豫劇樂隊中的二胡運用淺析

侯文中

提到二胡，大家就自然會想到獨奏曲《二泉映月》和《賽馬》等，可以說二胡作為我國最具代表性的民族樂器之一，進入新的時代以來有了突飛猛進的發(fā)展，也涌現(xiàn)出了一大批杰出的二胡演奏家。他們以刻苦的實踐與表現(xiàn)才能，不僅豐富了演奏技巧，改進了二胡的制作結構，還摸索出一整套比較科學的演奏程序，并在不斷的自我更新中讓二胡這一民族樂器也走進了許多地方劇種，至今已成為戲曲舞臺藝術的主要伴奏樂器。

河南豫劇的二胡演奏始于上世紀三十年代初，由于它的音色柔婉、不躁不暴、音域寬廣、纖美圓潤。從而使其演奏更具有很強的藝術感染力。新中國成立后，一批新的音樂工作者對二胡原有的演奏方法給予了較大改革，變死把為活把，音借字為跑把，大膽地借鑒獨奏曲，特別是歌曲演奏技巧，同時堅定地保留并維護著戲曲演奏的神韻，尤其是豫劇伴奏的風味特色，終于使二胡演奏在整個豫劇樂隊伴奏中成了一門獨有的學問。二胡的音色既有鮮明的個性，又與其他樂器音樂有著非常好的可融性，從國劇到地方劇種都少不了二胡，它經常與各個地方劇種的特色演奏樂器一起組成伴奏組合，如國劇京胡一樣，豫劇板胡、河南曲劇的曲胡等都巧妙貼切地與二胡在演奏中形成一體，需要二胡在劇情走勢中出現(xiàn)二胡獨奏時，它可以靜靜地和舞臺人物一起情動，要求二胡獨奏結束后配合正常節(jié)奏運勢時，它又可以在不影響主旋的情景中彰顯樂器本身的特點，這種既有演奏亦有獨奏的二胡呈現(xiàn)，讓音色得到了豐富，又增加了音樂厚度。在豫劇樂隊中，這與板胡的作用應該是八度或同度關系支持旋律。

要想更清楚了解二胡演奏在豫劇舞臺藝術樂隊中的重要性，首先就必須知道每個劇種及二胡在戲曲劇種里所處優(yōu)勢和風格。我們知道中國戲曲劇種繁多，風格各異，每個劇種從音樂到表演都有自己鮮明的個性風格與藝術特征，每個劇種的唱腔音樂都依據(jù)當?shù)氐恼Z言基礎產生，發(fā)展而來“以字行腔”、“以聲帶情”。所以，二胡演奏者不但要有扎實的基本功，豐富的演奏技巧，而且還要研究和體會劇種的語言基礎，發(fā)聲特點、四聲歸位，準確、細膩地詮釋音樂、服務唱腔，與唱腔保持高度的和諧統(tǒng)一，這就是常說的“拉”得就像唱的一樣，說直點就是二胡演奏的旋律一定是豫劇的板腔，中州韻的聲調，河南梆子戲的特色。讓人聽起來立馬想到你音樂體現(xiàn)出來的中原人的藝術形象，但人物形象是藝術化的，只是你手中的二胡演奏味道已經與當?shù)貏》N風格合為了一體。

豫劇《三娘教子》是著名編導藝術家石磊先生改編的一出戲，劇情以明代晉商薛廣因家庭不和，在愛子過完周歲生日之后，遠走江南販米，適逢倭寇入侵，派薛義返鄉(xiāng)送銀后，便棄商從戒，不想薛義侵吞財物，逃往太原，納妻生子，并編造出薛廣軍中遇難的謊言，薛家聞訊，長妻張氏，妾劉氏丟棄不滿5歲的孩子依哥席卷家財，另嫁了富貴人家。三房夫人王春娥與義仆薛保擔起撫養(yǎng)和教育依哥的重任，依哥生性頑皮，不想讀書，反以惡語傷害春娥，春娥“斷機教子”激他發(fā)奮，依哥經三娘開導，果知上進、刻苦，后進狀元，薛廣因籌糧有功，被封戶部尚書，父子京城重逢，二人向朝廷奏明王春娥的賢德和善良，皇上賜雙冠雙誥，褒獎三娘，夫妻、母子遂得團圓。

該劇有一場小依哥為了給母親看病，與老東人薛保在風雪中跪求路人施舍銀兩的戲非常感人，中間有一段二胡獨奏音樂。按照劇情推進，也就是為了給人物渲染一下悲憫氣氛和舞臺效果。一般二胡演奏者會忽略好多小地方音符而注重二胡獨奏的樂感，我的理解，小依哥經過四場三娘“斷機教子”的大段戲，以及對小依哥的那種與生俱來的母愛之情深深地感動著他，讓他在頑皮的個性中真切領悟到三娘對他的母子之情，使他突然之間感覺自己長大了，知道憐惜老母了。而這一切的人性變化又全部體現(xiàn)在第五場戲，依哥跪求的那一剎那，從依哥第一句話“爺爺們、奶奶們、大伯大叔、大嬸子們”，此時二胡雖沒有開弓，但我手中的二胡弦已經進入角色，當依哥“我叫薛依哥，今年十三了”二胡獨奏慢慢跟進，在跟進的音符中直奔主題：

i—| 7—| 6 56 | i 76 | 5—| 2—| 7—| 6 56 | 2 i7 | 6—|

如果你只照著譜而演奏，無論你演奏得如何動聽，但大家聽起來還是會感到生硬、少味，如果你根據(jù)豫劇的聲樂特點和你自身對劇本人物場景的理解，加以潤色，演奏出來的二胡獨奏音色一定不一樣。因為我一直關注著人物的舞臺藝術走向，也就有著不一樣的音樂理解。我的理解是，此時此刻小依哥為了給母親救病的心情是真實的，二胡獨奏音樂要遵循人物內心情感來共同完成這段“道白”戲，那么如泣如訴的音樂正好符合二胡的演奏呈現(xiàn)，在獨奏中不能過也不能溫，尺度的把握是你作為一名優(yōu)秀演奏員的技能展示，了解了人物情感的內心世界，捺住了二胡雙弦的喜怒哀樂，你手中的每個音符才能充分釋放出屬于自己的二胡獨奏旋律。從首演到現(xiàn)在，無論是劇場內亦或是農村草臺子，每次《三娘教子》的二胡獨奏總能博得現(xiàn)場觀眾的陣陣掌聲，著名戲曲音樂家湯其河老師在看了演出后對我的二胡演奏給予高度贊譽“戲曲舞臺上不多得的二胡演奏人才”。

除了上訴二胡在戲曲演奏時注意的技能要求，在伴奏中，還要注意二胡和特色主奏樂器的關系，一般情況下二胡與之同度或八度演奏旋律。所以二者的弓法、指法、力度、技巧要保持相對統(tǒng)一，雖然都是二根弦樂器，特定主奏樂器是樂隊的靈魂，二胡要盡可能地由意識地貼近它，保持協(xié)調一致，只有這樣才能產生嚴謹、規(guī)范、協(xié)和完美的藝術效果，二胡因為有著鮮明的個性，豐富的表現(xiàn)力與極強的和諧性，所以，在描寫音樂中，經常作為獨奏樂器使用，演奏者要領會音樂所表現(xiàn)的思想感情，準確表達出音樂的情緒。再者，要保持該劇種的韻味，增加音樂的感染力，真正起到渲染氣氛、抒發(fā)感情的作用。通過自己舞臺戲曲演奏的不斷提升，讓我對二胡演奏有了更深層次的認知。目前，我已掌握了二胡在多部戲中的演奏技能，懂得了二胡不能光用柔婉悠揚，更要粗獷豪放。遇到《包青天》一劇“殺廟”時，能揮灑得奔放激昂，遇到《曹操》一劇“曹植與甄宓”相見時，能抽送得柔情似水。一把二胡二根弦卻流淌著千萬個音色讓你用心品讀，讓觀眾在演奏中完美地欣賞到一出感人肺腑的好劇目，凡此種種才是二胡應該保持的藝術本色。