管樂訓練思想及方法

摘 要：在當今大眾對精神生活追求不斷提升的時代，管樂以其華麗的外形、美妙的聲音、富于變化的音色和獨具個性的表現風格，吸引著無數音樂和樂器愛好者加入學習隊伍。尤其對于一名樂感較好但唱功一般的人來說，借助樂器演奏出自己喜歡的歌曲抒發情感，是一件陶冶性情和愉悅身心的事。學會管樂并不難，但是要想熟練駕馭并輕松自然地表達出音樂作品的思想內涵，卻是一件很不容易的事情。除了勤學苦練以外，有必要先從本質上盡量弄懂其原理，盡快準確地掌握演奏技巧，方可盡快提高演奏水平。本文結合筆者多年來的學習心得，簡要分析和探討管樂演奏的部分技巧和認識，供大家參考。

關鍵詞：管樂演奏思想;管樂演奏方法;管樂和聲效果

0 前言

近些年，從事管樂教育及演奏的朋友經常會遇到一個問題——管樂團如何訓練。這個問題對每個老師來說都很敏感，那是不可能很籠統地解釋清楚。當今社會，有很多業余的管樂愛好者成立社團，他們并非專業演奏出身，但很想向專業性來發展。有句話說得好，“有前勁沒后勁”，做了幾天便沒有興趣了，排不出好聽的和弦，練不出好聽的聲音。要想訓練出一支優秀專業的管樂團，需要一個非常專業的訓練者（指揮家），因為指揮是樂團不可缺少的主干，最好的指揮家本身就是一個優秀的演奏家。筆者也排練過很多大學及中小學管樂團，從事演奏木管樂20余年，認為指揮需要有卓越的演奏能力及綜合的訓練及演奏方向。

1 聲音及吐音的練習

1.1 銅管發音練習

在訓練樂隊之前，首先要把樂團分為3組——銅管組、木管組和打擊樂。

練習銅管首先要從號嘴來練習。老師找出一個固定音高，為學生作出示范，讓學生第一節課吹出要完成的固定音高;然后，教學生練習唇顫音，在基本唇顫音掌握的情況下，再用號嘴練習較好發出的音階。那么，音名上就是所謂的八度練習——C、D、E、F、G、A、B、C。在樂團規模不是很龐大的情況下，銅管類最好都選擇同一個調的樂器。筆者推崇降B調長號、小號、次中音號、大號。那么，要想樂團飛得高，走得遠，銅管樂的基本功訓練非常關鍵。號嘴、唇顫音最少練習一周以上，第二周再練習主管樂器。

1.2 木管發音練習

木管發音和銅管發音有很大的區別。銅管是用唇顫發音，木管是用笛頭和哨片發音。例如，薩克斯、單簧管，這兩種樂器是屬于單簧片樂器。嘴型是屬于單包式嘴型，下嘴唇包住下牙，上牙輕輕地搭致笛頭上，口腔肌肉包住嘴唇。古典嘴型略微笑式，但爵士嘴型有所區別，樂隊演奏初組建，建議古典式演奏方法，以后隨著演奏技能的提升，可再加入爵士及流行風格。雙簧管和單簧管的嘴型略有不同，雙包式嘴型，兩上下嘴唇包住哨片，用勁方法與單簧管相似。其次，長笛、短笛發音，是用笛頭發音，嘴型與木管樂器發音大體一致，但也需要先用笛頭練習，練好固定音高，一周后再進入樂器主體主管。

1.3 打擊樂發音練習

打擊樂分為小軍鼓、大鼓、定音鼓、架子鼓、馬林巴、木琴、釵。中小型管樂團配置大小軍鼓、釵即可。大型室內交響樂團在打擊樂的配置上更加齊全。無論是初學者參加任何一種打擊樂器，筆者建議都先從小軍鼓練習。這樣能練習初學者的節奏及綜合演奏能力，指揮在排練打擊樂時可先從較簡單的節奏訓練學員。例如，四分之四拍單手練習，四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、附點音符、小切分、大切分幾種節奏型。在掌握這些節奏的情況下，再進入較為簡單的練習曲，然后跟管樂團排練。筆者認為，銅管、木管在演奏比較分明的情況下，應最后進入打擊樂，來練習節奏和與樂隊整體的力度練習。

2 吐音及連線練習

2.1 吐音訓練

每一位學員的身體條件不同，學習的層次也會有所區別。在發音練習完成較好的情況下，可進入吐音練習。吐音作為管樂來講是必不可少的技巧，實際上不會掌握吐音就等于不會操作整個管樂演奏。因此，在這個技巧上需要初學者花大量時間來練習。吐音分為單吐、雙吐、三吐。首先是單吐，單吐練習是運用舌尖的運作，把舌分為3個部分——舌尖、舌中、舌根。單吐練習主要是舌尖的運動，無論是銅管還是木管，舌尖頂吹嘴的斜上方，在運作當中迅速收回。舌頭的幅度動作一定要小，初學者可能發出大舌頭的聲音，發聲不均勻。但在持之以恒的反復練習及專業導師的指導下會越來越好。單吐嘴發“吐”的聲音，練習者也要從一拍一個音，一口氣四個音符均勻地做出然后再加難度。一拍兩個音，一口氣四拍，然后三連音、四連音，前八后十六、前十六后八等節奏型。

然后再進行較為簡單的單吐練習曲。在掌握以上課程后才能進入樂隊練習。

2.2 雙吐及三吐練習

雙吐、三吐在樂隊中的作品略少，都是作曲家編撰小號與樂隊、長號與樂隊、單簧與樂隊的作品形式。例如，《西班牙斗牛士》《霍拉舞曲》等作品，演奏者在演奏獨奏雙吐作品的同時，必須練好單吐。也就是說，雙吐和三吐是在單吐的基礎上再加難度。單吐是發“吐”的聲音，雙吐是發“苦”的聲音，“苦”是用舌根來完成，舌根發出此類聲音。先要把第二音練純熟，初學者剛開始練習時會感到舌頭脹痛，但在多次練習之后會逐漸有成效。練習“苦”，最好也是上述幾種節奏型練習。然后，結合“吐”“苦”，舌尖與舌根的配合完成雙吐。

三吐是“吐——吐——苦”，有些演奏者喜歡演奏“吐——苦——吐”，但在筆者多年與國內外專家的交流下，都采用前者。練習三吐，首先從三連音練起，要求力度均勻、節奏平穩，方能完成。

重申練習吐音是每一個管樂演奏者非常重要的一個環節，也需要大量時間。建議每一個學員耐心、緩慢、平穩地練習，不要急于求成。要想擁有高超的技術，必須有吃苦耐勞的精神和毅力。

2.3 連線練習

連線要比吐音容易操作一些，但要想掌握快速的反應能力，控制好樂器的強弱、平穩結合是不容易的。建議初學者先從C大調音階開始練習，一口氣兩個音，從四分音符著手，然后依次略加難度，八分音符、十六分音符、三十二分音符及各種節奏型。在完成以上綜合練習的情況下可進半音階，三度、四度、五度、六度、七度、八度的大跳躍練習。最好是C與每個音的結合訓練。在掌握基本功的情況下，可加入吐音與連線的練習曲?？偠灾?，要想組建一個卓越的管樂團，上述的內容作為每個演奏者非常關鍵。作為一名優秀的演奏員，不僅要能完成個人的技術，也要能和樂隊完成排練用曲。本文主要為非專業管樂團演奏者提供建議，旨在提高我國的管樂演奏水平。

3 作品

對于初組建的管樂團，筆者建議采用中外管樂100首，首先要完成較簡單的紅歌、交響曲、舞曲、進行曲、民歌和儀式用曲，如《歡樂頌》《紅色娘子軍》《運動員進行曲》《友誼地久天長》等簡單用曲，然后可進交響管樂50首。在指揮每個學員時，要針對他們個人的特點分組訓練，并將其融入教學理念當中。完成演出工作活動是次要的，要保證平穩，學生在學習上要多下功夫，老師不能輕易否定學生的不足。這是非常重要的。其實每一個學生在決定專業的時候都制定了目標。老師要一步步指引學員達到最終的目標，無論是青年還是成年、老年社團，每個人都有演奏好樂器的渴望。這與指揮和教員的思想工作是分不開的。這樣督促激勵學員完成每一個環節，一步步走向成功的目標，使之避免半途而廢，指導老師會辛苦，但一定要承擔起重要的責任。有時，老師不經意的一句話，會影響整個團體的發展前途。所以，指揮的責任非常重要，應注重團隊的每一個細節。

作者簡介：庚強（1980—），男，吉林四平人，云南薩克斯演奏家，云南文華學院薩克斯老師。