好故事是優(yōu)秀動畫電影的基礎

祝媛莉

《綜藝報》：你對中國動畫電影有何印象？

霍文東：中國動畫電影肯定會越來越好。任何國家都一樣，只要故事足夠好，動畫電影也會不斷完善，關鍵是要找到好故事。動畫電影各環(huán)節(jié)的主次關系上，故事永遠是基礎。

《綜藝報》：迪士尼動畫電影關注的元素是什么？他們如何定義好故事？

霍文東：迪士尼對好故事的定義在于能夠打動觀眾，能調動觀眾的喜怒哀樂。好故事一定要讓觀眾有參與感，角色有辨識度。

故事創(chuàng)造角色，角色顯露情感和個人特質。設計角色時，我們常講“創(chuàng)造人物角色要由內而外”，如此創(chuàng)造的人物更多維，更真實;反之，從外向內塑造人物，人物會變得平凡乏味。

《綜藝報》：你之前曾在迪士尼、夢工廠、華納工作過，三家公司在故事制作、運營和營銷方面有何不同？

霍文東：三者各有特色，迪士尼有合家歡的特色，華納兄弟出品的動畫相對前衛(wèi)，更多面向年長一些的觀眾。按理來說，工作室的核心任務不是突出自身不同，關鍵是呈現(xiàn)好故事。我希望有一天工作室之間的區(qū)隔不復存在，我們不再以迪士尼、皮克斯、夢工廠等作為評判動畫好壞的標準，而是單純依靠作品品質進行衡量。

《綜藝報》：在創(chuàng)作電影前，你是否會預設特定的觀眾群體？

霍文東：故事的基因決定觀眾是誰。什么樣的故事背景、選用哪種合適的語言表達、面向什么樣的年齡群，創(chuàng)作者要事先想清楚。4歲小孩喜歡的動畫片為什么12歲的小孩也會喜歡？準確了解觀眾，這點非常重要。很多制片人擔心成本，所以希望一部作品老少皆宜。但受眾肯定是不同的，一部電影不可能放之四海而皆準。

當然，有的動畫電影面向的觀眾年齡層較為寬泛，《獅子王》就是其中之一，《神偷奶爸》在美國的受眾群年齡層也很多元，但是全齡化動畫電影并不像說起來那么簡單。

《綜藝報》：你怎么看流媒體入局動畫對于動畫創(chuàng)作的影響？

霍文東：傳統(tǒng)行業(yè)和新興流媒體會是并存的。20世紀50年代，電視進入了人們的家庭，當時所有人都以為，人們不會再去劇院、影廳了，市場出現(xiàn)過恐慌;后來，3D、VR技術來臨，人們也曾擔心新興娛樂方式會取代傳統(tǒng)電影。事實上，是不是3D不重要，最重要的是故事、角色、情節(jié)。

所以即便技術變革，也不會代替線下觀影和傳統(tǒng)業(yè)態(tài)，我們應該擁抱技術革新，不應因其帶來變化而恐懼。

《綜藝報》：迪士尼除了動畫制作，也在通過主題樂園、衍生授權讓形象更為普及，在你看來迪士尼模式可以復制嗎？

霍文東：授權衍生在中國有很大市場，但不要忘記，迪士尼成功的原因還是故事。我最希望的還是動畫人才的能力不斷提升，動畫導演、編劇越來越好，讓中國故事變得更全球化。