周國洪
紫砂壺藝一直以來都扎根于傳統文化,紫砂壺本身天然的帶有一種古樸天然的結構。古往今來的壺藝創作者,從各種傳統文化中尋求自身的突破,在種種嘗試中融入了佛文化元素。紫砂壺藝發展到盡頭,有關于佛教題材的紫砂創作可謂屢見不鮮,其中涉及到藝術、哲學、文學、以及民俗習慣等等,兩者緊密結合,無分彼此,紫砂壺以自身為載體,將佛文化元素化作種種形象融入傳統的茶壺結構之中,眼前的這件紫砂作品“佛蓮壺”即是以此種指導思想制作而成的。
作品“佛蓮壺”采用傳統手工成型,在設計時候注重整體的輪廓以及內涵的表達,務求一眼就能感受到其中蘊含的佛文化元素,但這種感受又不能太過強烈。紫砂壺作為一種茶器,有著超然中立的風骨,引入佛教文化元素化入紫砂壺中,是為了增添紫砂壺原本的氣韻,而非宗教藝術題材所要求的那樣需要有一定的儀式感,所以作品“佛蓮壺”的造型是相對自由灑脫的。從外觀上看,壺形精巧、色彩醇厚、清麗之中帶一絲佛的莊隆。壺身飽滿,溜肩設計,壺面與壺肩有著明顯的轉折,壺面平而潤,豐腴優雅,下半部分采用蓮葉連綴裝飾,宛如一朵盛開的蓮花包裹著的壺身,三壺足鼎足而立,搭配蓮葉的裝飾,壺底部的空間感十足;壺口微升但無頸,圓平壓蓋疊于壺口,壺蓋表面中心貼塑蓮花,入蓮芯花蕊,在這之上則為壺鈕,兩者承接轉折的十分流暢,個性分明的同時,亦與壺身相呼應,壺鈕宛若簡潔版的壺身,清雅淡然。這些細節上的塑造倘若分開來看,皆平實質樸,帶有紫砂天然古樸的本色,但其上中下的銜接,卻是整件作品最為精彩的部分,由局部合成整體,層次分明,逐級遞進,典雅大方、古意盎然,給人賞心悅目的心靈感受。

周國洪《佛蓮》,大肚佛和蓮花菩堤為主題
作品“佛蓮壺”的裝飾設計主要還是遵循了傳統紫砂壺簡潔實用的設計思想,這主要體現在線條的連貫以及不重疊,同一個部位絕不會有多余重復的線條,這在視覺上猶如在一張白紙上鋪陳,實際上現代影視創作中也經常運用到這種手法,一個畫面既要簡潔又要能夠體現出足夠多的內容,那就必須剔除掉一些不必要的線條塊面,這一才能將最需要表現的東西傳達出去,在作品“佛蓮壺”上即是如此,蓮作為裝飾形態可以一目了然的傳達給所有讀者,但“蓮”這個形態本身卻并不復雜,甚至可以說過于簡潔,但正是這種大輪廓的簡潔,更加讓人印象深刻,因為人們從這個簡潔的形象中聯想到了其他東西,聯想到了“佛”的元素。
除此之外,其壺流、壺把的設置亦加強了這種裝飾效果,這件作品的壺流設計的很有意思,其靠近壺鈕的一側是內凹的一彎曲線,而壺流的另外一側則是傳統的二彎流造型,上下的分布猶如增添了一個圓胖的肚子,如同彌勒佛一般給人一種大肚能容的感覺;壺把則是遵循壺肩線的延伸,但這根線條至把尖而飛,戛然而止,而并非像有些作品那樣將肩線一路延伸到壺身下部,壺把的另一端,這實際上是收的表現,因為壺流的設計,眼前的壺把并不適合哪種一線到底的設計,而需要見好就收,及時將輪廓凝聚在乎身的上半部分,這樣一來,除了視覺上產生了平衡,其裝飾主體亦沒有被破壞,精彩與簡潔同在。
最后,在佛文化中,蓮湖是萬物的初始,因此在這件作品上可以顯而易見的發現,無論是壺身上的蓮還是壺蓋上的蓮,都處于整件作品的中心。設計一把優秀的紫砂壺作品,不單要具備一定的手藝,還需要深入的解讀文化,文化的奧妙在藝術創作中有著無窮的作用,深入了解文化,運用文化,才能讓自己設計制作的紫砂壺成為承載這些文化的載體,才能展現出自身所要表達的藝術語言。