中國電視劇會慢慢從低幼化向成年化發展

祝媛莉

《綜藝報》：你的作品一直關注現實，在現實主義創作方面，你有什么經驗？

趙冬苓：現實題材并不等于現實主義。我們寫現實題材時會遇到各種雷區，因此很多創作者會回避一些問題，這點無可指責，因為大家首先要生存，但是一個有野心的作家，不能一味回避，要有勇氣觸碰更有價值、更有深度的東西。

我一直覺得創作者應該有野心。如果你真的熱愛這個行業，就會不斷拓寬疆界，做一些嘗試，哪怕失敗了，也想繼續嘗試;如果你愛的是這一行帶給你的名聲、榮譽、財富，就會永遠縮在舒適圈里。一個時期內突然某種題材扎堆，就是因為編劇覺得做這些內容安全。

《綜藝報》：在你看來，主旋律作品怎樣兼顧市場效益和社會效益？

趙冬苓：這對所有創作者都是非常大的挑戰。很多主旋律作品存在模式化、概念化、臉譜化的問題。主旋律作品也要尊重歷史規律，尊重藝術規律，尊重觀眾的智商。這是所有編劇、導演都要修煉的技術;如果修煉不好，你以后存活的空間就很小了。

《綜藝報》：二者的關系很難平衡，是不是也和觀眾年輕化有關系？

趙冬苓：每個編劇、創作者都希望自己的觀眾層盡可能擴大。如何吸引年輕觀眾，是創作者面臨的一個非常嚴峻的問題，特別是對于我這個年齡的編劇來說。

這幾年，電視藝術創作呈現低齡化態勢。我們的電視劇其實還處在粗放發展過程中。隨著市場成熟和藝術成熟，這個問題也會改善，中國電視劇會慢慢從低幼化向成年化發展。所以不要急，觀眾自然會成長。

舉個例子，我的作品《獵狐》剛官宣，很多觀眾在我微博下留言，說得最多的就是“千萬不要讓王凱和王鷗在劇里談戀愛”。制片方總是根據上一部成功的劇來判斷下一部戲的創作方向，實際上他們不知道觀眾已經換代了，成熟了，他們已經看夠電視劇里少男少女膩膩歪歪談戀愛了。

《綜藝報》：目前編劇行業創作水平仍參差不齊，在編劇人才培養方面，需要做哪些工作？

趙冬苓：寫，沒有別的辦法，只有寫。編劇的能力不是培養出來的，是熬出來的。寫不下去了，就自然淘汰。所以，我對網絡文學的評價并不低，網絡文學作家就是這么淘汰出來的，一些網絡大神生存下來是有道理的。

《綜藝報》：你對年輕編劇有什么建議？

趙冬苓：首先要生存，然后要活得好。比如服從資方這個問題，年輕編劇沒有對話的資本，只能服從資方。在這個前提下，你要怎么活得漂亮？如果一味順從資方，也活不好。