淺談藝術歌曲《吐魯番的葡萄熟了》的演唱特征

柴納

歌曲《吐魯番的葡萄熟了》旋律流暢，有著西域風情，好聽入耳，歌詞情感真摯感人，描寫了一個新疆姑娘阿娜爾罕和一個從軍去邊哨的克里木小伙子的甜美卻又心酸的愛情故事，除了愛情故事，歌曲還傳遞出對祖國母親、對生活的熱愛之情。詞作者瞿琮之所以能寫出那么有感情的歌詞，是因為當時有一對青年人的愛情故事感動了他，然后給予他靈感。他把這段情真意切的情感與他深愛的新疆音樂文化加以融合，于是就創造出這首朗朗上口的歌曲。1978年，施光南再度對歌曲進行藝術加工，作曲風格特別，尤其是采用新疆維吾爾族音樂材料，使得歌曲民族韻味濃烈，這首歌曲一問世就備受人們青睞。

一、作品介紹

“克里木參軍去到邊哨，臨行時種下了一棵葡萄……”每每這優美纏綿的旋律響起，人們腦海中就會浮現出畫面和這首歌曲的名字。正是因為這首歌曲明朗的地域特點和濃郁的民族特色，廣大群眾對此印象深刻。按照瞿琮所作的歌詞，施光南使用新疆傳統的音樂元素進行再創作?！锻卖敺钠咸咽炝恕访枥L了三個畫面。第一個畫面是一個名叫克里木的年輕人要去邊哨參軍，參軍前種下一棵葡萄樹，他愛的姑娘阿娜爾罕精心地養育著葡萄苗，這份真摯含蓄的感情引得天地為之動容。第二個畫面，葡萄苗已長大，克里木也已功成，阿娜爾罕望著遠方，為他捎去葡萄，更加升華了這段情感描寫。第三個畫面生動地描繪了阿娜爾罕姑娘的心理活動。伴隨著優美纏綿的旋律，每個畫面都牽動著人們的內心。

二、歌曲分析和曲式分析

（一）歌曲分析

《吐魯番的葡萄熟了》是一首新疆維吾爾族抒情曲，由瞿琮作詞，施光南作曲。當時，全國人民積極投身社會建設，隨著生活的進步，人們對藝術審美也有了進一步的認知和要求。于是，瞿琮把對祖國、美妙生活和甜蜜愛情的熱愛與憧憬交融，將人民群眾當時喜悅的心情反映在歌曲中。

施光南將維吾爾族特有的音樂元素和新疆舞蹈中典型的節奏運用在歌曲中，更加為歌曲添光溢彩，將人們的心理刻畫得非常完整，引發強烈的共鳴。

（二）曲式分析

《吐魯番的葡萄熟了》為單二部曲式，b小調。歌曲引子部分（1～12小節）運用散板，比較自由的形式便于感情的鋪墊及抒發，表現出整首曲子的基本格調。

主題部分A樂段（13～31小節）是方整型樂段。其中，根據前兩句歌詞，分成了以4個小節為一句、共8個小節的a樂句（13～20小節）旋律緊扣歌詞，由低音到高音，弧形走向與葡萄藤纏繞相呼應，并且節奏型與引子后面的部分相似，銜接非常巧妙，伴奏中使新疆特有的手鼓節奏型充分發揮。a 1樂句（21～31）節奏與a完全相同，轉至其關系大調D上，與a樂句形成對比，在第27小節中又回到了小調。為什么回到小調呢？一般來說，轉調都是為了給歌曲添加色彩，這里也無不例外，在主題部分中轉調，對這一段音樂來說，一個是曲作者對于音樂和感情的處理，另一個就是對整首曲子音樂效果的調色作用。

在30～31小節，旋律中出現八度高音，結束上一段，引出下一樂段。伴奏中高聲部十六分音符級進上行，做了一個推式，低聲部做下行進行，典型的往高潮部分推起。每一個細節都透露著曲作者的用心良苦。

主題部分B樂段（32～52小節）是方整型樂段。B樂段是全曲的高潮部分，是整首曲子情感的抒發點，有明顯的大調色彩，也有小調的特性音做調節，音樂色彩豐富，同時伴奏流暢貫通，把音樂推到最高點。b（32～39小節）和b 1（40～52小節）樂句，這么分句的原因是同樣有相似的旋律但又有區別，同樣增添了歌曲的色彩。這些細節都是作曲家精心的設計，體現了他的用心。

三、演唱藝術

歌曲前奏采用散板形式，自由流暢地將人們不自覺帶到了一個美麗的有著異域風情的地方。第一個樂段，歌曲采用了典型的新疆維吾爾族手鼓的節拍，并且加以波音的音型襯托旋律，更加體現了維吾爾族歌曲的音樂特色，也加強了畫面感，就像是一個美麗的新疆姑娘阿娜爾罕打著手鼓，踏著節奏，緩緩地向人們訴說她的思戀之情。這首歌曲流傳度最廣的就是關牧村的版本，她的聲音扎實厚重又不失細膩情感的抒發，把西方聲樂的演唱技巧運用到民族音樂中，實現了中西音樂結合的完美演繹。

在演唱時，人們要注意每個音的準確性，不可含糊帶過，要保持音樂的流暢性，不能出現滑音、漏音等問題。歌曲中最多出現的一個詞語就是“葡萄”，“葡萄”的“葡”是輕聲的，特別是很多地方是弱起，一定要注意字頭和氣息，演唱時不僅要求注意音準和聲音流暢的問題，還要求情感的體現。在演唱“哨”“苗”“了”等字時，應該處理成輕巧優美的，體現出阿娜爾罕細膩羞澀但濃烈的情感。另外就是節奏的問題，節奏型明顯的歌曲要求演唱者把握好節奏，旋律和伴奏需要合理銜接，只有節奏掌握好才能突出表現出新疆歌曲的特色。為了能夠更好地演繹選擇的歌曲，演唱者要與專業老師溝通交流，并認真聽取意見，再結合自己的聲音特點，從自我的理解角度對歌曲演繹做好最后的加工，爭取把自己所有的情感都投入到演唱中，把握好整首歌曲的風格演繹。

歌曲中段兩小節高八度的“啊”音，它的作用是接前一句引后一句，也就是承上啟下的作用。在演唱前的一小節，有一個四分休止符，應該利用好這個一拍的休止符，做好準備。這一處曲譜上標有mf記號，演唱時頭腔位置打開聲音豎起，氣息沉下去穩住送出聲音，要求附點準確，聲音貫通，氣息的合理轉換、音調和音色的配合、不同歌詞的音波表現、氣流變化也是演唱的重點，然后再加一個延長的藝術效果，突顯情緒的抒發，也為后面高潮部分做鋪墊。

后面的樂段是整首曲子情緒最高漲的部分，筆者把它寫作B樂段，這也是聲音上的一個難點，即聲音整體的平衡和咬字歸韻。演唱者要特別注意感情的表現，想象著自己就是阿娜爾罕，帶著對克里木思念的心情演唱。在演唱“阿娜爾罕的心兒醉了”時，要表現出嬌羞含蓄，要把知道克里木立功消息時喜悅激動的心情表現出來。到最后的“了”字，聲音不能虛掉，演唱者要控制好氣息，用情感把聽眾帶入自己的情緒中。

在演繹這首歌曲時，在歌唱技巧的處理方式上，咬字和氣息要完美配合，在情感的融入方面跟著節奏發生變化。所有的咬字演唱時都必須掉到胸腔里，力度上做好強弱的變化。不同樂段要運用不同的歌唱技巧，比如氣息的控制是最為重要的，以此來表現出對祖國、對戀人深沉的愛與思念。這首歌曲前人有過無數次的經典演繹，所以演唱者要多聽前人的作品，總結出屬于自己的情感處理方式，從而將最好的演唱作品展現出來。

四、結語

幾個月來，經過選曲、選題、練習、彩排和實踐表演，筆者對歌曲《吐魯番的葡萄熟了》有了更深的認識。歌曲練習時，出現時間安排、咬字發聲、心理緊張等問題，但是經過多次課堂練習，發聲練習和聲音表現的效果得到持續改進，最終圓滿完成歌曲的演繹。筆者發現，臺上演唱效果與臺下演唱效果截然不同，原因是自身上臺實踐經驗不多，以后要加強磨煉，不斷地充實自己，讓自己在音樂路上能走得更遠。

（山西師范大學）