高跟長
鈞瓷,以其“入窯一色,出窯萬彩”的神器窯變位列五大名窯之首,其燒制技藝被列為國家級非物質文化遺產名錄。但對于鈞瓷藝術的創作來說,型為其根本,一坯之際在于型。近年來鈞瓷的成型工藝主要是采用模具和手拉坯制作,手拉坯因其固有的成型原理的限制,拉制的作品均為圓形,這在一定程度上限制了鈞瓷的造型,尤其是對于茶具來說。說到茶具,我們首先想到的是宜興的紫砂壺,他的陶制作技藝經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,而且在很長的時間里紫砂壺一直統領著高端茶壺市場的天下。本文的研究貢獻在于在梳理鈞瓷制作和紫砂拍打技藝的基礎上,通過實踐研究,把紫砂的手工拍打技藝應用到鈞瓷之中,讓紫砂的陶制作技藝和鈞瓷的燒制技藝得到完美的結合,更好的傳承非物質文化遺產。
鈞瓷的成型工藝大致可以分為兩類:傳統手工制作成型和借助模具。其中傳統手工制作成型又分為手拉坯和徒手捏制成型,借助模具就是印坯成型和注漿成型。

《吉慶有余》
手拉坯成型一般適用于圓形規整器物,如盤、盆、碗、罐、瓶等。鈞瓷手拉坯的精絕之處在于鈞瓷瓶器為手拉一氣呵成,而并非由部分拼接而成。其中需要力量控制、熟練、精準,是一項技術含量極高的技藝。手拉坯技藝的高下,是判斷個鉤瓷傳承人水平的個“硬指標”。手拉坯是最古老的成型方式之一。從大量考古發掘的資料來看,手拉還的歷史與陶器的出現同在。傳統的拉坯使用手攪輪。
手拉坯成型中有十九道工序,包括:抱泥頭、小叉、大叉、割線、上板、涼坯、鏇坯、鏇底、抹還、炕坯、設計飾件、飾件制作、飾件干燥、粘飾件、素燒裝窯、點火素燒、素燒出窯、撿選、糊水。
具體操作為:將泥團按放于旋轉的輪盤正中部位,雙手用力拉出器物的初步形狀,在雛形的基礎上,雙手一里一外拉成完整的器物。用細線從器物底部割幵,使器物與泥團分離。將器物坯胎放在坯板上,放至陰涼通風處或烘烤使其失水變硬,將晾至有一定硬度的器物坯胎放在輪盤上,用鉉刀進行坯體、足底修整。用軟布沾水輕擦坯胎,除去鏇刀留下的痕跡,使坯體光滑。將坯胎放至有一定溫度的坑房中干燥。部分器物有裝飾性物件,先設計其大小和形狀,釆用徒手制作,或用模具制作。做好的飾件放入坑房干燥,將干燥的飾件用稀泥漿粘接在干后的坯胎上。將制作好的坯胎裝入窯中。鈞瓷分素燒、釉燒兩次燒成,素燒溫度在左右,素燒后有一定硬度的坯胎出窯備,逐個檢查、挑選,有炸裂、變形者挑出拋棄,優良者準備上釉。

《豆 壺》
又叫純手工成型,即不輔助任何機器僅依靠人手進行形狀制作,有揉泥、插、雕刻等。手工成型,各種制作方法都可以使用,并且在生產鈞瓷產品時,制作者通常會結合自身技藝特色進行再創造,以表達獨特思想與理念,把藝術家的情感和造詣融入到藝術作品中去。
印坯成型在現代工藝上,常見于規則多邊形器物,鈞瓷藝人成為“異型器”。現存于故宮博物院的經典鈞瓷器出戟尊、葵花盆等均采用印坯成型的工藝。印坯成型是人工用可塑軟泥在模具中翻印制品的方法。此法一般使用于復制鈞瓷傳統多邊形器皿。模具必須要求使用吸水性原料制成。傳統鉤瓷的模具使用陶制模具,當代鈞瓷的模具為石膏模具。模具表里均有固定形狀,將泥料打成厚度適中的泥片,填入模具內,使泥料與模具無縫貼合,然后使用軟牛皮或絨布捆綁。成型后,在連接處涂抹泥漿干燥后進行精修。
注漿成型是在新中國出現后才逐漸使用的一種成型方法,是對傳統的印坯成型的改良,能夠進行鈞瓷的大規模制作。將調配好的粘土注入預先設計好的模具中,由于模具材質特點可以讓粘土吸附在模具壁上,因此形成所需形狀坯體。漿料注射完后,坯體在放置過程中緩慢硬化,當硬度符合指標要求后敲開模具,清除殘余石膏,最后進行坯體修整即可。這種方法一般適用于空腔型鈞瓷的制作,如花瓶、酒樽等。
宋代官窯鈞瓷從形制上劃分大致分為兩種類型,一類是以圓形為基礎的器型。如現藏于故宮博物院的單柄洗、缽式碗、渣斗尊,臺北故宮博物院的宋碗,上海博物館的鼓釘洗等均屬此類。
另一類是異型器。最具典型性的屬花盆、尊等。鈞瓷花盆是北宋皇室中使用最多的器型。據統計珍藏于北京、臺北兩地的故宮博物院及其他館的,以及從鈞臺窯發掘出來的器物殘片中,
鈞瓷花盆在北宋宮廷用瓷中占絕對多數,造型的變化也頗為豐富。僅盆托的樣式,就有葵花式、蓮花式、海棠式、渣斗式、六角形、長方形等近10種。另一類異性器尊、鼎,造型設計大都是脫胎于青銅器起的原型。尊雖然有盛酒、焚香的實用功能,但它更主要的是在使用上十分注重符合禮制,適應統治者的政治需要。成為宗法等級和禮樂制度的物化形式——禮器。這些功能主要通過它的造型與裝飾體現出來。受此傳統的影響,宋代官窯鈞瓷在這類作品的造型與裝飾中體現出一種法度嚴謹、古樸端莊、線條簡潔、寓意高遠的特點,現存于北京故宮博物院的出戟尊便是宋代官窯鈞瓷的典型代表之作。出戟尊為仿商周青銅器造型。敞口,頸部束收,鼓腹,束腰,外撇,圈足。器身分上中下三段,飾以四行相應的棱,俗稱出戟,故城出戟尊。器形線條優美,仿佛隨著抑揚、委婉、幽雅的樂曲進入到旋律優美的意境,柔韌的線條賦予了高大的尊體圓潤、豐滿、渾厚的風韻。釉色淡雅、含蓄,尊體挺拔俊逸,給人以恢宏古樸之美感。出戟尊的造型設計十分吻合美學形式美的基本法則,那就是“多樣統一”原則,即“寓變化于整齊”。上中下三段,比例協調。鼓、束、收、放的層次中,形成張弛、開合的對比效果。于頸、腹、足三個部位四面出戟,條直線狀的戟棱角分明,分布均勻,對稱合理,裝飾簡潔,整齊一律,給人一種穩重而又有氣勢的視覺感受;在多樣性、變化性中,又展現出了內在的和諧和統一,使作品的造型與裝飾形成了一個完整的統一體,具有鮮明的獨特性,又反映出了本質上的整體性。
鈞瓷民窯器型主要有盤、碗、瓶、洗、盒、碟等類型,每種類型都有幾種不同的形制,造型規整,主要以實用瓷為主。

《吉慶有余》
元代鈞瓷造型上器型碩大,改變了宋代鈞瓷尺寸相對較小的格局。一方面因為宋代鈞瓷一般用缽燒制,技術層面對尺寸有限制;另一方面跟宋代審美有直接聯系。而元代的統治者為蒙古族,因為族群和地域的影響,使得元代審美與宋代具有較大的差別,元代各窯口出土的瓷器,都較宋代顯得碩大厚重。如1970年在內蒙古呼和浩特出土的一件元鈞釉刻已西年銘文雙耳大爐,體形碩大,高達42.7厘米;1972年在北京后桃園元代遺址出土的一對鈞瓷雙耳連座大瓶,通高達64厘米,為前代鈞瓷器所未有之大件品。元代鈞瓷器型上表現出了明顯的時代審美特征。元代鈞瓷主要是日常生活用品,如碗、罐、爐、盤等。爐和瓶具有自身的特點,出現了帶蓋的瓶,罐以及連座式大瓶。其中,連座式大瓶為元代所特有的造型。

《豆豆瓶》
隨著鈞瓷“官窯”身份的喪失,鉤瓷生產便以實用性為主,而這種實用器具的生產目的,使宋鈞瓷官窯生產時的選料精細、做工考究、燒成復雜、對產品質量要求茍刻、不計成本等工藝特點沒有繼承發展。其生產的壇、罐、酒瓶、碗、盆等產品,普遍存在著胎質粗松、質量不高、做工粗糖等問題,使整個鈞瓷產品的藝術價值大幅下降。

《君 趣》
晚清民國鈞瓷造型的主要特征主要是碗、盤、盆、瓶、鼎、洗、壽桃等。裝飾上瓶、爐的耳飾主要以獅虎異獸為造型,并出現了縷空工藝,器物底部有打底款。底款為四字篆書,正方形,結構為左起念為鈞瓷藝人的姓制鈞窯。釉色方面,用氧化焰燒制的鈞瓷主要以綠色系、天藍、月白色為主;用還原焰燒制的“盧鈞”,釉色豐富,釉面綜合綠、藍、紅、紫等色系交織其中,自于燒制盧鈞的燃料為焦炭,因而呈現磨砂光質感,并伴隨金、銀斑,古樸厚重,風格鮮明。
關于宜興紫砂壺的起源,前人多認為始于明代。據明周高起《陽羨茗壺錄?創始篇》記載,金沙寺有寺僧習慣用陶缸,故選用細土加以洗練捏坯為壺,并放入陶穴燒之,遂得以傳世。《正始篇》記載供春為吳氏家童,而此時吳氏正讀書于金沙寺,供春聰明過人,向寺人、僧人學習制作紫砂的技術,并在實踐中逐漸改變了前人單純用手捏制的方法,改為木板旋泥并配合使用竹刀。供春充分利用泥陶的本色,燒造的壺造型新穎、雅致,質地較薄而且又堅硬。供春在當時就名聲顯赫,有“供春之壺勝于金石”的說法。鑒于他的名望,其作品也被后世所仿造。自此供春壺成為紫砂壺的一個象征,供春也成為紫砂工藝史上最杰出的代表之一。然而,也有人對此提出疑問,指出北宋梅堯臣有詩云:“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春華”“雪貯雙砂罌,詩琢無玉瑕”等,認為此處的“紫泥”“砂罌”即指紫砂茶具。
從相關文獻和傳世紫砂器可以看出,真正形成宜興陶瓷業中獨樹一幟的紫砂技藝體系,是明代紫砂巨匠時大彬改進了制作方法,即運用泥條鑲接拍打法憑空成型。這種巨大創制的高難度技巧,雖然也經過時大彬父輩們的共同實踐,但經過他的集成和總結,成功創制了傳統意義上紫砂專門的基礎技法。正如清代吳騫《陽羨名陶錄》云:“天生時大神通神,千奇萬狀信手出。”幾百年來,紫砂從業人員,就是在這種基礎技法的訓練下成長著、傳承著,“手工拍打鑲接成型法技藝”也成為了首批國家非物質文化遺產。
紫砂壺的傳統手工制作,是我國非物質文化遺產中一項特別的工藝和文化內容,也是最有價值和最值得重視、傳承的內容。它成形于農業文明時代,經歷代藝人的傳承、發展而成為一套完備有序的手工技藝,充分體現了紫砂壺藝人的聰明才智和多彩多姿的審美情趣。
這種制作方法的最大特點是個體完成單個創作,因而帶有豐富的個性特征,其手法也因人而異,從而使紫砂壺的造型千變萬化。
傳統手工制作茶壺的過程,大致分為如下幾個步驟。
打泥片是制作茶壺的第一道工序。將濕潤適度的紫砂塊泥在泥凳上展延,形成所需的厚度和圓度,要點是厚薄均勻。泥片打成后,視茶壺的大小再用矩車劃成所需要的規格待用。
打泥條是把備好的泥條塊用搭子捶打展延成長條泥片,平正后均勻,厚度由所做作品需要而定,劃出平行,略長于所用之尺寸備用。
打坨只和打泥片一樣,只是稍厚一些,敲打的泥片多為圓形,大多為左手拿泥片,右手拿搭子,邊打左手邊轉,往往是要求中間厚,四周相對薄的泥片,整體厚度也較先前的泥片為薄,最后放在泥凳中間整勻。

《垕 緣》
紫砂壺的傳統手工成型工序基本有四種手法,即:用泥條圍圈鑲接成型的“圍身筒成型法”,將圍圈好的身筒繼續拍打憑空成型的“打身筒成型法”,用泥片鑲接成型的“鑲身筒成型法”,和將上下兩個泥片虛坨成深淺半圓部件合為一體成型的“合身筒成型法”。最多使用的,也是最基本的成型技法,則是“打身筒”和“鑲身筒”兩種成型方法。
“圍身筒成型法”,將泥條在轉盤上圍成圓筒或錐形筒,把兩端疊合,用鳑鲏刀斜向以疊合處一次切開,即形成能對接得很好斜接面,然后沾水將對接的切口黏連好,身筒就圍好了。
“打身筒成型法”。這種成型方法是紫砂壺傳統工藝里最為關鍵的手法,適用于在圍身筒的基礎上再以左手襯在圓筒內,以右手握著薄木拍子,很自然地一拍一拍向圓筒拍打過去,逐步收口。順序為,一般先拍器皿的底部,待口收到與尺寸一樣時,就用滋泥(用與身簡相同的泥料加水調和而成的泥漿)把底片黏接在身筒的收口上,翻身過來,用竹拍子去掉筒底部黏接的多余滋泥。接著開始拍打器皿的上半部,拍打至口徑符合要求,再用口片粘好口面,這樣就做成了一個球鼓形的空心壺,久待身簡晾至一定干度后才能繼續操作,并依操作程按步完工。
“鑲身筒成型法”則適用于方形(包括四方、六方、八方等)器皿制品。操作程序是先按產品設計要求的尺寸配制樣板,依樣板在泥片上裁切,把裁切好的泥片,按器皿形制規格要求用滋泥粘貼鑲接,直至完整地拼鑲好一件方形或多邊的身筒,然后一如打身筒的辦法配制和連接其他附件。
“合身筒成型法”適用于上下兩等同大小的器型,如合歡壺、合盤壺等,操作程序是把劃好的泥片,先用虛坨等工具分別拍成上下需合圍的深淺半球形,然后將上下兩半部分用滋泥黏合,即成。
紫砂造型制作技藝是從古代陶瓷制作技藝中演變發展而來,并且形成了許多獨特的制作技藝,這些制作技藝區別于其他陶瓷,在獨有材質的運用下形成了自己的特色。

《扁 福》
1、制泥
現代制泥相對簡單快捷,大體分為:原料粉碎~磨漿~壓濾水份~真空煉泥(數次)直到適合使用。
2、醒泥、做作料:
取陳腐好的瓷泥一塊,根據設計作品的情況,用拍打工具將瓷泥料,拍打成干濕度基本一致,至不粘手為宜,此謂“醒泥”。然后分別分割好:壺身筒、上下封片、壺底壺口、壺流壺把、壺蓋摘手的大體用泥備用,這是制壺的首要環節也稱“做作料”。
3、拍壺身筒首先將作料拍打成所需的大小,這一環節可以隨意(按自己作品設計要求),泥片厚度掌握在3mm左右為宜。然后裁切,這個環節關鍵在于,掌握泥性,輕拿輕拍,邊拍必須邊旋轉轉盤,拍打頻率節奏要控制好,步調一致,才能拍成圓潤規整的造型。
4、做上下封片取作料泥,拍打成泥片,厚度保持和身筒一致,不可有裂痕,拿在手上感覺既柔軟細膩光滑,又緊密又富有彈性,這樣才能使用。切出合適的型狀和大小,同樣放入保濕缸中待用。
待其基本到干濕一致時,從保濕缸中取出來,封閉上下片,使其成為一個全封閉狀態的壺身。
5、做地足和天口
根據設計要求,用同樣的方式把作料,拍打成與身筒厚度相同的泥片,裁切成所需大小的泥片;取出身筒在手轉盤上,找中心點粘接上足片,繼續調整,旋割出壺的圈足。用同樣的方法,做上天口,放入保濕缸中待用。
6、做流、把、蓋、摘手
壺流即俗稱壺嘴,壺把、壺蓋不需要多解釋,壺蓋上那方便開蓋的小的稱“摘手”。在手工制壺工藝中是一個要求很高的程序,制作中必須考慮壺把壺身,壺蓋,摘手(蓋的)同時配合進行,它們之間的大小比例即要協調,也要有各自的特點,它們和壺身筒之間更需要協調,連接要自然流暢。
流的制作:首先是在設計要求下進行,它的大小,這需要我們在工藝技術上,做到細心熟練掌握搓壺嘴技法和運用挖嘴工具,在實踐中不斷探索和反復訓練中找到方法,此環節主要強調的是鈞瓷壺的實用使用功能。
把的制作:在制作中同樣需要注意的是,大小、粗細、長短,它的制作主要是搓這一手工技法,需要做到不能中空,彎曲弧形流暢,也同樣需要與壺身連接自然流暢,也是需要長期訓練,方能熟練掌握的方法。執壺時的舒適感。
摘手的制作:在流、把的大小、粗細的基礎上協調制作,做到“的、流、把”三件配件既協調統一,相互關聯,也各自獨立,使用方便,手感舒適,依然我們要強調它的使用的使用功能。
壺蓋的制作:在一把手工鈞瓷壺的制作工藝中,蓋的制作工藝主要是泥片成型,它的厚度和身筒厚度基本一致,可以略微厚些,以防燒制過程中發生變形,影響壺蓋的密封程度,以造成制壺失敗。在方法上是以手轉盤和旋刀相結合。它主要可分為,嵌蓋、壓蓋、截蓋等,主要也是強調它的實用使用功能,最終的要求就是,通轉、和縫。
7、按流、把:
在工藝流程中,這個環節要注意的要點就是,與壺身連接自然流暢,可以略高壺口,但不可低于壺口,必須著重強調的是,裝流(壺嘴)之前要開好鈞瓷壺的出水孔。在以前的陶瓷壺的工藝中,均為獨孔,也談不上什么工藝流程和工藝要求;隨著現代人生活方式的變化,和生活品質以及生活品味的變化,在茶壺的使用中,發現壺中茶葉容易在到茶時,隨著茶湯一起注入杯中,而且很容易堵塞壺流(壺嘴),一旦出現這種情況,造成到茶不暢,要取出壺那里的茶葉,是件很麻煩的事情,于是便出現了可以有濾茶葉功能的多孔茶壺,也就慢慢形成了茶壺制作工藝中的一個工藝流程,主要要求是開孔數量根據壺的大小和造型來決定,必須把握的原則就是,開出的出水孔要光滑整齊,數量由設計要求決對稱平均即可。
8、開蓋成器這個環節中要注意的是,開蓋口的大小要和壺蓋吻合,可略小蓋頸最大部位,以做到燒成后方便整口,最終達到基本嚴絲合縫的要求。開好蓋口后進行整體調整,有以下幾個方面的要求:調整流、摘、把的大小和位置,三點一線;壺的整體造型線的流暢度,基本做到見角必滅,似弧非弧,似角非角,方可成器。然后噴水放入保濕缸中,坯體只能陰干,不可暴曬,以免開裂,瓷壺尤其需要重視這個環節,待坯體完全干透沒有開裂現象,才可以進行修坯工作,修坯完成后放在陰涼處待素燒,到此一個鈞瓷壺手工拍打成型工藝流程即告結束。
說到“壺”,我們首先想到的是宜興的紫砂壺,他的陶制作技藝經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,而且在很長的時間里紫砂壺一直統領著高端茶壺市場的天下;而說到陶瓷的燒制,首先映入我們腦海應是鈞瓷,她以其“入窯一色,出窯萬彩”的神器窯變位列五大名窯之首,鈞瓷燒制技藝經國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。
在非物質文化的傳承道路上,似乎所有的名人大家都是各自為政,發揚和傳承著自己領域的技藝,從來沒有哪個藝人想過把這兩種非物質文化技藝進行過融合和創新,推陳出一種新的技藝,本人把紫砂的泥條拍打手工成型工藝灌注于鈞瓷壺制作中來,隨心制作出形狀各異的原創鈞瓷壺,由于瓷泥可塑性的缺點,使得本人前期的作品屢屢失敗。作為一個熱戀手工制作的匠人,本人大師有種不服輸的犟勁,經過數次去宜興實地調研、走訪藝人大師、并去高校詢問專家,經過反復試驗和調配,結合專家的意見終于攻克瓷泥可塑性差的難關,把鈞瓷的燒制技藝和紫砂的手工泥條拍打成型工藝進行了完美的結合,形成一種新的制瓷體系,達成兩種制瓷記憶的強強聯合,做出來的壺兼具著紫砂和鈞瓷的優良基因,在外形上更加靈動,經過鈞瓷窯火的精煉油面瑰麗多彩。
這種把紫砂壺的泥條拍打成型技藝引入鈞瓷壺的制作之中不僅僅是制壺工藝上的突破,更是打破傳統鈞瓷行業工藝局限性,為鈞瓷行業帶來生機,使得傳統鈞瓷壺外形不在僅限于手拉坯而成的圓形,讓藝術家的“隨心而欲”做出諸如紫砂壺那般各種造型的器具,從而為鈞瓷壺增添了新的品種。
匠人需要以技養身,更需要以心養技。這是一種匠心一種就本質而言,使人們對自然與物質的一種敬畏,并在這一敬畏之上,以自己的匠心為供奉,投注一生。匠人應當不忘初心,砥礪前行,心無旁騖地做著自己的工作,窮盡一直,磨礪自己的技能,并能很好地享受專注做事帶來的內心寧靜。
雖然鈞瓷與紫砂技藝得到了融匯,但是能否把這種手工泥條拍打成型工藝運用到汝官哥定其他四大名瓷之中,打通五大名瓷之間的關聯,做到真正意義上的創新。
世界在吵雜,而匠人的內心是寧靜的,默默無聞的泥土經過匠人數月的拍打、撫摸,歷經窯火的凝煉,搖身變成了價值連城的鈞瓷原創壺,這既是泥的修煉過程更是匠人修身養性的心路歷程,是藝人們對藝術孜孜不倦的追求,對工藝精益求精、永不滿足的態度,是一種不忘初心,砥礪前行的精神。