德江縣儺堂戲芻議

摘 要：德江縣位于黔東北部，是多民族聚居地，其中，土家族占重要比重。土家族人民能歌善舞，隨著歷史的不斷變遷，在他們長期的勞動生活過程中，形成了許多具有民族特色的音樂文化。儺堂戲是代表之一，儺堂戲也可稱為儺壇戲，起源于古老的原始儺舞。德江儺堂戲有“中國戲劇活化石”之稱，德江縣也被譽為“中國儺戲之鄉”。

關鍵詞：儺堂戲;還愿;傳承

德江儺堂戲起源于原始祭祀活動，是在自然崇拜、祖先崇拜以及驅除病災的活動基礎上，融合其他地方文化而發展起來的一種地方小戲，是在發展過程中逐漸集信仰、娛樂、文化于一體的綜合性古樸民間藝術，迄今已有悠久的歷史，是我國最古老的戲劇藝術之一。

1 德江儺堂戲概述

由于德江縣的地理位置特殊，經濟、文化落后構成封閉狀態，儺堂戲較為完整地保留了下來，德江縣因此有“中國儺戲之鄉”之美譽。德江儺堂戲是綜合了儺祭、儺儀、儺面具、儺歌舞、儺技、儺戲等的劇種，由酬神、插戲和正戲三部分組成。源于商周時期的方相氏“驅儺活動”，漢代以后，“驅儺”逐漸發展成為具有濃厚娛人色彩和禮儀祀典意義的儺堂戲。宋代前后，儺儀受到了民間歌舞、沖儺慶壽、求子避災、喜慶豐收的影響，與鄂西、湘西一帶的還壇神也有著密不可分的關系。[1]

儺堂戲也稱儺愿戲，它的演出單位是“壇”，主要是在主家的堂屋里進行。掌壇師是年紀較大且在當地比較有聲望的土老師。儺堂戲的完整演出分三個階段，即開壇、開洞、閉壇。開壇是“歡請”儀式，開洞是演出正戲的過程，根據演出的正戲數目可分全堂和半堂，全堂共演二十四出正戲，半堂則演十二出正戲，一般是主家根據自家的經濟狀況等因素來決定。開壇和閉壇的環節都有其固定不變的程序，開洞環節中全堂所演的劇目順序以及半堂的劇目選擇皆由掌壇土老師決定。儺堂戲的正戲中常插入的娛樂技巧性節目叫插戲，也可把插戲放到正戲后表演，此時叫作后戲，由于娛樂性較強，深受群眾的歡喜。閉壇則是“歡送”儀式，代表整個“還愿”儀式結束。

各類道具是儺堂戲必不可少的工具，是輔助掌壇師傅順利完成儺事活動必不可少的器物，這些器物已成為掌壇師傅甚至儺堂戲的一種代表性符號，儺堂戲的道具有面具、服飾、伴奏樂器等。

儺面具是儺堂戲中具有代表性的藝術表現形式，可謂儺堂戲的表征形式。從最初產生到現在，其經歷了漫長的發展與變化，如果將儺面具作為一種藝術文化現象，它涉及了歷史、宗教、民俗、工藝美術及美學等學科內容，是儺堂戲藝術的結晶。面具大多用柳條或白楊木制作而成，柳條在民間是辟邪之物，用它制作面具有驅邪之意，白楊木則質輕、細膩、不易裂。其中，面具角色有唐氏太婆、先鋒小姐、甘生八郎、歪嘴秦童、開山猛將、開路將軍、靈官、土地、和尚等，十分豐富。

儺堂戲的服飾古樸而簡單，有頭扎、法衣、法裙三種。頭扎是掌壇師傅所戴的頭冠，由五片“矛”形的硬薄適中物質制成，底部呈圓形;法衣又叫禮衣或朝服，有太極八卦衣和五龍捧塔衣兩種;法裙，分八幅羅裙、太極羅裙和山河社稷羅裙三種，以八幅羅裙最為常見，用紅、黃等顏色的八塊彩布條制成。頭扎、法衣、法裙是儺堂戲演出中不可或缺的服飾道具，獨具特色。

除了服飾，儺堂戲的道具有典型四大道具與一般道具，四大道具分別是牛角、師刀、牌帶、卦子。每個環節的開始和結尾都會吹響牛角，牛角吹奏時發出的堅定混合的聲音，再配合搖動師刀的“沙沙”聲，構成了一種神秘而莊嚴的氛圍。所謂“牛角三聲震天地，令牌一響鬼神驚”，[2]充分表達了這個意境。

一般道具有令牌、馬鞭、祖師棍、斗壇、朝片、竹席、竹篩子、頭帕、大刀、大斧、供品、香、紙錢、燭等，它們的大小、尺寸、圖案、質地都有嚴格規定，其來歷大多都有著神奇的傳說，具有強烈的象征意義。一般常備道具中還有伴奏打擊樂器，如鑼、鼓、鈸、馬鑼子、木魚等。據掌壇師傅介紹，這一整套道具都是自己的師父、師爺們一代一代傳下來的。常用器物通常都是在內壇法事中使用，蘊含濃厚的祭儀色彩。不常用的道具有蓑衣等，在外壇劇中使用，用于特定的角色，是烘托劇情、刻畫人物的一種手段。

可見，儺堂戲中使用的所有道具，已并非單純的響器或裝飾，而是一種媒介和酬謝的工具，是輔助儺事活動順利舉行不可或缺的工具。

2 德江儺堂戲分類

德江縣儺堂戲在一定程度上反映了中國遠古儺儀的面貌特征以及儺戲的發展源流，同時也反映了土家族這一民族的文化特征與精神氣質，對少數民族音樂文化研究具有一定的學術價值。就德江縣的儺堂戲種類，可從以下幾個方面來劃分。

2.1 根據流派劃分

德江儺堂戲的表演雖大同小異，但根據其祖師壇上所寫的內容以及起源的差異，主要可分茅山派、師娘派、上壇派。茅山派師壇上的內容是“太上證乙騎虎上壇，南教天子，北教大王，儺公大法老師”，相傳由“巫事活動”演變而來。師娘派師壇上的內容是“玄黃會上趙候圣主儺公大法老師”，相傳也是源起于“巫事活動”。二者最大的區別是茅山派的掌壇師以男性為主，而師娘派則以女子為主。上壇派師壇上所寫的內容是“黑虎玄壇趙大元帥”，相傳源起于“偏門左道”，在民間很不受歡迎，逐漸被茅山派收編。

2.2 根據內容劃分

儺堂戲又稱儺愿戲，“愿”代表了人們的期望和對美好事物的向往，當愿望達成時，便要舉行一些“還愿”儀式。根據“還愿”儀式的內容主要可分為“壽愿”“子童愿”“過關愿”三種：“壽愿”是為老人許以高壽，愿望實現后所還的“愿”;“子童愿”是夫妻許愿后如愿得子而還的愿;“過關愿”是為了讓孩子免除災禍、順利成長所許的愿，一般是在12歲之前進行。

另外，根據“愿”的大小分為“大愿”和“小愿”。“大愿”又稱“沖儺”，自古以來，中國傳統都重生命與死亡，因此上述“壽愿”“過關愿”“渡關愿”這一類屬于“大愿”，儀式繁雜，時間最短都需三天。“小愿”則不需要扎壇，主要以祭祀為主，時間在兩天之內，“急救儺”“平安儺”“財福儺”屬于這一類。

總之，儺堂戲在德江地區頻繁上演，特別是在農閑季節或節慶日時，儺堂戲的演出更是活躍，已成為德江縣獨樹一幟的民族文化品牌。

3 德江儺堂戲的傳承

儺堂戲在德江隨處可見，隨著人們審美追求的提高，儺堂戲的演出不再局限于儀式當中，在節日慶典中也十分常見。演出形式與劇目也更加豐富多樣，與此同時，多個團體匯集、人才濟濟的精彩表演場面也讓儺堂戲的娛樂性更加深入人心，深受觀眾的擁護和喜愛，這大大擴展了其傳播范圍，拓寬了其傳承路徑。

儺堂戲所流行的地區交通閉塞、經濟落后，在這樣的特定環境下，儺堂戲演出流動性大，掌壇師傅的培養不是通過固定的系統訓練，而是采取徒弟隨班習藝的方式。這些徒弟多為掌壇師傅的親戚子弟，或家里經濟條件艱苦、自身文化水平不高的年輕人，學習儺堂戲是他們獲得經濟來源的最快方式。主要是通過口傳心授的方式，家學相傳（父子、親友）、師徒相傳是其主要傳承形式。在德江、思南、沿河等地，從事儺堂戲演出的家族非常普遍，這種家族傳承為儺堂戲的傳承培養了大批人才。南京大學教授朱恒夫博士提出：“行儺活動實際是一種鄉村的藝術實踐活動……這種活動對于那些文藝生活貧乏、精神上沒有什么可以寄托的東西的農民來說，無疑是仍有一定益處的。通過這種活動，可以使地方的音樂、舞蹈、民歌等鄉土藝術得到傳承，并不斷培養出一批批農民業余藝術工作者，還可以以此取代許多不健康的消遣時光的生活方式。”[3]

因此，儺堂戲的傳承具有一定的現實意義：第一，能從儺堂戲的傳承中探索到民族性的文化心理，更加清楚地認識到德江縣的土家族文化品格;第二，能清楚客觀地剖析儺堂戲中的精華與糟粕，更能探索其形成、發展、演變等歷史與現實原因，從而向世人揭開儺儺堂的戲神秘面紗;第三，儺堂戲傳承至今，土家族人民早已把“儺文化”當作長期存在于他們民族歷史中以及當今現實生活中的一個社會現象，從傳承軌跡中結合橫向與縱向的研究方法，去探討儺堂戲本身及其與政治、道德、信仰、民俗、經濟、家族組織等方面的關系和影響;第四，從音樂學的角度出發，可研究其中的表演、歌唱、舞蹈、音樂等藝術元素，從而去粗取精，存優汰劣。

4 結語

德江的儺堂戲是一種由原始巫術活動蛻變而來又自成體系的綜合性戲劇藝術，它經過了歷史的不斷演化和現代文明的不斷沖擊，最終在特定的社會環境和地域文化中得以形成和發展，由于德江縣地理位置特殊，經濟、文化落后構成封閉狀態，儺堂戲能較為完整地保留下來，最終形成了集政治經濟、民俗文化、信仰、藝術等于一體的綜合性音樂文化事項，在一定程度上反映了中國遠古儺儀的面貌以及儺戲的發展源流，同時它也是中國歷史文化與中華民族心理因素的積淀，反映了土家族這一民族的文化特征與精神氣質，對少數民族音樂文化研究具有一定的學術價值。

參考文獻：

[1] 貴州省德江縣民族宗教事務局.儺韻——貴州德江儺堂戲[M].貴州民族出版社，2003：5.

[2] 鄧光華.試論儺儀音樂的文化特性[J].貴州師范大學學報（社會科學版），1997（1）：64.

[3] 朱恒夫，聶圣哲.中華藝術論叢（第五輯）[M].上海辭書出版社，2006.轉引自：庹修明.道教文化與中國儺文化資源之現代開發[J].貴州民族學院學報（哲學社會科學版），2007（06）：8.

[4] 鄧光華，柯琳.土家族攤壇戲音樂初探[J].貴州師范大學學報（社會科學版），1987（2）.

[5] 庹修明.貴州儺戲儺文化[J].文化遺產，2008（3）.

作者簡介：向杰（1996—），女，湖南湘西人，廣西藝術學院藝術研究院2018級音樂與舞蹈學專業碩士研究生在讀，研究方向：民族音樂理論。