影視表演中信念感元素在服裝表演中的應用探討

錢鑫

信念感是衡量一個演員表演水平的重要依據，無論在影視作品還是在話劇表演中，信念感都是必不可少的。隨著現代審美水平的提高，人們對服裝表演要求越來越高。如果模特在服裝表演過程中沒有信念感，就無法理解設計師的設計理念，導致作品表達不準確、肢體語言不協調，從而影響整個服裝表演的效果。因此，無論是演員還是平面模特，都必須保持并不斷提升自身信念感，才能更好地詮釋作品。本文主要闡述了信念感的內涵，分析演員如何建立信念感，探究了信念感元素在服裝表演中的具體應用。

表演是一門藝術，信念感是演員闡釋作品、塑造角色的關鍵因素。演員只有具備信念感，才能在舞臺上快速進入規定的情境中，賦予角色新的生命，服裝表演同樣如此。服裝表演是服裝設計師根據自己對自然生活的感悟，運用各種材質，裁剪出各種款式的衣服，然后讓模特在T形臺上隨著音樂的節奏進行表演，表達設計師創作的主題和設計理念。近年來，西方的維密大秀天使模特選秀節目在拍攝模特時，攝影師會賦予模特一定的故事角色，從而拍攝出具有一定故事感的照片。如果一個模特在拍攝過程中相信攝影師創造的情境，則能夠更加準確地表達肢體語言，展示服裝造型，這對提升模特表演水平具有重要意義。

一、信念感元素

信念感是斯坦尼斯拉夫斯基體系中的術語，是表演藝術的諸多表演元素之一，它是指演員相信劇本所虛構出來的人物、事件、事物、規定情境如同現實生活般真實存在。信念感產生于一個演員的內心，演員要相信舞臺上發生的一切。斯坦尼斯拉夫斯基在他的著作《演員的自我修養》中曾經說過：“先在想象的生活領域中，在藝術虛構中產生真實和信念，然后再將這些真實和信念轉移到舞臺上。”

二、如何培養演員的信念感

信念感是一個演員必須具備的基本素質。在表現人物時，如果演員缺乏信念感，就無法取信于觀眾，自然也無法感染、感動觀眾。信念感是真實感的前提和基礎，如果沒有信念感，演員的表演也就沒有了真實感。舞臺是一個設定空間，演員必須保持一定的信念感，才能讓舞臺上發生的一切真實存在，才能感染觀眾。如果一個演員缺乏信念感，在表演過程中會不相信舞臺上的一切事物和規定的情境，那么演員在表演時就會出戲，讓觀眾覺得很假，游離在角色和劇情之外。因此，演員必須培養自己的信念感。

（一）利用日常生活建立信念感

藝術來源于生活，又高于生活。舞臺上發生的一切往往是創作者對生活的提煉，并通過舞臺表演呈現出來。日常生活中，演員要善于觀察生活，對生活保持敏銳的觀察力，在塑造角色時，才能做出正確的反應。電影《我的父親母親》中，孫紅雷飾演駱玉生，在得知父親去世以后，他匆匆趕回家，與老母親見面。駱玉生與老母親抱頭痛哭的場景拍攝了多次，但是導演張藝謀依然不滿意。張藝謀當時和演員孫紅雷說，一個成熟的男人失去了父親這個家里的頂梁柱以后，不會驚慌失控，抱頭痛哭，而是想著怎么處理好父親身后的事，怎么照顧好家里的人。最終呈現在電影《我的父親母親》中的是，駱玉生和母親見面以后，母親腳一軟就往地下蹲，駱玉生用力將母親扶起，并露出擔心的神色。母親說起父親，他也不愿意在母親面前露出悲傷的表情，孫紅雷在電影中的表現也廣受好評。只有認真觀察生活，或者親身體驗過以后，在面對角色時，才能從實際出發，做出本能的反應，讓這個角色更加飽滿、富有張力，才會感染觀眾。

（二）通過人物外部打造信念感

表演過程中，演員可能遇到與自己反差比較大的角色，比如讓一個年輕人去扮演老年人、殘疾人，這個本身具有一定的難度，這時需要借助服裝、化妝、道具等形式幫助演員進入角色，幫助演員樹立信念感。我國著名演員鞏俐當年在拍攝《秋菊打官司》的時候，她為了更好地融入角色，到達陜西之后，立即換上秋菊的軍大衣、棉褲，裝扮成一個孕婦，在陜西和當地農民同吃同住，體驗生活，最終讓觀眾在電影中看到一個地道的農村婦女形象，而不是大明星。外部造型也是演員建立信念感的重要途徑，通過外形塑造，演員會相信自己就是那個角色，從而進入到設定的角色中。

三、影視表演信念元素在服裝表演中的應用

影視表演過程是根據劇本、舞臺燈光設計、導演的構思，讓演員準確把握人物的性格特征和思想情感，將人物的情感融入到劇本規定的情境中，以處理好人物關系。

攝影作品拍攝過程中，要根據拍攝對象、攝影師的鏡頭指導以及模特對造型情境的構思，讓模特展現服裝特點和鏡頭造型，從而拍攝出符合攝影師規定情境的照片，讓照片顯得自然、具有靈氣。

（一）影視表演信念元素在服裝表演主題設計的應用

以2017年維密天使Punk Angel主題為例，整個大秀以黑色系為主，加入紅色元素。紅色是一種非常強烈的顏色，讓人想到火焰、暴力和戰爭，也容易使人聯想到愛情。該設計添加紅色元素，使得整個Punk Angel風格增加了力量和激情。開場，維密模特邁著炫酷、張揚的步伐走入會場，呈現叛逆、張揚的酷女孩形象，讓人感受到女性剛柔并濟的人格魅力。整個維密天使的造型緊緊圍繞Punk Angel這個主題，以夸張的鉚釘、破牛仔、金鏈等展現朋克的風格。開場音樂選擇了年輕的英國男歌手哈里·斯泰爾斯的搖滾樂《Only Angel》，哈里·斯泰爾斯舞姿動人，其出現瞬間點燃了現場觀眾的熱情。

（二）影視表演信念元素在服裝表演設計中的應用

服裝表演不僅反映了模特個人對美的感受，同時也集中反映了社會大眾的審美和想象力。服裝模特作為生活意識和大眾審美的詮釋者，在舞臺上要反映出設計師和模特的審美意識形態。

信念感也是服裝表演設計的重要內容。2018年，文化部、中國紡織工業聯合會、北京服裝學院等單位聯合舉辦的“2018錦繡中華——中國非物質文化遺產服飾秀”，一共推出了11場以中國非物質文化遺產為主體的服飾秀表演。其中，郭瑞萍以中國二十四節氣為創作靈感，設計《白鷺為霜》主題的服飾秀，將自然界白露時節的微冷意境呈現在靈溪皎鏡之中，展現白鷺遺世獨立的清雅靈動姿態。服裝表演的設計以冷色系的灰色、藍色、淡淡的脫粉色調、白色以及銀色調為主，展現中國風、民族風的特色。該服裝秀選擇空靈的《Wandering in The Dark》作為背景音樂，高挑纖瘦的女子緩緩走到舞臺中央，營造出遺世獨立的感覺，緊貼整個服裝秀的主題。

四、結語

現代服裝表演不再局限于商業活動，而是變成一種以服裝為載體、模特為媒介的新型表演藝術。服裝表演的信念感可以讓觀眾更加深刻地感受到衣服承載的文化內涵和設計師的人文理念。因此，服裝模特在表演過程中必須培養自己的信念感，并將其融入到表演中來更好地傳達設計師的理念，感染觀眾。

（沈陽師范大學戲劇學院）