淺析歌劇《野火春風斗古城》的藝術特征

齊欣

【摘要】從二十世紀二十年代算起，歌劇在我國的發展歷史已近百年。歌劇這種音樂體裁在眾多音樂的形式中，為我們留下了精彩的、深刻的音樂印象，其類型涉及喜歌劇、正歌劇、民族歌劇、歷史歌劇等題材和類型。在民族歌劇音樂寶庫里，《野火春風斗古城》是一部值得研究的歌劇，劇中人物美妙唱段不勝枚舉，是詠嘆調作品中的經典之作。本文將以中國民族歌劇《野火春風斗古城》為例，結合筆者聲樂學習與演唱的經歷經驗，就這部作品的演唱處理做以分析。

【關鍵詞】民族歌劇;《野火春風斗古城》;藝術特征

【中圖分類號】J822? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、小說《野火春風斗古城》的創作背景與內容簡介

小說《野火春風斗古城》主要記寫的是我黨的優秀同志在抗戰時期與日偽日寇在敵后進行斗爭的故事內容，作品的斗爭主題立場明確，政治觀點清晰堅定。小說中設定了極其兇險的社會環境，其中干部楊曉冬同志偽裝了身份進入古城內，在冀（河北）中地區的他主持工作，組織對偽軍進行策反工作，由金環、銀環等同志負責。在社會環境如此兇險的情況下，金環不惜獻出了自己的生命，為了保全關敬陶同志而不惜一切。可情況更加惡化，高自萍背叛了革命，導致楊曉冬和他的母親被捕。高自萍為了將古城里的黨組織全部絞殺，教唆楊母去說服兒子。楊母深知革命大計尚未完成，為了保全一切黨員同志和組織，大義凜然獻出了自己的生命，跳樓自盡。隨后黨組織終于把大牢里的楊曉東營救了出來。楊曉冬和銀環建立了更為真摯的感情，在革命友誼的基礎上迅速升華。這部劇成功塑造了革命同志的偉岸形象，歌頌了革命戰士無私奉獻的偉大精神。

二、歌劇《野火春風斗古城》的藝術特征

歌劇《野火春風斗古城》是一部具有代表性的民族歌劇，曲作家用嚴謹規范的音樂語言，細膩生動地刻畫出人物的外在氣質，同時賦予了他們內在的精神內涵，最終譜寫了一首人民為了得到本該擁有的權利和自由而全力與敵人作斗爭的巨幅樂章。

第一節，歌劇的結構安排

從作者在《野火春風斗古城》中的結構安排上看，戲劇沖突和情節是歌劇的主要矛盾發展脈絡。該劇以學生陳瑤收到了爺爺的禮物-小說《野火春風斗古城》為引入，開篇手法上別出心裁，符合當代人的審美方式，可謂匠心獨運，從而給讀者不一樣的思緒體會。

第二節，歌劇激烈的戲劇沖突

在塑造人物時，要對位設置其主要的劇情線索。戲劇沖突的產生、發展和最終的解決是否符合民族歌劇所要表達的創作主線，這一點在當時的社會環境下還是一個值得商榷的問題。

《野火春風斗古城》中，喜劇矛盾緊湊，這樣新穎的開場可以把觀眾緊緊地抓住，隨后關敬陶等人的起義也是全劇激烈戲劇沖突的的一個展示，在此前提和基礎上劇中人物的言行動作、性格特點及唱段安排逐漸地發展開來。

第三節，歌劇鮮明的人物形象

在《野火春風斗古城》這部劇中，非常注重從民族存亡與個人生死的聯系中塑造人物形象，在民族情、母子情、姐妹情、戰友情以及愛情的反復交織中，摒棄了“臉譜化”傾向，展開劇中人物的感情沖突，從而塑造出無所畏懼、正氣凜然的英雄形象。

這部劇中最具有優秀品質特點的楊曉東，透露著革命黨人無私為公、勇于奉獻、眼見長遠、顧全大局的領袖氣質和形象。另一方面，他也是一位有血有肉有感情的尋常人，是個好黨員，是個好兒子，楊曉冬的音樂唱段多是積極嚴肅，與其人物特點相得益彰。

金環人物性格特點極其鮮明，骨子里透露著剛毅干練，是冀中婦女人物的代表和縮影。在劇中有時候你會覺得她刻薄過分，不留情面，但是就是這樣一位普通的農村婦女，在面對日寇的危機時刻、在關卡盤查的緊張時刻救你于危難。

銀環的性格類型與金環有著明顯的對比和不同。沉穩、干練、內斂、文靜，是一名合格的共產黨員和革命小組的得力助手。銀環的成長和進步也是革命形勢發展的一個縮影和見證，銀環由一名不諳世事的少女成長為意志將強的優秀革命戰士和接班人。

楊母在劇中的人物形象定位也是非常的精準，為了國家，為了黨組織和革命，她多次不顧一切，勇擔重任，是一名優秀的共產黨員，體現出革命黨人高尚的道德情操。

《野火春風斗古城》這部劇中值得一提的還有反派人物的描寫和刻畫，劇中的反派人物刻畫得恰到好處，既沒有被肆意丑化，也沒有被惡意中傷，反而他們的唱段藝術性也是極高，正是這樣相對客觀的描寫和塑造，使得對正面英雄人物偉岸形象的真實襯托。

三、歌劇《野火春風斗古城》的音樂特征

第一節、地方民歌曲調的運用

《野火春風斗古城》這部歌劇中別出心裁的設計的音樂構思，主要體現在地方民族音樂運用上，本土特點明顯，旋律親切明亮，在劇中頻繁出現，表達了冀中人民鄉音鄉情的溫暖、期盼和呼喚。在和聲織體和旋律流向方面，借鑒吸收了北方曲藝的寫作方式和音階構成，都是淳樸自然的曲風。使用了上下滑音、前后倚音，充滿了地方民族氣息和藝術特點。

第二節，戲曲板腔體的運用

在戲曲板腔體的運用上，運用了很多地方文化的附屬元素。劇中的地方戲曲素材的運用，使人物更加生動，音樂色彩更加豐富。例如金環的唱段《勝利時再聞花兒香》，這一唱段文學上使用了對仗押韻的手法，音樂設計上更是匠心獨運，把河北梆子腔中的流水板和諧而自然地融入其中。另一方面，這包含有民族音樂元素的詠嘆調也表現出金環“寧為玉碎、不為瓦全”的民族精神和堅定信念。

詠嘆調的演唱是一個理解、詮釋再創作的過程，演唱者不僅要對歌劇的劇情簡介以及創作背景有整體的了解和把握，而且還要對所要演唱選段的曲譜進行細細研讀。例如，《不能盡孝愧對娘》所傳遞的歌詞與角色定位已早早設定在歌劇的人物塑造功能內，所以，演唱者要對這些層面的內容做足充分的功課和準備。

四、結語

歌劇《野火春風斗古城》這部歌劇是中國在歌劇探索方面取得突破性進展的成果之一，它將中國歌劇二十多年呈分流狀態的風格樣式進行選擇和綜合，逐漸形成了新的歌劇樣式，為我國民族歌劇事業的發展起到了巨大的推動作用。

《野火春風斗古城》這部歌劇中的很多詠嘆調是很多學者在聲樂演唱的學習道路上都要演唱的作品之一，這部作品具有很高的藝術價值。本文結合筆者的演唱經驗以及對歌劇的學習經歷，做出了相應的梳理和總結，其中包括作品的創作背景、歌劇內容、音樂分析、演唱體會等部分，論述了隨音樂和劇情變化在詠嘆調的具體處理與演唱方面需要注意的調節和變化，其中不乏對聲樂技巧的運用和對音樂處理的認知。希望能用自身的真實體會與切身實踐對這首作品的深入研究和學習提供一些理論資料，以便更好地有助于聲樂學習者把握和演唱這部作品，進而詮釋好民族歌劇中的優秀音樂作品。

參考文獻

[1]王玉湘.歌劇藝術的困惑與求索[M].上海：上海音樂出版社，2013.

[2]于篤剛.音樂表演的功能與價值[M].長沙：湖南文藝出版社，2012.