們都說學生是花朵，那么花朵就應有它賴以發(fā)育成長的肥沃土壤，這片土壤就是教師的教學空間，我們喜歡用“姹紫嫣紅”來形容滿目的美麗花朵，這也代表我們的一個認知：一個生機勃勃的花園里，花兒必定是色彩各異，形態(tài)豐富的。我們這些園丁們面對的是一些成長中的小花，他們希望炫耀他們的美麗，但又有那么點慵懶，我們應給他們施肥，給他們鼓勵和呼喚，使他們明白明天的自己將會多么美麗，明白自己的美麗是多么的與眾不同。為了追求和表現美，為了彰顯自己不一樣的審美氣息，向著陽光，向著人生的廣闊天地，就像小花，一次次的破土而出，孩子們會樂此不疲。

三、用繼承并發(fā)展的眼光看待美術的學習過程，使學生意識到學以致用的現實意義，促成學生群體整體美術修養(yǎng)的提高和專業(yè)后備人才的脫穎而出，此曰“喚起”

眼下，時代的發(fā)展和建設的需要使學生應具備一專多能的特點，而專業(yè)美術工作也成為了令人艷羨的職業(yè)。但有的中學生們對美術課卻不那么投入，為什么？中國古代畫論中曾提到：外師造化，中得心源。如何活學活用，這個問題在現在看來比任何時候都急需解決。現在的學生無時不在的受著浮躁文化和快餐文化的沖擊，市場經濟的大環(huán)境也影響著他們的學習取向。當代從事基礎教育的美術教師應重視學生的這種需要，我們應在現有教材上進行深挖，從課程內容設置、課堂環(huán)節(jié)上多創(chuàng)設和時代化、流行化、娛樂化元素有關的情境，充分發(fā)揮現代教學手段的優(yōu)勢，使學生感受到：在繼承先師們的藝術成果的同時，提升自身藝術創(chuàng)造力，練就融入時代洪流的藝術表現力是刻不容緩的。尊重傳統(tǒng)和銳意創(chuàng)新，兩者間從來都不矛盾，與時俱進的學習思維，從來沒有割裂過繼承和發(fā)展。學生一旦將美術當成自己人生中的必修課，會使他們這個群體成為最快樂的群體，在學生這個群體里，有很多是未來的畫家，也有很多是未來的藝術設計師，他們，也會得以很快的邁出自己藝術生涯的第一步。

俗語有云：師者，傳道、授業(yè)、解惑。在我看來，正確的引導是做好教學工作的關鍵，教師的工作，更象一位母親在嬰孩混沌之中深情的呼喚，喚起他第一次睜眼，喚起他認識和感知人文天下，喚起他或精彩或平凡，但決不虛度的一生。