淺述紫砂作品“佛蓮壺”的創作創意

周國洪

紫砂壺藝一直以來都扎根于傳統文化，紫砂壺本身天然的帶有一種古樸天然的結構。古往今來的壺藝創作者，從各種傳統文化中尋求自身的突破，在種種嘗試中融入了佛文化元素。紫砂壺藝發展到盡頭，有關于佛教題材的紫砂創作可謂屢見不鮮，其中涉及到藝術、哲學、文學、以及民俗習慣等等，兩者緊密結合，無分彼此，紫砂壺以自身為載體，將佛文化元素化作種種形象融入傳統的茶壺結構之中，眼前的這件紫砂作品“佛蓮壺”即是以此種指導思想制作而成的。

一、紫砂作品“佛蓮壺”的外形

作品“佛蓮壺”采用傳統手工成型，在設計時候注重整體的輪廓以及內涵的表達，務求一眼就能感受到其中蘊含的佛文化元素，但這種感受又不能太過強烈。紫砂壺作為一種茶器，有著超然中立的風骨，引入佛教文化元素化入紫砂壺中，是為了增添紫砂壺原本的氣韻，而非宗教藝術題材所要求的那樣需要有一定的儀式感，所以作品“佛蓮壺”的造型是相對自由灑脫的。從外觀上看，壺形精巧、色彩醇厚、清麗之中帶一絲佛的莊隆。壺身飽滿，溜肩設計，壺面與壺肩有著明顯的轉折，壺面平而潤，豐腴優雅，下半部分采用蓮葉連綴裝飾，宛如一朵盛開的蓮花包裹著的壺身，三壺足鼎足而立，搭配蓮葉的裝飾，壺底部的空間感十足；壺口微升但無頸，圓平壓蓋疊于壺口，壺蓋表面中心貼塑蓮花，入蓮芯花蕊，在這之上則為壺鈕，兩者承接轉折的十分流暢，個性分明的同時，亦與壺身相呼應，壺鈕宛若簡潔版的壺身，清雅淡然。這些細節上的塑造倘若分開來看，皆平實質樸，帶有紫砂天然古樸的本色，但其上中下的銜接，卻是整件作品最為精彩的部分，由局部合成整體，層次分明，逐級遞進，典雅大方、古意盎然，給人賞心悅目的心靈感受。

周國洪《佛蓮》，大肚佛和蓮花菩堤為主題

二、紫砂作品“佛蓮壺”的裝飾設計

作品“佛蓮壺”的裝飾設計主要還是遵循了傳統紫砂壺簡潔實用的設計思想，這主要體現在線條的連貫以及不重疊，同一個部位絕不會有多余重復的線條，這在視覺上猶如在一張白紙上鋪陳，實際上現代影視創作中也經常運用到這種手法，一個畫面既要簡潔又要能夠體現出足夠多的內容，那就必須剔除掉一些不必要的線條塊面，這一才能將最需要表現的東西傳達出去，在作品“佛蓮壺”上即是如此，蓮作為裝飾形態可以一目了然的傳達給所有讀者，但“蓮”這個形態本身卻并不復雜，甚至可以說過于簡潔，但正是這種大輪廓的簡潔，更加讓人印象深刻，因為人們從這個簡潔的形象中聯想到了其他東西，聯想到了“佛”的元素。

除此之外，其壺流、壺把的設置亦加強了這種裝飾效果，這件作品的壺流設計的很有意思，其靠近壺鈕的一側是內凹的一彎曲線，而壺流的另外一側則是傳統的二彎流造型，上下的分布猶如增添了一個圓胖的肚子，如同彌勒佛一般給人一種大肚能容的感覺；壺把則是遵循壺肩線的延伸，但這根線條至把尖而飛，戛然而止，而并非像有些作品那樣將肩線一路延伸到壺身下部，壺把的另一端，這實際上是收的表現，因為壺流的設計，眼前的壺把并不適合哪種一線到底的設計，而需要見好就收，及時將輪廓凝聚在乎身的上半部分，這樣一來，除了視覺上產生了平衡，其裝飾主體亦沒有被破壞，精彩與簡潔同在。

最后，在佛文化中，蓮湖是萬物的初始，因此在這件作品上可以顯而易見的發現，無論是壺身上的蓮還是壺蓋上的蓮，都處于整件作品的中心。設計一把優秀的紫砂壺作品，不單要具備一定的手藝，還需要深入的解讀文化，文化的奧妙在藝術創作中有著無窮的作用，深入了解文化，運用文化，才能讓自己設計制作的紫砂壺成為承載這些文化的載體，才能展現出自身所要表達的藝術語言。