京劇戲曲元素在歌曲中的運用

竇寰

摘 要：京劇是中國的國粹，是中華民族傳統(tǒng)文化中的重要瑰寶，其獨特的語調(diào)與音韻、豐富的演唱技法與方式，在海內(nèi)外享有盛譽。京劇擁有一套完整的表演藝術(shù)體系，這對我國現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作具有重要的指導(dǎo)和借鑒作用，能使音樂作品更能體現(xiàn)我國民族特色。本文就京劇戲曲元素在現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作中的運用進行分析，為現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作創(chuàng)新提供參考。

關(guān)鍵詞：京劇;戲曲元素;現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作

隨著文化交流的逐步深入，現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作的分界線越來越模糊，如何使歌曲更具特色，更加充分地表達情感成為當(dāng)前作曲家關(guān)注的焦點。京劇戲曲元素有著鮮明的民族特色，其豐富的表現(xiàn)形式為現(xiàn)代歌曲的創(chuàng)作提供了更多的思路。本文就現(xiàn)代歌曲中京劇戲曲元素的具體應(yīng)用進行簡要分析。

1 戲曲板式的運用

在戲曲中，板式可以說是樂曲的靈魂，它在控制音樂的速度以及情緒表達方面發(fā)揮著關(guān)鍵性的作用。板式結(jié)構(gòu)多樣，體式靈活多變，這為創(chuàng)作多樣化的歌曲提供了可能。戲曲板式類似于西方音樂的節(jié)拍，控制著樂曲的強弱拍，但它同時還規(guī)定了音樂的速度。例如，“原板”速度中等，體現(xiàn)敘事性，“慢板”是一板三眼的板式結(jié)構(gòu)，較為緩慢，用于抒情，“流水板”則是有板無眼，適用于體現(xiàn)緊張、急速的情緒。戲曲板式在節(jié)拍和速度上的豐富變化更有助于展現(xiàn)音樂形象，也為作曲家提供了更多的創(chuàng)造空間。《唱臉譜》就是戲曲元素與現(xiàn)代歌曲融合的一個典型，歌曲的旋律充斥著京劇戲曲風(fēng)格，打破常態(tài)以漏板起唱，增添了歌曲的動力，節(jié)奏緊密向上推進，以恢宏的氣勢呈現(xiàn)各種人物的形象。

2 戲曲行腔的運用

在傳統(tǒng)戲曲音樂中，行腔是區(qū)別不同劇種的重要戲曲音樂元素，不同的地區(qū)和民族都有著自己獨特的音樂風(fēng)格，他們用各自獨特的音樂腔式對原有唱腔進行潤飾，不僅豐富了演唱的技法，增強了歌唱的表達效果，同時也展現(xiàn)了獨特的民族音樂風(fēng)格，更加具有文化特質(zhì)。例如倚音，雖然它的時值很短，但是它可以連接本音，讓字調(diào)表達更加生動婉轉(zhuǎn);波音，對原有音進行音色的強化，起到潤飾作用;滑音，根據(jù)情感、情景的不同對本音進行裝飾，豐富唱腔美感。戲曲行腔方式種類繁多，這為歌曲創(chuàng)作增添了生機和活力。例如，《貴妃醉酒》中運用拋腔的技法演唱“醉”字，恰如其分地表現(xiàn)出似醉非醉的狀態(tài)，使歌曲的表現(xiàn)力增強。

3 戲曲伴奏的運用

在戲曲藝術(shù)中，伴奏是靈魂般的存在，通過不同伴奏樂器的組合打造不同的音響效果，以此渲染不同的環(huán)境和情緒。打擊樂和管弦樂有著不同的音色效果，表演時會根據(jù)故事情節(jié)的發(fā)展以及表演者的變化來演奏，例如，武打戲份會以節(jié)奏明快的打擊樂器為主，而平靜的文場多運用胡琴、吹奏樂器等來渲染氣氛。在現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作中，同樣可以運用伴奏進行特定形象或氛圍的呈現(xiàn)。例如，運用打擊樂伴奏時，根據(jù)歌曲表現(xiàn)的不同場景變化鑼鼓點，如《光輝照兒永向前》中運用京劇打擊樂進行了烘托，中音大鑼符合歌曲中的人物形象，激昂向上的音樂風(fēng)格成功塑造了勇敢向前、不畏艱險的主人公形象。管弦樂也是戲曲中的重要伴奏，主要分為吹、拉、彈式三大類樂器，配合唱腔及情節(jié)發(fā)展展現(xiàn)不同的場面，表現(xiàn)人物內(nèi)心情感。此外，不同種類的樂器有著不同的音色，可以靈活地對生活中的風(fēng)聲、水聲進行模擬，從而更好地表達音樂形象。現(xiàn)代歌曲中運用戲曲伴奏元素可以有效增強歌曲的獨特性，充分展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的魅力，同時還可以豐富音樂的表達內(nèi)容，使音樂形象更加豐滿。

4 戲曲結(jié)構(gòu)原則的運用

中國戲曲不僅演唱技法精妙，樂曲的結(jié)構(gòu)布局也同樣有著獨特的魅力。我國戲曲因唱腔不同在結(jié)構(gòu)形式上大體分為板腔體和曲牌體兩種，但結(jié)構(gòu)原則也是基本相通的。“起展終”類似于西方傳統(tǒng)的再現(xiàn)三部曲式，首尾兩部分大體相同，中間展開部分通過曲調(diào)結(jié)構(gòu)的長短變化，節(jié)奏、調(diào)性的變化，與首尾部分形成對比。“起承轉(zhuǎn)合”分為四個部分，起始部分進行開場陳述，承接部分對第一部分進行延續(xù)，轉(zhuǎn)折部分開始發(fā)生變化，最后合攏部分總結(jié)全部，這樣的歌曲結(jié)構(gòu)布局能夠融入更多豐富的音樂元素，更利于作曲家展開創(chuàng)新。

5 戲曲唱詞的運用

戲曲唱詞是表述樂曲情感最直接也是最深切的話語，京劇戲曲中的唱詞在音韻上都是非常考究的，演唱時朗朗上口、句句押韻，其中還大量運用了文學(xué)作品中的修辭手法，達到了抒情寫意的藝術(shù)效果。例如，《故鄉(xiāng)是北京》在描繪北京城時為了滿足唱詞押韻的需求，加入了“不說那”“道不盡”等口語化的襯字，使得唱詞不僅句式整齊押韻，還變得生動化、生活化，體現(xiàn)了作者對故鄉(xiāng)北京的熱愛之情。表演者在演唱戲曲唱詞時通過控制咬字方式與氣息，更能夠呈現(xiàn)樂曲獨特的音樂風(fēng)格。例如，演唱《故鄉(xiāng)是北京》時融入京劇唱腔，在處理聲音共鳴時加入適當(dāng)?shù)臐櫱灰簦莩咭魰r多加入假聲，使得歌曲呈現(xiàn)濃厚的戲曲韻味，將表演者對故鄉(xiāng)的熱愛之情傾情呈現(xiàn)出來。

6 結(jié)語

中國戲曲文化歷史悠久，京劇可以說是中華民族傳統(tǒng)文化的一個縮影，在現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作中融入京劇戲曲元素，不僅能夠在百花齊放的歌壇中獨樹一幟，還能夠傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化，向世界展示中華文化的魅力。

參考文獻：

[1] 劉正維.戲曲的板式結(jié)構(gòu)和板塊分布[J].中國音樂，2006（03）.

[2] 盧愛華.論戲曲音樂板式變化體節(jié)奏思維形成的淵源及其成因[J].藝術(shù)百家，2006（02）.

[3] 劉小雨.京劇的產(chǎn)生與發(fā)展及其在清代戲曲中的地位[J].黃河之聲，2016（13）.