淺談鋼琴自彈自唱中“彈”與“唱”的配合技巧

[關? 鍵? 詞]自彈自唱;鋼琴演奏;自然歌唱;技巧

鋼琴自彈自唱是集鋼琴伴奏與聲樂演唱于一體，以情感表達為中心的綜合型藝術形式。但是鋼琴自彈自唱不是隨心所欲的，它要符合兩個方面的要求，一個是正確的鋼琴演奏，一個是自然歌唱。正確的鋼琴演奏是按照鋼琴曲的要求合理地進行演奏;自然的歌唱是指在很自然很放松的狀態下去歌唱，例如自然狀態的呼吸等，然而將兩者有機地融合在一起并不是一件非常容易的事情，必須掌握一定的技巧。

隨著社會的發展和教學要求的不斷提高，現代教育越來越重視培育綜合實用性的人才。本文將從鋼琴彈唱中彈奏的技巧訓練以及彈唱中“彈”“唱”的配合訓練這兩個方面入手來展開。

一、鋼琴彈唱中彈奏的技巧訓練

1.正確地觸鍵

觸鍵的正確與否在一定程度上關系到鋼琴伴奏音色是否完美，因此正確地觸鍵在彈奏鋼琴中十分重要。自彈自唱要求彈和唱合二為一，手指的觸鍵需要全身心地投入，也需要身體多個部位去參與。觸鍵速度的快慢與彈奏時的用力大小也有一定的關系，當彈奏的樂曲比較輕柔、緩慢、溫馨時觸鍵的力度就相對較弱，速度也相對較慢;當彈奏的樂曲比較激昂、熱烈、熱情時觸鍵的力度就會相對較強，彈奏的速度就會相對較快。根據鋼琴曲的曲調的不同，手指觸鍵的力度和速度也會相應地有所差異。

2.正確地使用踏板

鋼琴踏板的正確使用對于鋼琴獨奏、鋼琴伴奏等表現形式都會有十分重要的影響。在一些鋼琴曲的演奏過程中，演奏者需要使用踏板來更好地進行鋼琴的演奏。雖然使用踏板會給演奏者的彈奏添彩，但是我們要正確地使用踏板。在自彈自唱的過程中演奏者的音域和音量都是有限的，我們不能和鋼琴去比較，如果在這個時候還是一味地使用踏板的話，就會出現只能聽到鋼琴彈奏的聲音而不能聽到演奏者歌唱的聲音的問題，反而會產生畫蛇添足的不良效果，因此正確地使用踏板就顯得尤為重要了。

3.正確地按照樂譜要求進行彈唱

在鋼琴曲的彈奏過程中，彈奏者要嚴格按照鋼琴樂譜的要求進行正確的彈奏，休止符、還原符等要嚴格地按照樂譜的要求進行彈唱，同時也要注意一些細節的處理要正確得當，不能出現斷奏等相對較為低級的錯誤。

二、鋼琴彈唱中的“彈”“唱”的配合訓練

1.分析作品是彈奏與演唱配合的基礎

演奏者在拿到一首自彈自唱的作品之后，最重要的事情就是認真地分析作品，這是彈奏與演唱能否順利進行的基礎。例如演奏者在自彈自唱《月亮代表我的心》這首歌曲時，可以先分析這首歌的感情基調，是抒情緩慢的還是熱情激昂的，分析作品的調式調性。對于演唱來說，是為了更好地把握歌曲的調式特性、咬文吐字的規律以及歌詞內容的表現;而對于鋼琴演奏者來說，是為了更好地清楚樂曲的規律所在，哪些是需要注意的，哪些地方是很容易彈奏出錯的，要格外地注意。分析作品還可以更好地掌握作曲、作詞人的態度以及情感，從而可以更好地進行彈唱。

2.放慢速度是彈奏與演唱初步結合的條件

鋼琴自彈自唱的結合遠比一個人彈奏、一個人演唱要簡單一些，演奏者可以根據自己的實際情況來進行調整。演奏者可以按照樂譜一句一句地進行，等到彈奏和演唱可以完美地融合之后再進行一段一段的結合，然后再慢慢地進行到樂曲的結合，這樣花費的時間較多，但更有效率，質量也更好。

3.反復磨合是彈唱達到完美的有力手段

鋼琴自彈自唱不僅要能夠完整地進行下來，還要過程完美，因此就需要演奏者進行反復地練習，沒有什么捷徑可以走，就是要靠自己的反復練習才能夠達到自己理想的效果。例如，在自彈自唱《三生三世》這首歌曲時，對于不太熟練的人來說一遍彈下來有點困難，所以要不斷地進行練習，當然這一反復的練習不是盲目地、死板地、機械地去進行，而是一遍要有一遍的效果，要會有一定的進步，這樣的話才能夠達到我們的目標，也能夠更好地進行自彈自唱。

鋼琴彈奏和自然歌唱的結合不僅僅是鋼琴彈奏能力高低的體現，還要掌握鋼琴以外的專業或是非專業的知識，因此需要培養學生的綜合能力，并且要將鋼琴“彈”與“唱”進行很好的配合，需要正確地分析作品，需要一步一步地慢慢融合并且不斷地加以練習，才能夠將“彈”與“唱”進行完美結合。

參考文獻：

[1]葉波，柳飛.鋼琴彈唱實用技巧[M].南京.南京師范大學出版社，2015.

[2]韋斌，聶芳舒.淺談多聲部視唱的相練習[J].黃河之聲，2011（12）.

作者簡介：羅娟娟（1978—），女，碩士研究生，講師，研究方向：音樂教育鋼琴。

作者單位：湖南文理學院藝術學院