培根鑄魂

舒興川 張志鵬

摘要：藝術是人類純真的靈魂，美育的提升是青年一代尤為重要的根基，只有根基厚重，才能鑄就美好的靈魂。為全面推動習近平新時代中國特色社會主義思想進教材進課堂進學生頭腦，深入學習貫徹習近平總書記在北京大學師生座談會、紀念馬克思誕辰200周年大會上的重要講話精神，深入實施高校思政課教師隊伍建設專項工作，不斷增強學生對思政課的獲得感，在教育部社科司指導下，“慶祝改革開放40周年”為主題的第二屆全國高校大學生思政課藝術作品展開啟了高校學生文藝工作的新思路。習總書記指出：文藝工作屬于培根鑄魂的工作，在黨和國家全局工作中居于十分重要的地位。

關鍵詞：改革開放? ?美育? ?思政課? ?藝術之魂? ?時代步伐

中圖分類號：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）13-0164-02

一、關于主旋律藝術作品的價值

主旋律藝術是時代高昂的、意味悠長的動人歌謠，何以見得？藝術根植于人民，藝術的養分和動人之美也源于樸實的社會生活。新時代的華美篇章正是我們基于堅定文化自信、堅守中華文化立場，堅持創造性轉換，在生活中發現美，探索美，立足新時代中國現實，努力講好中國故事，從而彰顯獨特中國風情、中國魅力、中國氣派的美術作品。從某種意義上來看，創作一件好的作品需要許多知識的積淀，不可能一蹴而就，就本次“改革開放40周年”主題藝術作品展的創作指導來看，數名學生都將收集素材作為重要的工作步驟，譬如西南交大美術學系2015級的楊晨同學，攝影技巧極強，他就通過徒步走訪鄉村的紀實手法拍攝了多組感人的影像作品。他的攝影圖像是有溫度的，充滿情感的，但是從后期的作品深入創作來看，楊晨同學并沒有很好地將影像記錄轉換成深刻的藝術作品，美術作品創作是時代的產物，也是時代的鏡子，但是優秀的作品不僅僅是記錄和再現，更重要的是調和情感與再現的關系，融合主觀與客觀的視覺體驗。主旋律美術作品更應該講究審美的擴張新，倡導美的品味、倡導格調，推崇責任，提倡思想的深度。進而，通過藝術的手法和技巧創造一種美學體驗和強烈的視覺感知。基于此，我們在主旋律創作指導過程中希望引導同學們邁入更高的境界，以自我人生經驗去感知過往的感動瞬間、以良知去探尋世間的冷暖、用真心去體味我們這個日新月異的新時代。西南交通大學美術學系17級的張志鵬同學在這樣的思路引導下，摒棄了直白的“再現”、簡單的“模仿”手法，重新來思考內心的情感，回憶自己的童年與美好的記憶，他在回憶中找尋到了一絲絲溫情與感動。在成堆的圖像與材料中，為創作草案收集了許多與改革開放有關的資料。他也用心去觀察改革開放40年以來的變化，從鄉村建設到文化旅游、從國民生活到品味生活、從城市建設發展到思想政治制度等等的變化中尋求素材與資料。在眾多的真情實感體味中。也結合本身所積累的知識去思考。正因如此，張志鵬提取了自身記憶深刻的片段，他來自湖南的一個小鄉村，時代的變遷令他體味到不同的社會溫情。他關注到了山里孩子生活變化這一時代變化，藝術作品應該捕捉到感人的典型畫面，創作者認為如果一個國家極度偏遠、貧困的地方都得到了巨大的發展與改善，處處充滿幸福的陽光，大家帶著滿滿的幸福，那毫無疑問，我們這個國家的進步無疑是巨大的。所以，我鼓勵張志鵬同學深入挖掘鄉村娃娃的題材，用心區領會與表達，因此創作了油畫作品《山里娃的新裝》。基于此，同學們的思維慣性得到了打破，同學們的內心情感也得到了開啟。

二、藝術創作與時代的聯系

在我們的新時代中，我們有豐富多彩的民族文化，深厚濃重的傳統文化，獨具特色的現代文化，活力綻放的當代文化。藝術創作離不開時代文化的母體。正如《周易》所講“剛柔交錯，天文也;文明以止，人文也。觀乎天文以察時變，關乎人文以化成天下”此乃我們藝術創作者的擔當，圣人就是通過觀察天象，來了解時序的變化，通過觀察人類社會的現象，來創造詩意的文化來感化人們，這也清晰地表明：人們在實踐中思考文化的傳承，在生活中體味時代的冷暖，改革開放40年以來，國人的社會生活翻天覆地，可謂日新月異。“天行有常”“應之以治則吉”。中國進行改革開放，順應了中國人民要發展、要創新、要美好生活的歷史要求，所以中國在改革開放40年之后，經濟市場一片繁榮，人民生活水平得到了質的飛躍，特別是山村孩子的生活變化。在一條條水泥路通入大山之后，山村孩子也能享受與城里孩子相同的教育制度與教學資料，也能穿上多彩漂亮的衣服，住上堅固干凈的水泥房，吃上城市孩子們同樣的零食、體驗國外小朋友游戲中的玩具……山村生活面貌煥然一新。油畫作品《山里娃的新裝》把一位樸實的、普通青年大學生自身成長的縮影真誠地融入、流露在作品里，以此來彰顯、表露骨子里的深深的感恩之情，這是一個了不起的縮影，這也是一滴散發這晶瑩光澤的水珠，它反射這我們的美麗新世界，深情地愛著這片土地。作品與改革開放40年以來所取得的成果，與“慶祝改革開放40周年”主題遙相呼應。一切順乎自然。

三、藝術作品對社會的影響與啟迪

中國美術是在改革開放”中發展前進的，它時時反映著“改革開放”的特點，也為“改革開放”充實進重要內容。尤其是主旋律藝術作品，它是我們時代的最強音，它是我們偉大時代文藝思潮的主流，主流美術作品自身內容對社會具有直接的影響力。

反觀當代的美育事業，美育對于高校大學生來說，是一個重要的綜合性素質教育，在歐洲的高校教學體系中一度大力提倡美育的拓展。在西南交通大學工科類為主的學科背景下，我們更加需要加強美育的教學改革與研究，不管是建筑與設計學院的設計類、美術類，還是工科類，我們都應該從“通識”“博雅”的角度去開拓課程的教與學。

藝術的課程本身其內在特性就是關于秩序的學習，學習藝術的過程是學習秩序和秩序的超越。其實不是每個藝術家都是瘋子一樣，當下許多人帶有偏見，而青年大學生應該擺脫偏見，洞見真知，筆者認識和研究到的所有藝術家像瘋子的很少，大多數的藝術家感情非常真摯，但同時又非常理性。藝術的訓練都是古典式的，不管是素描還是古典音樂，還是其它詩歌藝術門類，都有非常苛刻嚴格的規矩。比如說臨帖，就是從臨摹、雙鉤、對臨，“永”字八法等然后不斷地一遍一遍去跟帖試圖長得一樣，從形似慢慢到神似，然后到揣摩古人的心理軌跡，正如漢代楊雄所見：“書法，心畫也”。書法藝術可謂中國數千年的藝術精髓，其從最根本的審美訓練到最高深的“道”均至關重要。

早在20世紀初，蔡元培先生就大聲疾呼：“美育可以代替宗教，美育是最重要、最基礎的人生觀教育”，國內外專家普遍認為：所有的教育都是在培養某種能力，而美育培養的能力是一個人的感知力和表現力。這種能力的培養將更能充分地激發青年大學生們的內在潛力，這方面至關重要，因為人和地球上其它生物最大的不同是，人類更善于觀察情感，觀察它、梳理它、抒發它、放下它、這個過程本身就很美。

當然。作為交大本科二年級的學生創作的作品《山里娃的新裝》或許有理念上的稚嫩、技巧上的不足、藝術語言上的簡單，但是，毋庸置疑的是青年學生用情去觸摸到了時代的脈搏，用并不成熟的作品描繪的是山村孩子如今的生活變遷，畫面中，孩子們穿上新衣服，臉上洋溢著喜悅的笑容，這種笑容發自內心，感染力強大。或許，它能促使更多的人去贊助“希望工程”，或許它也能引導更多從山村里出來的孩子更好地回饋社會，或許它能觸動我們更多觀眾的心玄，為公眾的幸福生活而付出和奮斗。習總書記曾說過“改革開放只有進行時沒有完成時”因此，我們更美好的生活等待我們每一個人用心去開啟。

美育的胸襟能深度挖掘一個人的內心情感，公共文化優勢開啟“大藝術、跨界設計”的溫床。文化與審美架起一座溝通的橋梁，藝術與審美，皆是人類生命自由的表現。只有我們融入主流，勇于擔當，直面人生，直擊現實，構建未來，我們才能真正鑄造經久不衰的靈魂。

參考文獻：

[1]王非.30年美術社會影響力評價（二）[J].美術觀察，2005，（12）.