數字媒體與美學的融合

于吉琛

摘要：作為新興的數字媒體藝術，數字化插畫的美學價值并未被過多開拓，而是在技術層面上較受關注。動畫游戲，影視作品等是大眾聚焦數字化插畫的主要方面，“商業美術”這一分類更是讓人們忽略了數字化插畫對美學藝術的推動，可從數字化插畫的發展現狀與意義上探討其對當代美學及藝術潮流的推動助力，挖掘其不可小覷的藝術價值。

關鍵詞：數字媒體;數字化插畫;美學;價值

中圖分類號：J218.5 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）08-0172-01

一、引言

提起數字化插畫大多數人并不陌生，在商業場景上，例如電影，游戲或動漫等場景極為常見，“數字化插畫”其中插畫本身是將具備故事寓意的圖像繪在圖紙上，而數字化則是指近十年出現的數字媒體技術形式，運用計算機數字設備及輔助軟件對傳統插畫圖像進行豐富立體的視覺呈現和傳播，二者結合便有了“數字化插畫”這一概念。

二、插畫藝術的數字化發展

國外歐美城市作為數字技術革命的引領者，在技術上較為成熟。美國等國家的娛樂產業極為繁榮，媒體商業逐漸隨著技術的穩定更具價值，導致在數字革命初期，很多傳統插畫師轉行成為概念設計師，從傳統的紙筆傳播變為使用數碼軟件，數字圖像等的技術流，產業形式非常豐富，國外集中在挖掘其商業價值，軟硬件高度開發，商業實用性等，鮮少將目光放在其圖像寓意及藝術表達上。國內的數字技術發展雖然較國外稍晚，但運用速度卻普及較快，運用范疇同樣也聚焦在數字軟件與計算機的運用開發上，關注繁雜華麗的視覺效果，炫酷的多維數字技術，弱化了傳統插畫本身具備的寓意與內容。

三、挖掘數字化插畫美學的意義

數字化插畫自誕生起便因為是技術與圖像結合的新媒體藝術種類之一，被定義為“商業美術”，較早時國內外，更注重數字化插畫能帶來的商業價值，并未對新媒體藝術進行深入的剖析，給予實際的理論指導。數字化只是傳播手段的升級，插畫藝術本身蘊含的內容也是值得探究和思考的，數字化插畫的快速傳播導致其傳播內容會極快的滲入人們的思維，審美，人文概念及潛意識，從某種意義上說，也決定著藝術文化的發展方向。

而今，當代藝術家由于市場經濟環境變革，對新媒體藝術也有了更多的思考空間，將數字化插畫多層次多維度在大環境下進行探討，尊重美學的存在，同時融合商業元素，從多個方面分析數字化插畫具備的美學價值。

數字化插畫是引導大眾對待藝術的態度與審美的主要渠道。數字化時代的到來已經決定了人們的認知不再局限于獨自尋覓。數字媒體包含在廣告，媒體及影視，融入在人們生活中，而圖像本身的功能除了傳達信息之外，還具備說服，暗示，誘導等情緒特征，插畫作為信息傳達的載體，承擔著視覺傳播的主要作用。而將數字媒體與從插畫圖像結合的數字化插畫則是當下傳播信息的方式，大眾所接受到的藝術信息及審美，大多來自于此渠道。所以數字化插畫只具備數字化潮流的吸引力是遠遠不過夠的，單純的作為“商業美學傳播，極有可能誤導消費市場和各藝術領域，當商業與美學結合時，我們就再也無法忽略市場與藝術之間的關聯。

目前數字化從插畫發展的方向，已從千篇一律的商業信息轉變為極具個性的原創插畫圖形。藝術的本質便是藝術家個人的精神傳遞象征，從各類商業廣告或影視作品中，我們可以看到，即便是在商業合作中，首先被考慮采納的也是具備個性的獨特原創插畫設計，是蘊含著作者思考成果的作品。計算機媒體形式帶來繪畫及傳播上的便捷，但藝術美學與商業價值實際上并不沖突，數字化插畫的美學挖掘，突出更多藝術家個性的呈現，除了在數字技術運用上對藝術家有所要求，同時也在藝術思考上對藝術家進行鍛煉。這種看似嚴苛的要求，不僅極大的帶動著數字化插畫從產業的高層次發展，同時也意味著數字化插畫需要更高的專業素養，形成更穩固的職業鏈條，所以對美學價值的挖掘是必不可少的，行業具備高度才有更高水準的產出。

四、結語

美學思維正在重新構寫當下整個商業邏輯。值得研究的并不只是數字媒體與插畫的結合，而是商業價值與美學結合的意義。經濟市場不斷發展，消費升級隨之而來的消費者的體驗需求，其中就包括消費者視覺體驗升級，不論是數字化插畫的媒體體驗還是產品工業造型體驗，都是消費者追求美學的集中體現。

在視覺時代，如何將商業價值發揮到極致，已成為一個重點探討的課題。數字化插畫將傳統插畫與現代媒體技術結合，本身就是新媒體藝術重商業與藝術的主要代表，注重插畫的原創性及藝術性，在商業熔爐中，專注呈現作者內心對創作的熱情，對作品的期許，挖掘每一個商業合作的美學價值，將數字化插畫不止作為一個類目去發展，而是深入思考行業。數字媒體與美學的融合，并不只是科技與藝術的貫通，更是商業模式與藝術呈現的碰撞，數字化插畫也將作為新型視覺產業，在當代藝術留下濃墨重彩的一筆。