“ 中國符號”在蔡國強《九級浪》個展開幕式焰火藝術(shù)中的設(shè)計與運用

楊晶

摘要：研究“中國符號”在蔡國強焰火藝術(shù)中的設(shè)計和運用。探究蔡國強《九級浪》個展開幕式焰火藝術(shù)中材料、意境和主題的設(shè)計，分析中國傳統(tǒng)火藥融入當(dāng)代藝術(shù)的路徑，反思“中國符號”在中西方藝術(shù)對話與交流中的影響。《九級浪》個展開幕式焰火藝術(shù)中以火藥為畫筆、以天空為畫布、以自然為主題的設(shè)計，實現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學(xué)意境在當(dāng)下的復(fù)現(xiàn)。蔡國強焰火藝術(shù)中對“中國符號”的設(shè)計和運用，反映了中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的歷史軌跡，也體現(xiàn)了他立足本土化和全球化的發(fā)展新思路。

關(guān)鍵詞：中國符號 當(dāng)代藝術(shù) 焰火藝術(shù) 蔡國強

中圖分類號：J04

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1003-0069 （2019） 06-0110-03

引言

作為以火藥創(chuàng)作而蜚聲中外的中國當(dāng)代藝術(shù)家，蔡國強以火藥為媒介，創(chuàng)作了一系列焰火藝術(shù)表演，如2015年泉州的《天梯》（圖1），2014年北京APEC會議的焰火表演（圖2）以及上海的《九級浪》個人作品展開幕式焰火，2008年北京奧運會開幕式焰火作品29個“大腳印”（圖3），等等。其中，《九級浪》個展開幕式焰火藝術(shù)中對“中國符號”的設(shè)計和運用，集中體現(xiàn)了打破中西藝術(shù)的二元對立，立足本土化和全球化，尋找到一條適合中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的新出路。

一、“中國符號”與蔡國強的“焰火藝術(shù)”

“中國符號”，又被稱為“中國方式”，作為中國當(dāng)代藝術(shù)的一個理論話語，最早出現(xiàn)在上世紀(jì)九十年代栗憲庭的《藝術(shù)雜談>中。其作為一個理論概念，是在肖豐的論文《中國方式：中國當(dāng)代藝術(shù)中一個重要的文化現(xiàn)象》中提出的。[1]與這一概念相類似的還有“中國牌”、“春卷”、“外銷瓷”、“中國地攤文化”、“唐人街文化”、“中國版本”等多種褒貶不一的稱謂。[2]作為一種藝術(shù)創(chuàng)作概念走向國際當(dāng)代藝術(shù)，“中國符號”同時也是中國當(dāng)代藝術(shù)中特有的文化現(xiàn)象，是中國當(dāng)代藝術(shù)的象征。具體而言，它是中國當(dāng)代藝術(shù)家以中國元素為載體，融合西方的藝術(shù)形式與觀念所創(chuàng)造出的藝術(shù)作品。中國元素，既包括中國傳統(tǒng)物質(zhì)精神文化，如四大發(fā)明、中藥、“天人合一”哲學(xué)思想等，又包括新中國成立以來的社會文化現(xiàn)象，如中國社會主義紅色政治景觀、改革開放后的中國社會面貌等。

蔡國強是“中國符號”運用得較為成功的當(dāng)代藝術(shù)家之一。他將中國的火藥、中藥、長城、典故、哲學(xué)思想都設(shè)計和應(yīng)用進(jìn)他的當(dāng)代藝術(shù)作品中，圖4為他在1995年威尼斯雙年展上的作品《馬可波羅遺忘的東西》，這是一件裝置藝術(shù)作品，其創(chuàng)作緣由是那一年剛好是馬可·波羅從泉州港出發(fā)回到威尼斯700周年。蔡國強將體現(xiàn)“中國符號”的泉州木制漁船、中藥、人參以及中國哲學(xué)思想設(shè)計并運用到該作品之中。首先，他以海運的方式將從泉州的海港開出的漁船運到了威尼斯。到了威尼斯，在開幕式當(dāng)天，蔡國強把船放進(jìn)了運河，還找了兩個貢多拉船夫去撐船。他坐在船上，船上裝滿了_一百公斤來自中國的人參。在展廳他把人參做成人參酒并分給威尼斯的觀眾，再把一些中藥做成金、木、水、火、土五種處方的藥水，并配上它們對心、肺、胃、肝、腎益處的說明，在自動販賣機上售賣。這件作品，蔡國強解釋說：“因為我是感覺馬可·波羅帶回了很多東方的故事去給西方說，但是東方的這種思想和哲學(xué)很難傳遞到西方。所以，在馬可·波羅船上運去了東方的中藥，這里面是還原了一種東方的思想和哲學(xué)的道理在里面。所以，我才叫作‘馬可·波羅遺忘的東西，送給威尼斯馬可·波羅忘帶來的東西”。[3]雖然展現(xiàn)的是中國傳統(tǒng)的物品和哲學(xué)思想，但在表達(dá)方式上卻以當(dāng)代西方裝置藝術(shù)的形式，中西文化交流方式有了新的突破，不再是簡單展示中國的傳統(tǒng)文化。同時，時間與空間的物理界限被消解了，馬可·波羅搭建起的中國與威尼斯的橋梁被再次回憶起。

當(dāng)然，在蔡國強的眾多藝術(shù)作品中，讓他出名的還是因為“玩火”。早在1984年，他就有意識地將四大發(fā)明中的火藥設(shè)計進(jìn)自己的藝術(shù)作品中，創(chuàng)作出“火藥畫”。1986年留學(xué)日本，他從家鄉(xiāng)帶去大量火藥，繼續(xù)他的火藥創(chuàng)作，這也開啟了他海外藝術(shù)發(fā)展之路，其中，1991年在日本展出的“元初火球”作品奠定了他在日本藝術(shù)界的地位。1995年移居美國紐約，他的“焰火藝術(shù)”正式敲響西方藝術(shù)的大門，憑此獨特的方式展開中西方的對話與交流。過去20年，蔡國強在世界范圍獲得一個中國藝術(shù)家難以企及的榮耀。[4]火藥是中國元素的代表，而蔡國強又是將火藥融入當(dāng)代藝術(shù)比較成功的藝術(shù)家，因此，研究蔡國強焰火藝術(shù)中的“中國符號”，對于深入研究“中國符號”在當(dāng)代藝術(shù)中的影響具有現(xiàn)實意義。

二、“白天焰火”里的“中國符號”

在國際享有盛名的蔡國強，自2000年以后開始進(jìn)入中國藝術(shù)的“主流”視野，除了策劃官方活動的焰火表演之外，也在國內(nèi)舉行個人藝術(shù)展。2014年，蔡國強在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館舉行了題為<九級浪》的個展。該展覽以保護(hù)生態(tài)為主題，以泉州的漁船和動物標(biāo)本以及開幕式黃浦江的那場“白天焰火”吸引了大眾的眼球。其中，開幕式的焰火藝術(shù)表演作為國內(nèi)首個“白天焰火”，且從表現(xiàn)的方式和內(nèi)涵上集中體現(xiàn)出“中國符號”，這也是本文以此為案例深入研究蔡國強“焰火藝術(shù)”中的“中國符號”的重要原因。

（一）火藥設(shè)計為畫筆：當(dāng)代“焰火藝術(shù)”的傳統(tǒng)介質(zhì)

火藥，源于煉丹術(shù)，后來主要用于軍事上。但因其瞬間被點燃、爆破、升華，隨后消失，在綻放了滿天光華之后僅留下燃燒的痕跡[5]，這種爆破的瞬間性和不可控性及其震撼性，使得蔡國強將火藥這種可視材料應(yīng)用于藝術(shù)創(chuàng)作中，充分轉(zhuǎn)換和借用了中國傳統(tǒng)物質(zhì)文化資源。黃浦江的這場“白天焰火”亦是如此，火藥在蔡國強那里已經(jīng)延展為“顏料”和“畫筆”，而大地、蒼穹則成為了“天然的畫布”。這場“白天焰火”共分為三幕：《挽歌>（圖5）、《追憶》（圖6）和《慰藉》（圖7）。每一幕的焰火顏色、綻放的形式都不相同。第一幕《挽歌>以濃重的漆黑、灰白、墨綠等色彩為主，在一層層瀑布般的綠色煙霧中，閃耀著星星般光點，光點未逝，又和原先未散去的黑色煙霧相交融，最終籠罩在一團(tuán)黑白云霧中，好似譜寫一曲人生悼歌。第二幕《追憶》-條條紅、黃、藍(lán)、綠的煙霧彎彎曲曲地向四周展開，或發(fā)散，或交錯，或直沖云霄，或垂柳而下，這似乎拉開了一條2分鐘的記憶隧道，細(xì)數(shù)過往記憶。特別是最后綠色的焰火在盡頭綻放出玫紅色的花朵，將焰火表演推向高潮，在視覺上呈現(xiàn)出一幅中國傳統(tǒng)水墨畫。作為壓軸篇的《慰藉》，則以短促齊發(fā)的煙彈開始，伴隨一發(fā)發(fā)彈霧的聲響，在五彩的煙霧中炸開一朵朵橙紅色的火光，隨后以漫天的暖黃色垂柳墜落而下落幕，是人們對生命的希望與慰藉。[6]

（二）天空設(shè)計為畫布：中國傳統(tǒng)美學(xué)意境的復(fù)現(xiàn)

“意境”是中國美學(xué)的重要范疇，在中國古代詩詞繪畫中均可體現(xiàn)。情景交融、虛實相生、韻味無窮是其顯著特征。這是主體與客體相統(tǒng)一的產(chǎn)物，也是情與景相交融的結(jié)合體。作為中國審美的至高境界，意境被藝術(shù)家視為生命和靈魂，在與自然景色交相融合中，自然流露其稟賦、修養(yǎng)、悟性、詩心等。蔡國強的這場“白天焰火”，每一幕綻放的顏色、形式都不相同，但都以天空為畫布。當(dāng)天雖然下著小雨，天空陰沉沉。但灰白色的天空就像是中國畫的留白部分，在焰火爆破的那一瞬間，不同顏色的焰火在空中展開，隨風(fēng)飄蕩，將這塊“畫布”渲染，天空與焰火交相輝映，帶給觀者強有力的沖擊感的同時，也飽含詩情畫意。中國畫特有的情景交融、虛實相生、氣韻生動都在爆破的一瞬間體現(xiàn)出來。“白天焰火”以一種特有的方式，超脫焰火藝術(shù)本身具有的感官性美感，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)美學(xué)意境在當(dāng)下的復(fù)現(xiàn)。

（三）自然設(shè)計為主題：中國“天人合一”哲學(xué)思想的重構(gòu)

中國哲學(xué)觀倡導(dǎo)人與自然是一種“天人合一”的關(guān)系。即人與自然是一體的，人應(yīng)屬于自然的一部分，自然也是人的一部分。不少中國藝術(shù)家受傳統(tǒng)文化的熏陶，將這種哲學(xué)精神表達(dá)于自己的藝術(shù)作品之中。黃浦江的這場“白天焰火”，體現(xiàn)的是一個與環(huán)境保護(hù)相關(guān)的“自然之死”的感傷主題，是蔡國強作為藝術(shù)家對于自然、宇宙、人類間關(guān)系思考與感悟后的結(jié)果。

這場“白天焰火”，以天空、大地、黃浦江為背景，借用的是自然的力量，也是在大自然中展現(xiàn)對自然與人關(guān)系的思考。中國哲學(xué)觀中“天人合一”的思想，在蔡國強的焰火藝術(shù)中發(fā)生了嬗變，進(jìn)行了重構(gòu)。一是，內(nèi)容的重構(gòu)。“天人合一”的思想，在當(dāng)下的語境中想要表達(dá)的是自然環(huán)境每況愈下的情況下，人應(yīng)該保護(hù)生態(tài)，實現(xiàn)人與自然友好相處。二是，形式的重構(gòu)。在蔡國強的焰火藝術(shù)中，通過每一次的爆破，重構(gòu)他對人與自然關(guān)系的思考。

總而言之，中國古代四大發(fā)明之一的火藥被蔡國強借用并轉(zhuǎn)換為一種新的藝術(shù)理念和藝術(shù)語言，使他的“白天焰火”富有中國特色。這場“白天焰火”所表現(xiàn)出的不僅是其本身的材料屬性，在深層次方面體現(xiàn)的是火藥所代表的中國傳統(tǒng)資源的文化屬性，蔡國強為自己的作品標(biāo)榜上了深層次的歷史文化歸屬感。與此同時，使用的材料皆以食用色素、食品粉、衣服色料為主，均符合環(huán)保標(biāo)準(zhǔn)，與環(huán)保主題相呼應(yīng)，蔡國強對火藥使用的邊界，已經(jīng)擴(kuò)展至對當(dāng)下人類共同問題的關(guān)注與思考。因此，焰火藝術(shù)中的“中國符號”，是中國傳統(tǒng)文化在當(dāng)下的有效傳承，為世界藝術(shù)提供了新的視覺語言，在藝術(shù)方面實現(xiàn)中與西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞與對話，也反映出蔡國強是一位有創(chuàng)造力的當(dāng)代藝術(shù)家。

三、反思：理性看待蔡國強焰火藝術(shù)中的“中國符號”

蔡國強的焰火藝術(shù)帶有“中國符號”的烙印，這是毋庸置疑的事實。他以當(dāng)代藝術(shù)手法表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化，讓他收獲了經(jīng)濟(jì)資本、文化資本、象征資本。他的作品在拍賣行高價成交，世界知名大展都有他的身影，多次被邀請參加重大活動焰火表演總設(shè)計，他是中國藝術(shù)家在國際上第一個獲得威尼斯雙年展金獅獎的人。“中國符號”的成功運用離不開他個人的因素，也關(guān)聯(lián)著中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的歷史軌跡，因此對于蔡國強“焰火藝術(shù)”的反思，要放置于歷史語境中看待。

（一）早期西方思潮的傳入

20世紀(jì)80年代初，隨著改革開放的不斷深入，國門日益敞開，西方現(xiàn)代主義理論和藝術(shù)作品開始傳入中國，這讓很多和蔡國強一樣歷經(jīng)文革創(chuàng)傷并處于迷茫的藝術(shù)家找到藝術(shù)創(chuàng)作的曙光。他們意識到藝術(shù)表達(dá)的形式不再是只有過去傳統(tǒng)的“架上繪畫”，而是“生活即藝術(shù)”，正如杜尚的“小便池”成為了展覽館里的作品。他們也意識到現(xiàn)代藝術(shù)重要的是觀念的表達(dá)。他們開始學(xué)習(xí)、借鑒、模仿西方的藝術(shù)形式與觀念。與此同時，在這一過程中，藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)西方哲學(xué)與中國傳統(tǒng)文化有相似之處，如：“存在主義”和老莊哲學(xué)的宇宙觀和自由觀等。中國傳統(tǒng)文化在這一時期再次被關(guān)注起來，藝術(shù)家們用西方的藝術(shù)形式表達(dá)中國傳統(tǒng)文化觀念。盡管這一時期對中國傳統(tǒng)文化的借用和轉(zhuǎn)換還不夠成熟，但這是“中國符號”的早期嘗試，也啟發(fā)了后來的藝術(shù)家從中國傳統(tǒng)的精神文化中汲取資源，如：蔡國強“焰火藝術(shù)”中的“天人合一”思想及其宇宙觀。從此，中國當(dāng)代藝術(shù)家以自己獨特的視角結(jié)合自身經(jīng)驗來創(chuàng)作作品，并組建形成一定特色的中國當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)貌。[7]

（二）融入西方藝術(shù)界的“策略”

20世紀(jì)80年代西方現(xiàn)代主義思潮和作品的傳入，也促使了“85美術(shù)新潮運動”這場藝術(shù)界的反叛運動爆發(fā)，這標(biāo)志著中國當(dāng)代藝術(shù)正式登上歷史舞臺。在此之后，眾多藝術(shù)群體成立，眾多展覽的舉辦，中國傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)開始受到?jīng)_擊。1989年“中國現(xiàn)代藝術(shù)大展”上幾乎所有的作品都帶有當(dāng)代藝術(shù)的印跡，但因藝術(shù)家肖魯和唐宋在其創(chuàng)作的裝置作品的鏡子上開了兩槍，這次展覽被迫關(guān)閉，也使得中國當(dāng)代藝術(shù)家失去了國內(nèi)參展的機會，藝術(shù)家們只好轉(zhuǎn)為地下創(chuàng)作，這成為了日后向海外發(fā)展的原因。

蔡國強和當(dāng)時眾多的藝術(shù)家一樣，移居海外，一方面繼續(xù)學(xué)習(xí)，一方面尋求海外認(rèn)同。他們通過畫廊機構(gòu)代理出售自己的作品，也在外國友人的介紹下參加國際大展，如：卡塞爾文獻(xiàn)展、威尼斯雙年展。在這些展覽上，帶有“中國符號”的作品滿足了西方人對中國的“獵奇”心理，因此頗受西方藝術(shù)界的歡迎，這讓中國的當(dāng)代藝術(shù)家們逐漸認(rèn)識到：“中國符號”是進(jìn)入西方藝術(shù)界的王牌策略，此時對“中國符號”的使用也開始成熟起來。蔡國強的作品的規(guī)模也是越做越大越壯觀，從最初以火藥為媒介的爆炸系列發(fā)展到裝置、行為等。《馬可波羅遺忘的東西》《龍來了！》《威尼斯收租院》等作品在國際上取得的影響力一次比一次大，這與他十分了解并成功運用西方當(dāng)代藝術(shù)的規(guī)則有很大關(guān)系，正如他自己所說，“我生活、工作在西方系統(tǒng)內(nèi)，西方文化主體的發(fā)展之課題也會成為我的課題”[8]。

（三）中國文化的熏陶

“中國符號”作為中國當(dāng)代藝術(shù)家進(jìn)入西方藝術(shù)界的手段與方式，一方面是他們有意識地使用具有中國特征的社會文化資源，另一方面也源于長期中國文化的熏陶所內(nèi)化為藝術(shù)家的個體內(nèi)在意識，以一種隱性的方式影響和指導(dǎo)他們的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作。

蔡國強的藝術(shù)作品離不開中國文化的“土壤”。由于他的父親熱愛書法與國畫，使他從小就生活在充滿藝術(shù)氛圍的家庭當(dāng)中。他的家鄉(xiāng)泉州，是一個海邊城市，也給他的創(chuàng)作帶來了很多靈感與思路。蔡國強對火藥產(chǎn)生興趣源自于家鄉(xiāng)泉州盛產(chǎn)煙花爆竹，并且重大場合都會放煙花爆竹。如他所說“我在全世界的作品都有泉州的印跡”，“我?guī)е@個城市的營養(yǎng)走遍了世界”[9]。

2015年《天梯》這部焰火作品，是他獻(xiàn)給奶奶與泉州的禮物，也是以藝術(shù)的方式與宇宙對話。從設(shè)計上來看，事先準(zhǔn)備好一條長500米、寬5.5米由鋼絲、鋁合金構(gòu)成并裝有火藥的繩梯，以及一個直徑25米由特殊材料制成充滿氦氣的熱氣球。為固定升起的熱氣球，還準(zhǔn)備了一艘長64米、寬8米的平板船。“天梯”升起當(dāng)晚，將準(zhǔn)備好的天梯掛上熱氣球并升空，再引線點火，一架金色的天梯直入惠嶼島云霄。雖然這架“天梯”燃放只有80秒，但卻準(zhǔn)備了21年。它一頭連接著蔡國強童年經(jīng)歷、鄉(xiāng)土情懷和歷史記憶，而另一頭則是一個未知的開放領(lǐng)域。[1O]正如蔡國強曾說，他相信宇宙間那些看不見的力量，這與他生長在福建這樣一片民俗文化濃郁的土地有關(guān)，“我是從這里出發(fā)，所以，我的藝術(shù)里面都在尋找跟看不見的力量有關(guān)的東西”。這樣的信念正是“天梯”構(gòu)想最初形成的原因之一，“我感到未來不可能去宇宙，挺傷心的。但慢慢理解了藝術(shù)是我通往宇宙的時空隧道，于是我想用一把梯子連結(jié)地球和宇宙，開展我期待的對話”[11]。

結(jié)語

“中國符號”，在20世紀(jì)90年代初，是中國進(jìn)入西方藝術(shù)舞臺的早期“入場券”與西方對中國的獵奇與窺探下的共謀結(jié)果，但這并非長久之策。

中國當(dāng)代藝術(shù)家也從90年代末逐漸意識到中西藝術(shù)的對話應(yīng)該打破原有中與西、社會主義與資本主義的二元對立狀態(tài)，立足本土化和全球化，尋找更多的共鳴與對話。如果說蔡國強1995年威尼斯雙年展上的《馬可波羅遺忘的東西》或許還是中國傳統(tǒng)文化機械融合西方藝術(shù)形式的展示，但隨著全球化的發(fā)展，他在世界越來越多的作品，也打破了這一點，將中國文化與世界其他民族文化有機融合。例如圖8的2018年在意大利的《空中花城：佛羅倫薩白天焰火項目》，這部作品雖然還是火藥的形式，但創(chuàng)作靈感卻來自于文藝復(fù)興經(jīng)典名作——波提切利的《春》。《空中花城》之名也源于“佛羅倫薩”在意大利語中的意思是“鮮花之城”。佛羅倫薩市長達(dá)里奧·納德拉（ Dario Nardella）表示，“佛羅倫薩與焰火有特殊的關(guān)系，每年我們都以焰火慶祝這座城市的守護(hù)者‘圣若望（ San Giovanni）。我們相信，這次白天焰火，將與佛羅倫薩市民和游人產(chǎn)生共鳴。他們將被蔡國強作品的迷人色彩和圖像吸引，駐足仰望。”[12]在立足中國文化的基礎(chǔ)上，用世界性的語言展現(xiàn)中國的藝術(shù)魅力，這或許正是中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的新出路。.

參考文獻(xiàn)

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[12]澎湃新聞以文藝復(fù)興花草為精神，蔡國強為佛羅倫薩點燃“空中花城”[EB/OL]. h：ttps：//mthepaper.cn/yidian_promDetailjspflcontid-2642709&from=yidian，2018-11-19/201904-14