高校舞蹈專業中技巧訓練研究

摘 要：隨著舞蹈教育事業的不斷發展，高校舞蹈專業中技巧訓練存在的問題也日益凸顯。基于這種不利情況，為了全面提升學生的舞蹈水平，舞蹈教師必須不斷改進教學方法，不斷提升教學質量，從根本上提升技巧訓練效果，提升學生的舞蹈技藝。本文就高校舞蹈專業中技巧訓練進行研究，希望能夠給舞蹈教師提供一些教學思路，幫助舞蹈教師完成教學任務。

關鍵詞：舞蹈專業;技巧訓練;教學質量;舞蹈內涵

1 高校舞蹈專業中技巧訓練存在的問題

1.1 教材內容不全面，訓練方式單一

現階段我國高校舞蹈專業，在舞蹈教學中出現很多問題。尤其是在技巧訓練方式上，由于教材內容不全面，教師無法進行針對性的教學，致使訓練方式十分單一，從而難以培養出滿足社會需要的專業性舞蹈人才。眾所周知，舞蹈是一門重要的藝術學科，它的內容主要包括舞蹈學、舞蹈編導、音樂等。由于各學科缺少聯系，致使學生在學習舞蹈時經常出現“熊瞎子掰苞米”的情況。另一方面，在實際教學中，一些高校所使用的舞蹈教材，缺少具有針對性的案例，缺少實質性的精神內涵，致使教材華而不實，缺乏實際教學意義，從而很難發揮出育才作用。舞蹈是具有感染力的形象藝術，它具有一定的生命力。在實際課堂教學中，教師對舞蹈認識不足，很容易對學生進行錯誤的技巧訓練，從而使學生難以達到“人舞合一”的境界。

1.2 訓練內容不合理，缺少風格性和藝術性

通常情況下，由于教材內容不足，教材缺少，教師只能依靠自身的教學經驗，對學生進行舞蹈技術技巧訓練。由于教師對舞蹈的內在含義缺乏理解，忽視了對學生進行舞蹈文化教學，致使學生很難“解放思想”，很難培養出舞蹈情感。長此以往，就會使學生所學習的舞蹈技術技巧與舞蹈風格相互脫節，出現舞蹈藝術失衡、形神分離等情況。眾所周知，舞蹈是具有風格性和藝術性的。風格能夠展示舞蹈本身的風骨，體現舞者超然事物的情懷。藝術能夠展示舞蹈本身的魅力，體現舞者的形象氣質。在實際教學中，教師如果不能對學生進行精準的技術技巧訓練，就會使學生難以獲得舞蹈的基本能力，難以取得長足性發展，從而使學生在技術技巧應用方面受到層層限制，最終無法練就實質性的本領，不能在舞蹈上取得成就。

1.3 技巧性不明顯，缺乏實質性內涵

沒有基本能力，舞蹈藝術就成了空架子。技巧的應用和發揮都會受到諸多限制，最后使舞蹈作品出現技巧性不明顯或無技巧的情況。一些學生基礎能力不夠，再加上受身體素質限制，不能掌握相應的技術技巧，從而無法完成一些高難度的舞蹈動作，這都嚴重地制約了學生對舞蹈的創編。即便有創編的舞蹈作品，也只能停留在簡單的動作，停留在簡單的技術技巧層面，從而使整個舞蹈缺乏靈魂，變得索然無味。在課堂教學中，教師對學生的訓練往往過于單一、片面，這就使學生不能準確吸收舞蹈內容，不能準確地將形體與情感相融合，從而出現各種技巧把握不當的情況。舞蹈學習以技巧為重，缺少技巧應用，就會使舞蹈失去風骨，不能展示出更多的舞蹈精神和情懷。技巧應用錯誤，就會使舞蹈失去內涵，出現形似神不似的情況，不能正確表達舞蹈者的情感。

1.4 訓練體系不完善，評價機制不健全

任何學科，都需要相應的教學評價，舞蹈也不例外。教學評價不僅能幫助學生認識自身的不足，也能促進學生解決問題能力的提高。在高校舞蹈教學中，由于訓練體系不完善，評價機制不健全，給學生的舞蹈學習造成了諸多困難，也使得教師的教學出現了諸多的漏洞。評價體系不完善、不徹底，就使得學生在學習舞蹈時，很難找到自身的定位，很難發揮出自身的舞蹈潛能，這不利于學生的學習與發展。久而久之，這也會給學生學習舞蹈帶來巨大壓力，甚至會使學生對舞蹈學習產生抵觸的心理。

2 高校舞蹈專業中技巧訓練的策略方法

2.1 填充教學內容，提高教學質量

教師應充分把握學生的學習狀態，通過自身對舞蹈的認識，以教學經驗為依托，不斷填充教學內容，不斷豐富教學方式，從而提高教學質量。另一方面，教師應注重培養學生對舞蹈的審美觀念，藝術內涵，文化知識等，全面提升學生的舞蹈水平。為了更好地提升學生的舞蹈能力，教師可以通過4個教學步驟進行完善。第一，教師應廣泛搜集相關教學資料，通過對技巧知識進行研究，不斷擴充自身的教學本領。第二，教師應遵循育人為本的原則，不斷擴充教材內容，不斷優化教學方法。通過利用信息技術手段，整合舞蹈知識，充分實現有關舞蹈資源的共享。第三，在編寫教材過程中，有關人員應把握與時俱進的觀點，充分結合教學背景和教學實際情況。通過互聯網對學生進行教學與指導，幫助學生解決舞蹈學習中存在的各種問題。第四，加大技巧訓練力度，讓學生在一個良好的學習環境中，不斷內化舞蹈知識，不斷外化舞蹈技能，從而將情感與動作相互融合，使學生能夠達到更高的舞蹈境界。

2.2 加強風格和藝術性教學，強化教學環境

舞蹈是一門博大精深的課程，教師加強風格與藝術性教學，能夠幫助學生掌握舞蹈的內涵。在強化教學環境方面，有關人員必須要給予足夠的重視。首先，高校應以培養優秀舞蹈人才為目標，加大舞蹈教學經費投入力度，從而優化教學環境。通過購買教學所需的各種設備，滿足學生在學習中的各種客觀需求。其次，教師應不斷充實自身的舞蹈知識底蘊，不斷為學生樹立正確的學風。學習舞蹈需要風氣和氛圍，通過讓學生進行自由的溝通與交流，不斷提升學生學習舞蹈的積極性，從而使學生能夠在輕松自在的狀態下，獲取更多的舞蹈知識。最后，教師應充分結合舞蹈技術技巧，為學生搭建一個學習舞蹈的訓練體系。通過準確的監督與評價，保證學生各個環節的學習質量，從而全面提升學生的綜合素質。

2.3 堅持技巧訓練，保證技巧質量

舞蹈是一門形神結合的藝術。學習舞蹈講究的是扎實的基本功和在此基礎上的方式方法。只有堅持技巧訓練，保證技巧訓練的力度和質量，才能使學生的舞蹈技藝實現質的提升。基于此，教師應給予學生正確的引導。首先，教師應使學生明確自身的定位，讓學生充分理解舞蹈所涵蓋的知識內容，充分提升學生的舞蹈學習意識。其次，教師應為學生制訂學習計劃，積極幫助學生解決舞蹈學習過程中出現的問題，從根本上提升學生的基礎能力。再次，教師應嚴格規范教學內容，改進教學方法。通過對教材進行充分的研究，不斷完善技巧訓練體系，從而提升教學的實效性。最后，教師應注重把握舞蹈教學的細節，通過與學生進行互動，幫助學生樹立正確的訓練觀念，從根本上激發學生的學習興趣，促進學生的學習思維。

2.4 完善訓練體系，健全評價機制

完善訓練體系，健全評價機制在整個舞蹈教學過程中是十分重要和必要的。在完善訓練體系時，教師應采用適當正確的教學方法，如使用分解法、重復法、強制法、鼓勵法等，全面提升學生的基礎能力。另外，教師應抓住學生的心理，不斷激發學生的學習動機。通過健全評價機制，不斷激發學生的學習動機，促進技巧訓練的效果。通過結合主客評價觀，基于多元化的評價角度，不斷完善教學目標和教學內容，從而提升教師的教學水平和授課能力。

3 結語

舞蹈學習不是一蹴而就的。教師必須重視技巧訓練的方式方法，通過不斷完善教學內容，不斷制定教學策略，從根本上幫助學生提升舞蹈水平。

參考文獻：

[1] 孫瑜浛.對高職學院舞蹈專業民族民間課程中技巧訓練的探索與研究[J].大眾文藝，2018（23）：184.

[2] 侯麗娟，佟無瑕.對高校舞蹈專業中民族舞蹈技巧訓練的探索[J].音樂時空，2016（03）：188+178.

作者簡介：任昌菲（1985—），女，山東濰坊人，碩士，濰坊學院講師，研究方向：舞蹈教育。