淺析聲樂演唱中發聲技巧與藝術表現的融合

劉欣

【摘要】聲樂發聲是一門藝術，聲樂演唱是一門表演藝術。一場圓滿的聲樂演唱需要將藝術表現與發聲技巧有效結合起來。而發聲技巧也包含很多比如呼吸的掌握，發聲的頻率，發聲部位等。進一步掌握這些方法本身就不容易，聲樂表演的過程中更需要發聲與藝術表演同時進行。這兩類形式唯有完美結合才可以使聲樂表演達到預期的效果。本文首先分析了藝術表現和聲樂發聲結合的意義，然后探究了如何將藝術表現和發聲技巧進行融合。

【關鍵詞】發聲技巧;藝術表現;聲樂演唱;融合措施

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

聲樂表演時，演員的表情、發聲、形態都是藝術表現力的重要來源。在具體的表演進程中演員應該按照不同的聲樂作品里面的內涵感情基調進一步規劃綜合的藝術表現。而作為聲樂表演進程中最為關鍵的環節，聲音與藝術表現的融合進一步決定了表演成功與否，其在表演進程中的作用是非常大的[1]。在實際的表演進程中演員一般只重視藝術表演或者發聲技巧的單方面因素，并未把二者有機地結合起來。此種表演因為欠缺聲樂作品的“靈魂”，難以進一步打動觀眾，造成聲樂表演欠缺一定的藝術魅力。聲樂表演進程中的發聲技巧從技巧本身的種類上來思考，大概能夠分成發音音準、呼吸規劃與發聲部位等三個方面。本文從這三個層面依次來分析其與藝術表現的關系。希望經過本文的研究可以為以后的理論教學和聲樂表演進一步提供必要的實踐指導和理論依據。

一、藝術表現和聲樂發聲整合的意義

在聲樂表演者的表演生涯中有若干次的表演，可是每次的表演只要有一點漏洞也許就會進一步影響其演繹事業，于是表演者會非常看重每一次演出，最大限度地做到完美演出。然而各種形式的藝術表演都不能做到十全十美。為了完美的聲樂表演就一定要將藝術表現和聲樂發聲進行整合。假如二者可以進一步整合，聲樂表演者就會確保每一場演出都可以堪稱圓滿。也會促進聲樂表演者的演繹生涯越走越寬。由于聲樂發聲有大量的發聲技巧，而針對初學者來講掌握這些技巧都不簡單況且是在加入藝術表現。而這些年國內的聲樂表演藝術者們研究藝術表現與聲樂發聲就是為了可以讓聲樂表演者們擁有更廣闊的舞臺[2]。為聲樂表演者的人生與演繹生涯負責。

二、聲樂演唱中如何將藝術表現和發聲技巧進行融合

（一）藝術表現和聲樂發聲部位的整合

就聲樂演唱來講，聲樂發聲技巧的關鍵構成部分即發聲位置，是否有效選擇以及演繹發聲位置，與發聲的音質以及音色等環節息息相關，發聲部位的有效選擇非常有意義。發聲部位一般包含三類發聲方式。首先，僅僅借助于嗓音進行發音。這類發音方式獲得了最為廣泛的運用，方法和技巧等都很簡單，重點在唱法的演繹上有所運用;其次，借助于腹腔的作用實施發音。這要求學會利用丹田的擠壓力量，從而實施發音。這類發音方式一般運用在美聲唱法以及民族唱法中的重低音部位[3];最后，借助于顱腔的作用進行發聲，從而形成很大的共鳴。這種方式在民族以及美聲唱法領域中的高音部分獲得了進一步的運用。選擇聲樂發聲部位的過程中，要按照聲樂作品的多樣化類型，將藝術表現的詳細要求以及標準有效聯系起來，從而明確選取哪一類發聲部位。選擇具體的聲樂發聲部位開展演繹，應該從如下方面開展有效選擇。

1.要按照聲樂演唱作品所要進一步傳遞的內涵來有效選取

每部聲樂演唱作品都蘊含了多樣化的感情色彩，有陽光樂觀色彩的作品，也有悲觀消極色彩的作品;有離愁悲憤基調的作品，也有豪情壯志基調的作品。不同的作品表達的情感不一樣，需要各種各樣的音色來開展傳遞以及演繹，發聲位置進一步決定了基調以及音色。以上三種發聲位置所充分演唱出來的音色就大不一樣。于是，在現場表演進程中，表演者首先應該認識作品的相關素材，對作品的感情基調色彩以及基礎情況進行了解，然后將發聲部位的相關情況結合起來進一步演唱不同作品的不一樣的發聲部位。例如碰到敘事平和的作品的時候借助于嗓音發音就能夠進一步實現，充滿高亢感以及激情感的聲樂作品有效借助于顱腔發音的方式實施表達，低沉的聲樂作品中通過丹田發音的方式實施精彩演繹，進而與藝術表現開展有效整合。

2.選取具體的發聲部位后要烘托作品的藝術表現形式

聲樂表演的進程中要進一步借助于演員的動作以及表情等，才可以表現得越來越自然，于是，這類表現方式會充分影響發聲部位，需要表演者進一步控制平衡，把表情以及動作等與發聲部位進一步聯系起來，對發聲部位之間的有機轉化開展安排以及銜接，重復練習，進而有效應對各種突發情況，這樣才可以進一步實現發聲部位的自然傳遞以及有效轉化，提高作品的表現力和藝術性。

3.重視發聲位置的變化與音色變化以及情感基調之間的協調

統一發聲部位的深入選擇可以對表演者的音色產生影響，音色可以將演唱者的感情傳遞以及表達出來，因此，在藝術表現和發聲部位的整合進程中，需要表演者將作品的基調有機結合起來，選取各種各樣的發聲部位，在適宜的位置進行轉化，進而與作品情調進行整合，自然、有效地銜接[4]。這樣才可以將作品所要表達的情感進一步發揮出來。當然藝術表現的具體要求也會對表演者的發聲位置產生影響，于是，應該在具體實踐操作中深入找到感覺以及規律，進而達到三者的有效整合以及進一步呈現。

（二）藝術表現和呼吸策略的整合

在整個聲樂演唱的進程中呼吸是影響過程能否有效發揮的主要因素。受表演者素質、技能以及環境等因素的進一步影響，在聲樂現場表演的進程中呼吸會不斷受到影響[5]。呼吸方式包含了閉氣呼吸、短呼吸以及長呼吸等相關方式，在聲樂表演里面呼吸的頻率以及輕重程度等進一步影響了作品情感表達與發聲效果，有時乃至能夠借助于無聲的語言進一步演繹多樣化的情感，由此可知使用呼吸策略的意義。表演者應該按照作品的相關內容、節奏和情感等，對表演進程中呼吸策略的選取開展進一步設計以及規劃，進而使情感表達越來越符合實際。

1.聲樂作品的藝術表現以及呼吸策略的有效整合

藝術表現涵蓋的東西十分多元化，能夠從若干個方面進一步體現出來。聲樂作品的音律、情感、音色以及音質等都可以與藝術表現進行映襯與整合，表演進程中借助于呼吸策略也可以將藝術感染力充分展現出來。例如短呼吸在激情以及悲憤的呈現方面比較適用，長呼吸就在舒緩的敘事表現上越來越具有說服力，而在那些文雅的表現作品中比較適合使用閉氣呼吸[6]。于是，要按照作品的多樣化類型選取適宜的呼吸表現方式。

2.聲樂作品各個時期的藝術表現和呼吸方式方法進行整合

一部十分完整的聲樂作品，不是一種表現形式一氣呵成的藝術，不同時期作品的基調要求不一樣，于是，要按照不同時期的聲樂作品的不同情感需求進一步選取對應的呼吸策略，按照基調以及情境對呼吸方式方法進行整體安排以及規劃[7]。例如一些作品后面是激情悲憤的色彩，前面是舒緩平和的基調，在整個進程中后面和前面的呼吸規劃是大不一樣的，要有效把握以及設計兩種及以上基調之間的銜接、整合等方面，進而達到呼吸方式的進一步過渡，將聲樂表演呈現出來。

3.形體表演以及呼吸策略的有效整合

表演者的呼吸會對形體的變化以及姿態產生極大的影響，兩者相互影響，于是，在表演進程中應該將各種形體表現方式結合起來，進一步選擇適合的呼吸技巧與方式，進而實現呼吸與形體的無縫隙銜接，提高感染力以及表現力。

（三）藝術表現和發聲音準的整合

發音音準一般包含咬字以及音調，對音準的有效把握非常有意義，假如不能很好地控制音準，就會對整個表演的形象產生較大的影響。一方面要進一步選取音調的音準，防止跑音與丟音，要對滑音進行有效處理，按照作品的具體內容進一步設計滑音的相關內容，進而表達出滑音[8];另一方面要按照作品的要求對咬字技巧進行大量訓練，一些作品也許會用到響聲詞或者模仿音等來取代相應的咬字，于是，要按照具體的情況開展規劃，經過表演者的專業功底以及演唱技巧進一步體現出作品內涵和發音音準，本身就是強化藝術感染力與表現力的體現以及升華。

三、結語

總而言之，聲樂作品在表演進程中經過各種渠道使得觀眾對作品形成共鳴，從而體現為對表演者和作品的欣賞。這個過程依賴于聲樂作品和表演的藝術表現。藝術表現的具體來源是多樣化的。涵蓋了表演者的舞臺藝術與發聲技巧。本文重點從發聲技巧方面來分析其與藝術表現力的有機整合。希望經過本文的研究可以為以后的表演和教學提供一定的實踐指導和理論基礎。經過本文的分析我們覺得發聲音準、呼吸規劃與發聲位置都可以進一步影響藝術表現。兩者在整合的進程中應該以作品本身的感情基調為核心基礎，把發聲技巧當作載體，在開展有機整合的前提下進一步升華其藝術表現，從而把聲樂作品進一步呈現在觀眾面前，同時創建一種多層面與多角度的藝術感染力，使得表演自身和作品獲得進一步的升華。

參考文獻

[1]付嬈.淺析聲樂表演中的聲音與情感技巧的表達[J].戲劇之家，2018（7）.

[2]羅珊珊.聲樂表演藝術中聲樂技巧運用的重要性淺論[J].通俗歌曲，2017.

[3]王妮娜.論民族聲樂演唱過程中技巧與情感的運用[J].大眾文藝，2017（14）.

[4]劉莉朋.論流行聲樂演唱教學中的發聲訓練[J].藝術評鑒，2017（19）.

[5]張楠.淺析聲樂教學中藝術表現力的培養[J].戲劇之家，2017（11）.

[6]王園.淺析聲樂演唱中發聲練習的重要性[J].藝術評鑒，2017（13）.

[7]談海紅.淺談聲樂演唱中意志力的表現與作用[J].山西青年，2017（9）.

[8]路廣宏.論聲樂中歌唱的語言訓練與發聲練習技巧——評《聲樂》[J].江西社會科學，2018（5）.