頻出爆款的秘訣是“笨人用拙勁”

許艷艷

《綜藝報》：正午陽光頻出爆款劇的秘訣是什么？

侯鴻亮：每次籌備項目時，不能想著一定要成為爆款，有時期待值太高，結果未必好。經歷了這么多項目后，目前團隊在這方面的心態特別好。要說經驗的話還是盡力去完成好創作的每個環節。我常常開玩笑說我們團隊是“笨人用拙勁”。影視是一項遺憾的藝術，我們在每個環節花費更多的時間和精力，盡量減少遺憾。

《綜藝報》：通過作品想要傳達什么樣的價值觀？

侯鴻亮：影視劇不能只是單純地反映苦難或社會現象，還要給大家帶來一些思考和希望，不管拍攝什么題材，都朝著明亮的方向，這也是我們團隊時刻銘記的理念。

《綜藝報》：團隊如何培養導演？

侯鴻亮：我們現有的幾位導演，在價值觀和理念上都是相互影響、惺惺相惜的。未來劇組年輕的現場執行、攝影等，如果有機會成為團隊的一分子，前提一定是有著一致的理念。我們希望團隊得到拓展，有更多新鮮的創作力量加入，但也不著急，沒想過迅速擴大，而是慢慢尋找“同類”。

《綜藝報》：在選擇編劇時如何考慮？

侯鴻亮：主要還是看文字。之前寫過什么成功作品、名聲如何，對我們來說并不是最重要的。編劇在創作理念上和我們一致，寫的劇本質量我們認可，這樣才能往下進行。電視劇是編劇的藝術，最難的環節還是創作，我們希望能夠更好地打磨劇本。

《綜藝報》：IP影視化過程中有哪些需要注意的事情？

侯鴻亮：我從來不否認IP的作用，這和之前小說改編的概念是一樣的。不管IP是大是小，只要它適合影視化改編，我們就會選擇，之后再選擇合適的影視化編劇。我們的要求是，小說打動讀者的內容一定要在劇本中呈現。當然，小說提供的不是全部，但至少有了一個創意，有了影視化的基礎。改編則是專業能力的問題，具體到每個項目也各有不同，像《大江大河》，原作中典型人物已經在那兒了，改編需要做的就是把太過文學化的部分用影視化語言講述。總體而言，原作為影視化提供了基礎，在此之上的改編比直接原創更好把控。

《綜藝報》：選演員方面有何考量？

侯鴻亮：選演員就是人好、戲好。首先是人，受項目時間的特殊性限制，一個演員要與整個團隊朝夕相處，時間很長，如果演員本身有個人問題或是無法融入團隊，會對整個項目的順利進行造成影響;二是業務，即演員與角色的匹配程度，演員必須能夠駕馭和勝任角色。

《綜藝報》：介紹一下正在運作的劇集項目。

侯鴻亮：《孤城閉》目前正在拍攝中，即將殺青。