淺談藝術(shù)舞蹈的體驗(yàn)、情感、意境

林詩晴

摘 要：藝術(shù)舞蹈不同于舞蹈藝術(shù)，它是舞蹈藝術(shù)中的上層建筑，具有一定高度的審美價(jià)值研究意義。本文通過對(duì)藝術(shù)舞蹈不同于生活舞蹈的魅力根源、審美意義以及前輩們對(duì)藝術(shù)舞蹈的研究探析，從體驗(yàn)、情感、意境三個(gè)方面深入審視藝術(shù)舞蹈所需要的內(nèi)在品質(zhì)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 舞蹈 體驗(yàn) 情感 意境

一、藝術(shù)舞蹈的魅力根源與審美意義

“廣義上說，凡借人體有組織有規(guī)律的運(yùn)動(dòng)來抒發(fā)感情的，都可稱之為舞蹈。”？譹？訛舞蹈是一種肢體表演藝術(shù)，跟隨時(shí)間、進(jìn)入空間、簡(jiǎn)而有法的進(jìn)行運(yùn)動(dòng)。舞蹈有生活舞蹈與藝術(shù)舞蹈之區(qū)分，二者均在舞蹈藝術(shù)大標(biāo)題下獨(dú)立存在。生活舞蹈是生活自身的基本需要，是大眾對(duì)藝術(shù)認(rèn)知的基礎(chǔ)實(shí)踐，是群眾性的、自娛性的肢體運(yùn)動(dòng)。藝術(shù)舞蹈則是經(jīng)過現(xiàn)實(shí)生活的提純與升華讓審美者的內(nèi)心世界得到寄托并將此種內(nèi)心情懷重新反作用于生活當(dāng)中，具有哲思性，具有超凡性的審美意義。

生活舞蹈在民間生活中接受度與活躍度極高，其魅力根源是人們不僅可以感受到運(yùn)動(dòng)所帶來的輕松愉悅感，適當(dāng)排解壓力，滿足謀求日常生活的生理與心理需求，而且持續(xù)時(shí)間長遠(yuǎn)，人人皆可參與其中，自娛性強(qiáng)。生活舞蹈包括：健身舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、習(xí)俗舞蹈等。健身舞蹈，源于當(dāng)代各階層群眾對(duì)自我身心健康意識(shí)的覺醒，通過肢體多方位的靈活運(yùn)動(dòng)，以達(dá)到舒筋健骨，調(diào)整心理狀態(tài)、健康長壽目的;宗教祭祀舞蹈，源于宗教信仰者對(duì)于生命精神需求的敬畏與探索，他們認(rèn)為人的肢體動(dòng)作能夠與神靈達(dá)到行之有效的溝通，以求五谷豐登逢兇化吉;社交舞蹈，源于人們對(duì)社會(huì)交往溝通的需求，通過舞蹈人與人之間關(guān)系更加信任親密，增進(jìn)友情，聯(lián)絡(luò)感情，具有禮儀性。習(xí)俗舞蹈，源于民間慶祝節(jié)日、豐收或舉行喪葬儀式等民間活動(dòng)，慶祝能夠?yàn)槊耖g生活增添樂趣、歡愉的氛圍，喪葬活動(dòng)讓人感到莊嚴(yán)、敬畏與神圣，具有儀式感。在技藝上，生活舞蹈不需要有高超精湛的技術(shù)技巧，亦不需要肢體有足夠的質(zhì)感。

藝術(shù)舞蹈源于舞蹈藝術(shù)家通過獨(dú)特肢體動(dòng)態(tài)語言的表現(xiàn)方式加以全新藝術(shù)視角與審美者在感受生命、展現(xiàn)人性、領(lǐng)悟世界等方面產(chǎn)生高度共鳴。藝術(shù)舞蹈需要具有專業(yè)知識(shí)技能素養(yǎng)的演員在舞臺(tái)上呈現(xiàn)超越時(shí)空、傳遞內(nèi)心、激蕩情懷、具有高度審美意義的藝術(shù)作品。專業(yè)的藝術(shù)舞蹈表演并不是一蹴而就，肆意自便，它需要多方合力集中呈現(xiàn)，有專業(yè)舞蹈編導(dǎo)進(jìn)行創(chuàng)作、專業(yè)舞者肢體語言、技巧與人物內(nèi)心活動(dòng)變化的巧妙融合等，眾多因素通力映現(xiàn)。藝術(shù)舞蹈有其自己獨(dú)特的審美意義，它不因無有聲語言而失靈魂，不因無具體細(xì)節(jié)而失情感，它突破了傳統(tǒng)的時(shí)間與空間，利用極致肢體運(yùn)動(dòng)尋求存在于思想之中的意境，尋求欲說還休、只可意會(huì)不可言傳的微妙情感。優(yōu)秀的藝術(shù)舞蹈來自于內(nèi)心與情感的詩性訴說、時(shí)空與意境的心照不宣。藝術(shù)舞蹈亦具有一定的教育意義，通過對(duì)人性、生命、欲念等方面的深入表現(xiàn)與刻畫，能夠讓觀看者得以反復(fù)思考，以求內(nèi)心世界的凈化與精神世界的純粹。

生活舞蹈與藝術(shù)舞蹈并不是永不相交的兩條平行線，而是形影不離，相伴相隨。藝術(shù)舞蹈語匯取材于生活并加以提煉、改造、創(chuàng)新形成既有原始風(fēng)格又具奇妙獨(dú)特的新型語匯。藝術(shù)舞蹈需要生活舞蹈的底色，再賦予深邃的內(nèi)涵和唯美的靈魂。

一直以來，舞蹈人始終在致力于探究涉及藝術(shù)舞蹈的方方面面及其魅力。邢志汶在《舞蹈》雜志發(fā)表文章《通俗舞蹈與藝術(shù)舞蹈的辯證關(guān)系》從馬克思主義世界觀與方法論角度出發(fā)提到藝術(shù)舞蹈常常得到?jīng)_擊的原因是藝術(shù)舞蹈人常常沉迷于“閉門造車”，無視觀眾需求和觀眾的理解能力、審美習(xí)慣，一味拔高，經(jīng)營孤芳自賞的象牙塔，并認(rèn)為藝術(shù)舞蹈與通俗舞蹈均屬于我國藝術(shù)文化，應(yīng)博采眾長;胡偉在《舞蹈》雜志發(fā)表文章《誰與爭(zhēng)鋒——當(dāng)舞蹈邂逅雜技》從舞蹈與雜技同源、“雜技”之舞的復(fù)興、舞蹈之“技”的險(xiǎn)境三個(gè)方面探析舞蹈與雜技兩種不同的人體動(dòng)作藝術(shù)之間的內(nèi)在關(guān)系，認(rèn)為舞蹈更注重動(dòng)作的抒情性;田旭在《當(dāng)代音樂》發(fā)表文章《試析什么是舞蹈——從歐建平先生《舞蹈美學(xué)》談起》中從藝術(shù)美學(xué)的角度出發(fā)，通過舞蹈與音樂兩種藝術(shù)之間的對(duì)比差異來強(qiáng)調(diào)舞蹈其本體只能是舞動(dòng)著的肢體，其靈魂也就只能存在于其動(dòng)作本體當(dāng)中，而非音樂等其他與之關(guān)系或近或遠(yuǎn)的旁物;盧莉蓉在《大舞臺(tái)》發(fā)表文章《藝術(shù)舞蹈的憂思與希望》從歷史的發(fā)展角度來解析藝術(shù)舞蹈的發(fā)展變化，從中國古代到近現(xiàn)代芭蕾、現(xiàn)代舞等流入中國到當(dāng)下舞蹈藝術(shù)的多樣化形式。以上等等文章均是通過不同角度對(duì)藝術(shù)舞蹈的探究，可見藝術(shù)舞蹈的精深。

二、藝術(shù)舞蹈的獨(dú)特品質(zhì)

體驗(yàn)、情感、意境均是藝術(shù)舞蹈所探討的關(guān)鍵點(diǎn)，體驗(yàn)?zāi)軌蜃寗?chuàng)作者內(nèi)視自我，能夠更加貼近真實(shí);情感是藝術(shù)者最寶貴的特質(zhì)，藝術(shù)家所能抓住要表現(xiàn)的情感不同于普通人的一般情感，往往是創(chuàng)作者自己理想中的第二人格;意境是不可言說的感受，是創(chuàng)作者努力去營造的超出有限空間的氛圍。體驗(yàn)、情感、意境相輔相成，珠聯(lián)璧合。

1.體驗(yàn)

藝術(shù)舞蹈工作者并不是僅僅用肢體語言表達(dá)單一、簡(jiǎn)潔的情感線，而是要向觀眾展現(xiàn)單一感情孤本所引發(fā)的多種情感效應(yīng)，使觀眾在藝術(shù)舞蹈中體會(huì)多種情感交匯帶來的震撼力。體驗(yàn)是所有藝術(shù)工作者所需要的一種心理方式，“體驗(yàn)論認(rèn)為，藝術(shù)家可以在內(nèi)視中感受到實(shí)際并不存在的各種物質(zhì)的和精神的現(xiàn)象。”？譺？訛由此，藝術(shù)舞蹈工作者在創(chuàng)作初期就要開始不斷地進(jìn)行體驗(yàn)，要有“吾日三省吾身”的精神，這是主“吾”與客“吾”的相互觀看，主“吾”不斷地審視客“吾”，是藝術(shù)舞蹈工作者向內(nèi)體驗(yàn)的過程，只有通過內(nèi)視，才能夠有效的認(rèn)識(shí)自我，在內(nèi)視中尋找動(dòng)機(jī)，從而更為準(zhǔn)確的進(jìn)行自我表達(dá)，以便創(chuàng)作與表演。體驗(yàn)主要分為兩個(gè)方面：主體體驗(yàn)主體本身的感受和通過主體的自我體驗(yàn)去感受他人的感受。

主體體驗(yàn)主體本身的感受。現(xiàn)代舞之母——伊莎多拉·鄧肯在《鄧肯論舞蹈》一書中說到：“真正的藝術(shù)來自于內(nèi)心，絲毫不需要表面的修飾”？譻？訛鄧肯出生在海邊，對(duì)大海、浪、風(fēng)有著特殊的情感，大海給她帶來了舒適與暢快，這種體驗(yàn)使鄧肯形成了獨(dú)特的自然舞蹈藝術(shù)觀。對(duì)本身感受的體驗(yàn)來自于對(duì)自己內(nèi)心的審視，此種體驗(yàn)是精神上的，是感性的顯現(xiàn)。我們無時(shí)不刻都在對(duì)周圍的世界產(chǎn)生感受，藝術(shù)工作者只有不斷地拷問自己內(nèi)心的感受，通過內(nèi)視自我讓自己的情感變得更加清晰與多元，然后融入到藝術(shù)舞蹈的創(chuàng)作中，如此，體驗(yàn)的意義才能發(fā)揮到極致。在女子蒙族獨(dú)舞劇目《被風(fēng)吹走的云》可以看到，清風(fēng)云朵之間的纏綿交織與瞬間離散等變化讓主體有了初步的內(nèi)心感受，主體通過內(nèi)視自我，體驗(yàn)到了清風(fēng)白云所帶來的清新脫俗之感，繼而引發(fā)了對(duì)民族的熱愛之情、對(duì)故鄉(xiāng)的眷戀與思念等感受。通過將這種內(nèi)視體驗(yàn)帶入舞蹈的創(chuàng)作之中，舞蹈就不再僅僅是簡(jiǎn)單地通過肢體動(dòng)作模仿風(fēng)、云的自然狀態(tài)，更充滿了內(nèi)心因多種情緒情感交織所孕育出的感動(dòng)。

通過主體的自我體驗(yàn)去感受他人的感受。藝術(shù)舞蹈作品創(chuàng)作中，往往需要通過舞蹈的手段去展現(xiàn)角色的喜怒哀樂與悲歡離合。然而，藝術(shù)舞蹈者是作為個(gè)體獨(dú)立存在的，思想感受均具有獨(dú)特性，僅僅審視自身內(nèi)心的感受是不夠的，其具有非常大的局限性。為了準(zhǔn)確把握角色的心理活動(dòng)與情感狀態(tài)，并能夠貼近真實(shí)表現(xiàn)到舞蹈作品中，需要通過三級(jí)跳躍來實(shí)現(xiàn)。無論是舞蹈編創(chuàng)者還是演員，首先要審視自己內(nèi)心的感受，將自己放入角色之中，感受角色所處的時(shí)間、地點(diǎn)和環(huán)境中會(huì)產(chǎn)生什么樣的心理活動(dòng);其次通過對(duì)角色性格特點(diǎn)和所處環(huán)境的理性分析，推斷角色本人會(huì)有什么樣的感受，與自身體驗(yàn)的差異比較;最后回歸到主體本身，藝術(shù)工作者通過感性地想象與理性地分析，形成自己對(duì)角色獨(dú)有的理解與詮釋，從而創(chuàng)作出具有藝術(shù)美感的舞蹈作品。舞劇《伯牙絕弦》中，伯牙斷弦以慰子期，表現(xiàn)了高山流水、知音難覓的情感主旨。舞者伯牙與歷史伯牙進(jìn)行了一次穿越時(shí)空的交流，舞者要想用肢體語言表現(xiàn)出真實(shí)歷史中伯牙在失去知音后痛心疾首的感情，就需要進(jìn)行上面所提到的三級(jí)跳躍。舞者首先要內(nèi)視、拷問自己，唯一能夠與自己感同身受的知音離開人世，從此世間再?zèng)]有人會(huì)懂你的內(nèi)心世界，此時(shí)此刻會(huì)產(chǎn)生什么樣子的感受？是孤獨(dú)、是悵然、是崩潰、是無助還是等等感受交織在一起，欲言又止。同時(shí)帶著這些感受由己推人，歷史的伯牙沒有網(wǎng)絡(luò)、沒有娛樂設(shè)施可以宣泄苦悶，等等與現(xiàn)代生活條件大不同的情況下，伯牙又該如何宣泄這種情感？此時(shí)舞者的感受會(huì)發(fā)生改變，通過歷史與現(xiàn)實(shí)的對(duì)比，通過想象與分析的融合，最終對(duì)伯牙這個(gè)角色有一個(gè)清晰、準(zhǔn)確的把握。

經(jīng)過充足的體驗(yàn)的舞蹈才是立體的、飽滿的，才能讓觀眾從中感受到豐富的情感變化從而產(chǎn)生共鳴。藝術(shù)舞蹈的藝術(shù)性，不是僅來自于模仿，更多的是來自于對(duì)內(nèi)心精神世界不可言說的表達(dá)，而只有將這種內(nèi)心深處的思想感受融入到肢體語言中，舞蹈才有了無可比擬的藝術(shù)性。所以舞蹈工作者在創(chuàng)作的過程中十分重視體驗(yàn)、重視內(nèi)在的審視。另一方面，也正因如此，藝術(shù)舞蹈中也蘊(yùn)含了豐富的對(duì)于生活的體驗(yàn)，對(duì)于內(nèi)心情感世界的直接表達(dá)，這正是體驗(yàn)帶給藝術(shù)舞蹈的審美價(jià)值意義，也是其不同于廣場(chǎng)舞等那些生活舞蹈的審美價(jià)值所在。

2.情感

藝術(shù)情感需要生活情感做依托，藝術(shù)情感具有意象性，是更為深刻、更為高級(jí)的情感表達(dá)。藝術(shù)舞蹈需要藝術(shù)情感作為精神內(nèi)核而存在，情感表現(xiàn)是藝術(shù)家對(duì)生命活力的追求，但情感表現(xiàn)不同于情感宣泄，蘇珊·朗格曾舉例說道：“一個(gè)嚎啕大哭的嬰兒所釋放出來的情感要比任何一個(gè)音樂家釋放出來的個(gè)人情感多得多，但我們不會(huì)到音樂廳里去聽嬰兒的嚎哭”？譼？訛藝術(shù)工作者的情感并不是無的放矢，而是需要借助一個(gè)載體去表現(xiàn)。藝術(shù)舞蹈要求舞者把情感寄托在身體每一處肌肉機(jī)能，通過肢體語言像審美者傳達(dá)具有生命意義的表現(xiàn)性情感。 梁?jiǎn)⒊J(rèn)為：藝術(shù)情感不同于日常情感，藝術(shù)情感則是對(duì)日常情感的“詩性建構(gòu)與審美創(chuàng)化。”？譽(yù)？訛進(jìn)行藝術(shù)加工處理后具有高品質(zhì)、高品格的情感可以通過不同的藝術(shù)表現(xiàn)方式（舞蹈、音樂、戲劇等）作用于欣賞者的內(nèi)心世界，能夠有效地拉近人與人之間的生命交流，提升彼此的精神境界。

人的情緒情感世界豐富多彩，有善惡、雅俗之分，每一種情感得到充分、淋漓盡致的體現(xiàn)都會(huì)與觀眾在某一時(shí)刻產(chǎn)生一定的共鳴，但是，藝術(shù)作品不能夠肆意妄為，隨心所欲的搬到舞臺(tái)之上，對(duì)于藝術(shù)情感我們要選擇揚(yáng)棄，什么樣的情感我們可以作為藝術(shù)情感進(jìn)行挖掘表現(xiàn)？基于倫理道德、文明正義、大智大勇、真情至上、情真意切等這些社會(huì)主流價(jià)值觀下的情感表現(xiàn)才是處于上流、具有高品質(zhì)、高品格的情感，值得優(yōu)先選擇。普列漢諾夫在《藝術(shù)與社會(huì)生活》第二部分引用英國藝術(shù)評(píng)論家羅斯金的話：“一個(gè)少女可以歌唱她所失去的愛情，但是一個(gè)守財(cái)奴卻不能歌唱他所失去的錢財(cái)。并指出：藝術(shù)作品的價(jià)值決定于它所表現(xiàn)的情緒的高度。”？譾？訛宋代大將岳飛曾提出“直搗黃龍府，迎回徽欽二帝”想法，觸及到了宋高宗所避諱的底線本是該殺，卻為何后人對(duì)岳飛滿懷敬意？原因就是作為精忠報(bào)國的代表人物岳飛一股凜然正氣讓人感動(dòng)，舞蹈劇目《滿江紅》抓住了審美者所認(rèn)同的情感主流方向進(jìn)行表現(xiàn)，通過肢體語言表現(xiàn)岳飛內(nèi)心壯志未酬的苦悶之情來抒發(fā)愛國大義與觀眾內(nèi)心情感產(chǎn)生高度共鳴;抗戰(zhàn)時(shí)期，許多愛國志士拋頭顱灑熱血，舍棄了自己的小家，為國獻(xiàn)身，這是大愛，是大義。觀眾一方面為英雄們的視死如歸感到深深的民族自豪，另一方面對(duì)那份未照顧到父與母、妻與子而產(chǎn)生的愧疚之心、未體會(huì)到闔家團(tuán)圓的幸福之遺憾感到惋惜與同情。在儒家文化中，“同情心”就是“仁”，在佛教文化中，“同情心”就是慈悲心。？譿？訛舞蹈《雞毛信》、《與妻書》等都是基于這個(gè)大歷史背景下進(jìn)行創(chuàng)作與表演，世道蒼涼卻又能感受最炙熱的溫暖，這才是具有高品質(zhì)藝術(shù)情感。因而舞蹈情感并不是單一存在的，它需要一個(gè)大倫理情感將舞蹈小情感襯托起來，具有崇高性的藝術(shù)情感在內(nèi)的舞蹈作品才能稱之為藝術(shù)舞蹈。

3.意境

藝術(shù)的最高境界乃是給審美者留有無限遐想的空間，身臨其境，忘乎所以。無論是詩、畫還是舞都因意境而有深度，因意境孕育想象，因意境引發(fā)思考。柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪。”短短四句，詩人所描繪的畫面之所以能給觀者帶來無限的遐想，這是來源于對(duì)意境的構(gòu)建。梵高筆下的《星空》，畫面上用黃、藍(lán)、黑的色彩描繪出的帶有波浪漩渦式的夜空和月亮，雖抽象但給人帶來的震撼是無窮盡的。藝術(shù)舞蹈同樣需要意境的詮釋，它不僅僅是把肢體動(dòng)作停留在舞臺(tái)之內(nèi)，更重要的是把審美者的思想帶入舞臺(tái)之外的想象。虛實(shí)相生孕育意境，這是一種突破時(shí)間局限與空間暢想的藝術(shù)表現(xiàn)手法。“辛苦最憐天上月，一昔如環(huán)，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。無那塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認(rèn)取雙棲蝶。”（《蝶戀花》納蘭性德）作者通過對(duì)景物月亮圓缺變化感慨嘆息塵緣變化無常，情景交融，種種惆悵隨希冀的蝴蝶遠(yuǎn)飛，無處寄托，苦中帶憂，憂中帶哀。詩的意境是需要借助文字來表達(dá)內(nèi)心無處安放的情感，舞蹈意境則是人肢體動(dòng)作的詩性追求。舞劇《人生若只如初見》最后一幕納蘭回憶如初的點(diǎn)滴，雙人舞通過交錯(cuò)形式的肢體實(shí)體動(dòng)作，讓觀眾感受到虛境時(shí)間與空間的轉(zhuǎn)變，當(dāng)初不再，舞者盧氏燈光慢慢熄滅，只留下納蘭一人，夢(mèng)醒如空，聲聲啼血，漫天飛花，所有的情感寄托在舞臺(tái)之外的時(shí)空中，讓觀眾產(chǎn)生詩舞同在的共鳴感。

時(shí)空變化造就虛境，而肢體動(dòng)作展現(xiàn)實(shí)境，虛境與實(shí)境相生相依才是完整的意境構(gòu)建。舞蹈的核心表達(dá)方式即是動(dòng)作。每一個(gè)動(dòng)作關(guān)節(jié)與關(guān)節(jié)之間的內(nèi)在聯(lián)系與延展需要靠力、氣息來相互影響，相互作用，是多元化的交織。一只胳膊的抬起，需要通過氣息從肩胛骨發(fā)力，大臂帶動(dòng)小臂，小臂帶動(dòng)手腕，延伸到手指間以及最后突破有限時(shí)空意識(shí)等這一系列的過程，是一些細(xì)致精巧的合力運(yùn)動(dòng)。正是因?yàn)橛辛硕嘣狭Σ女a(chǎn)生所謂的肌肉感，它可以讓觀眾感受到肢體的線條以及延伸力量，感受到美的氣息，這是實(shí)境本身的質(zhì)感。舞蹈動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接需要?dú)庀榧~帶，一個(gè)舞句的起始從氣息開始，結(jié)束也回歸于氣息。由氣息帶動(dòng)作，一個(gè)動(dòng)作的完成即是逗號(hào)，并非句號(hào)，上個(gè)動(dòng)作沉氣的結(jié)束即是下個(gè)動(dòng)作提氣的開始，這是氣息下的運(yùn)動(dòng)，觀眾從舞句中可以感受到呼吸與生命。虛境是實(shí)境的升華，無實(shí)則無虛，虛實(shí)結(jié)合，藝術(shù)表現(xiàn)才更具有感召力。

“正如惲南田所說‘皆靈想之所獨(dú)辟，總非人間所有！這是我所謂的意境。”“藝術(shù)意境不是一個(gè)單層的平面的自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界層深的創(chuàng)構(gòu)。”？讀？訛藝術(shù)家所呈現(xiàn)的意境即是空靈的，存在于理想精神世界中，是對(duì)自我的理想狀態(tài)的向往與無處安放感情的寄托。藝術(shù)舞蹈需要表達(dá)極致的意境，將理想人格用肢體動(dòng)作在舞臺(tái)得以呈現(xiàn)，讓觀眾感同身受。

結(jié)語

藝術(shù)的最高境界能夠讓人感受到生命意義，褪去浮華，回歸本真。向內(nèi)體驗(yàn)以求真實(shí);情感表現(xiàn)以求仁善;意境渲染以求至美。用肢體語言向?qū)徝勒邆鬟f此種至真至善至美之情，才是真正的藝術(shù)舞蹈。

注釋：

①吳曉邦.中國大百科全書——音樂舞蹈[M].中國大百科全書出版社，2012.

②⑥王先霈.中國古代詩學(xué)十五講[M].北京大學(xué)出版社，2007.

③徐婧文.論鄧肯的現(xiàn)代舞獨(dú)特藝術(shù)魅力——讀《鄧肯論舞蹈》有感[J].黃河之聲，2014（4）.

④黃應(yīng)全.蘇珊·朗格的“現(xiàn)代模仿說”：藝術(shù)是人類情感的象形符號(hào)[J].首都師范大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2018（5）.

⑤⑦張依.梁?jiǎn)⒊囆g(shù)情感思想研究[D].浙江理工大學(xué)，2018.

⑧宗白華.美學(xué)散步[M].上海人民出版社，1981.