現實主義題材創作要重視對生活的提煉

馮剛

《綜藝報》：現實主義題材創作目前有哪些需要改進之處？

劉家成：現實主義題材作品很多，但能夠真正找準主題，表達創作者思想，對人們生活有幫助的作品并不多。目前現實主義題材創作存在一個誤區：很多人認為現代人的裝束、環境和現代世界就是現實主義，實則不然。穿著和語言上的現實只是表象，關鍵還是作品內核。另一方面，很多現實主義題材作品的創作比較匆忙，缺乏對現實生活的提煉，導致作品缺乏主題和方向性引領。

《綜藝報》：有觀點認為現實主義題材創作很簡單;另一種則認為充滿煙火氣息的故事對年輕觀眾很難產生共鳴。你如何看待這兩種聲音？

劉家成：現實主義題材創作確實很難，但是它的創作難點并不在無法引發共鳴上，而在于最終的“歸檔”：無論創作者如何進行客觀描寫，最終要歸屬在藝術表達上，作為創作者，你要明確自己需要提煉哪些東西？提煉出的內容要足夠吸引觀眾，這種提煉的過程很有難度。

此外，創作者還要注重對“度”的拿捏，在對當下有所警醒，表達觀眾生活訴求的同時，還要考慮社會的復雜性，避免出現捎帶過多其他內容的情況。

《綜藝報》：如何看待彈幕、影視評論反哺創作者的說法？

劉家成：創作者要有定力。網友的評論越來越多，所有人都可以成為評論家評論作品。對于創作者而言，多了一個了解觀眾心聲的渠道，有些意見確實可以為創作者帶來啟發，可以了解一個年齡段觀眾的感受，但這并不意味著要聽從每位觀眾的意見和建議，因為這樣會喪失創作者個人的判斷和表達。

對于彈幕，它和我們還是有距離的。因為我們對藝術創作的投入是百分百的，但彈幕有時針對的僅僅是某一集的某個鏡頭。創作者可以去了解觀眾意見，但具體是否采納，則需要定力和判斷，不能搖擺。

《綜藝報》：對于影視行業目前的發展形勢，你有什么看法和建議？

劉家成：我的建議首先就是要堅持，其次是要看到希望。我總說我們的作品要給人希望，這是給予觀眾的，但反過來對于影視行業來說，看到希望也很關鍵。不管是影視行業，或者是其他行業遇到困難和阻力的時候，最終成功的總是那些看到希望的人。

目前行業正在處于調整期，實際上也是在相互磨合，這未必是壞事。過去影視行業創作門檻很低，抱有各種目的的從業者混雜其中。行業人感到不適應，是因為它的趨勢不符合從業者的慣性思維。如果大家堅持下來，會發現在創作中除了需要行業自律，也需要一些外部因素幫助行業進行斧正。