


摘要:圍繞傳統工藝創新,找到適合于中國本土的項目引入式設計實踐的教學策略。訪談、記錄、收集德、日、中國院校的課程信息;站在不同地域文化、人文思想的角度,分析對比各方優勢與成效:分析中國的社會背景、學生特點與發展機遇。從行業對人才的需求、人才的社會適應性等角度,提出了此類課程的教學方式。該方式可為服飾設計的實踐教學、實驗室平臺建設提供參考。
關鍵詞:實踐教學 項目引入 實驗室平臺 服飾設計教學
中圖分類號:G642
文獻標識碼:A
文章編號:1003-0069 (2019) 06-0073-03
一、研究目的與項目介紹
將實際項目引入設計教學環節,一方面在教學中能避免紙上談兵,增強學習興趣,使學生獲得較好的體驗與成就感;另—方面年輕人思維活躍,能在項目的進行中出現更多創新成果。如何立足于當下的社會環境,結合學校的授課節奏,把握學生的個性、優勢與興奮點,打開學生的思路;如何立足于現有科技水平,結合現代語境引導找到傳統工藝的精髓,引發學生的自我思辨;如何立足于發展中國家的教學條件,找到學生從創意到落地過程中的障礙,提出解決設想,提升學生應用能力推出創新成果……這一系列問題,是本文研究的重點。
德國科技博物館基金會(the German Museum TechnologyFoundation)在2008年發起了“PFORZHEIM REVISITED”項目(以下簡稱“璣鏤項目”)。此項目由德國普福爾茲海姆大學的教授AndreasGut主持,從延續璣鏤工藝(Guilloche)1的角度出發,使學生在復刻了幾近失傳的傳統工藝的同時,引導學生站在信息化社會的視角下重新解讀工藝語言、形象符號,并融入現代化的常用材料進行傳統工藝創新。日本金澤美術工藝大學于2010年10月-2011年3月期間受金澤市企業局的委托,由淺野隆(Asano Takashi)教授主持完成了“金澤之水”水瓶設計研究項目(以下簡稱“金澤之水項目”)。此項目旨在宣傳優質的金澤物產(多種傳統工藝與傳統戲劇),設計出能作為金澤紀念品的礦泉水包裝。該項目同時在視覺設計、產品設計兩專業中展開,跨專業交流與教學引導促使了學生在平面與空間、圖形與結構、虛擬與現實之間實現思維轉換。中國北京服裝學院于2017年10月~11月,將一項傳統工藝項目(以下簡稱“夾纈項目”)引入了服飾設計專業的課程。目的旨在充分吸收傳統印染藍夾纈工藝的精髓基礎上結合現代流行趨勢,尋找適合夾纈文化氣質的用戶及其需求,設計出能發揮夾纈面料優勢的包袋。
以上三個項目雖處在不同的國家,文化背景、項目目的也不盡相同,但項目產出均為工業化制造的產品而非手工藝品,面向的對象均是設計專業的本科生,設計教學與實踐圍繞的也均為習得傳統、發揚精髓,并加以應用與創新,使其在現代社會能有適合生長的土壤。
二、教學安排與創意的啟發
在引入課堂的實際項目中,有些側重學術研究,主要是針對某類問題進行深入探討與創新,產出新的設計觀點、工藝技術等成果;有些側重設計應用,主要是接受政府、企業的委托,產出直接服務于社會的創新產品等成果。
(一)從側重工藝研究的課程中看思維啟發
出于延續工藝的目的,在“璣鏤項目”引入的課程中,AndreasGut教授-上來就組織了傳統工匠與在校學生結成小組,并要求各小組盡最大努力去還原傳統的工藝流程,總結工藝特征。一名工匠對應2-3名學生,在手把手傳授時學生遇到困惑隨時提問,隨時整理技法信息。這樣在將行為梳理成文字的過程中,也能有效地將被工匠遺忘了的一些小技巧激發出來,更為完整地將非物質遺產轉化為后人可用的形式。學生反復操作機器養成自己的操作習慣后,教授便要求學生與工匠共同在工藝規則上思考創新。在前一階段,學生復刻并邏輯性梳理了工藝流程,心中也產生了一些感性的疑問。此階段,學生對這些疑問展開了理性的分析,以現在的科技去評判100多年前的操作方式是否依舊合理。將全部技法完整呈現在學生腦中,再去對照式地思考,這種邏輯性梳理發散問題的方式,不僅保留住了傳統工藝的精髓,還大大提升了成功的幾率,增強了小組創新的信心。突破了工藝規則的限制之后,開始面對可用材料的創新思考與實驗。材料是造物的基礎,除了常用的金和銀,引導學生思考塑料、木頭、琺瑯、紙張、石頭等日常材料是否可行,并通過實驗來驗證其實現的可能。在工藝創新的基礎上進行材料實驗,將學生的發散性思考凝聚在了可實現的層面。
在信息流通超速的今天,對于大多數藝術設計專業的學生來說,打破常規進行天馬行空式發散性地思考,并非難事。但如何能將有趣卻散亂的想法梳理好并深入下去,常常是師生在課堂中共同面對的難題。筆者在“夾纈項目”實施的過程中,就遇到了偏離初衷的案例。由于提前沒有引導學生明確突破的底限,在分析適合的用戶時出現了偏差。最終由于夾纈工藝的面料圖案醒目,與其定義的浪漫少女風格不符,盡管最終包袋的造型、功能與使用方式均比較協調,但卻沒能滿足使用夾纈面料的設計標準。究其原因在于對項目整體把握不足,沒能分好階段并固定范圍。教師在項目進程中有目的地安排每個環節,提出相應的課程要求,引導學生遞進式地展開創想,能有效推出可行性創意,增強學生的學習興趣與信心。
(二)從側重應用的課程中看創意的引導
“金澤之水項目”引至實踐課程中,并圍繞項目的要求展開了如下的課程規劃。課程初始請委托人發布項目主題,并帶來一些相關競品,引發學生圍繞所學理論進行思考。在對主題有了感性認識之后,圍繞原創包裝設計與文創產品設計,組織學生進行市場調查,整理出用戶需求、售賣地點、文化背景與設計手法。安排學生們去制造工廠參觀生產線,工廠的工程師、教師、學生在一起,以低成本、可實現為前提展開新式水瓶形態上的討論。回到學校進行為期兩周的設計創意,梳理金澤的傳統文化元素,將設計理念融入瓶子的造型中,并在此階段的最后一天進行兩專業的交流匯報。在進一步修改之后,請委托方對兩專業的近40個方案進行設計選拔。選拔的標準有兩條,一為排除制造困難的設計,二為排除未能傳達出金澤傳統文化印象的設計。每個項目的方案評價標準是引導學生創意方向的重要風向標,學生會據此判斷未來進入哪個具體的行業,以及如何調整設計思路。
在這樣的課程安排下,學生從懵懵懂懂的狀態逐漸養成了“連接”的思考習慣,包括連接市場現狀與天馬行空的想象,連接傳統文化元素與現代流行趨勢,連接產品形態與生產工藝等,創意也在這樣的連接思考中逐步具象成了有價值的現實。看似較為平常的課程安排中,細節與節奏決定了項目在課程中是否能夠順利完成。筆者在指導“夾纈項目”課程時,也非常注重培養學生的“連接”思維。例如圖1的作品“重生”,作者從夾纈特殊的文人氣質出發,連接當下流行趨勢的民族風格,以紡織面料反映的自然界色彩與殘缺之美、梭織線跡、土著花紋為關鍵詞,為擁有一定藝術才學的成熟女性設計了一系列手袋。作品巧妙地將夾纈具有故事性的圖像置于視覺中心,依圖案與手袋造型進行的剪裁,既保留了夾纈宣傳思想的初始功能,又不失時尚氣息。再如圖2的作品“雅韻”,作者從“懷舊”出發,連接民國知識女性旗袍元素與體現現代優雅女性的白色麂皮絨面料,巧妙地呈現出了“新懷舊”風格中“新與舊的沖突”、“真與假的較量”。作品將夾纈面料與土布面料共生,既使表與里兩面裝飾可換,又體現了中國傳統的“內斂”價值觀。
三、教學管理與創意的落地
(一)共有車間輔助工藝再現
中國尚屬于發展中國家,大部分制造企業尚未具備獨設研究機構的實力,項目引入式的課程在實際操作與時間協調方面存在很多障礙。—方面受學校日常運作的影響,課程的授課時間是固定的;另一方面制造企業在為學校的產品實驗安排機器設備與技術工人方面,也是捉襟見肘。因此此類課程的成果往往總是停留茌紙面或模型中,學生甚至拋開現代工業化技術,獨自悶頭在學校簡陋的工藝室中,以粗暴原始的手工形式去實現創意想法。如此以來,非但不能解決從創意到生產的落地問題,對學生的培養也容易停留在理論層面。缺少解決問題能力的訓練,人才的應用性較差。德國采用的“雙教育體系”2,強調技術技能的培養與設計思維的培養同等重要。課程中不可缺少的重要環節,就是通過在工廠的實地操作實現創意,有效避免了_上述問題。但由于“璣鏤項目”所用的機器年代久遠,但所幸德國技術博物館( DTM)為教育機構提供了傳統技術設備齊全的車間。學生就是在這個再現車間中,接受了傳統工匠手把手的技能培養,得以順利展開研究。
DTM再現生產車間的做法,直接解決了校企之間時間、空間、設備協調上的困難。各國的博物館發展程度、資金支持與運營方式并不相同,模擬車間不能只是依靠博物館的單方努力。設計專業的高校面向眾多行業的制造業,在校內建設多項專門的實踐車間亦不現實。鑒于中國的發展現狀,可由政府組織協調,給予一定的政策與資金支持;由高校設計聯盟、各行業聯盟等社會團體積極參與,給予一定的技術與設備支持,如圖3。以具有普遍性的行業生產方式為依據,建立多個以產品生產實驗為目的的模擬生產車間。多個模擬生產車間可在一個大的園區內進行共同管理,同時配備宿舍與食堂,如圖4。面向高校與項目方收取一定的費用,用以維持園區的運營與設備維護。在時間上采用網絡預約制,分兩種形式開放。一種是生產方式參觀,一種是生產實驗。前者可隨時參觀工藝流程,如圖5,后者則按中國設計教育普遍實施的1-2個月一段課程的授課時長進行區隔。各生產車間配備專人,對機器使用方式、生產工藝進行知識傳授與設備維,如圖6。機器設備隨科技的發展進行及時補充,將更換下來的舊設備逐漸移入博物館或另建成傳統工藝生產車間,如圖7。除為高校的實踐課程服務外,也可在沒有課程安排的“空檔期”展開技術培訓。對一些沒有生產線的獨立設計師、創業中的設計人員來說,此處也是一個實現夢想的絕佳空間,如圖8。
(二)多方協同實現最佳效果
項目引入課程的管理方面,很多院校都是由指導教師各自負責。但是這種方式的弊端顯而易見:缺乏統一的管理,資源共享難度較大i專業之間缺少溝通,跨專業合作創新的機會較少;開展項目時校方較為盲目,容易被委托方的現實利益左右,研究深度不夠等。金澤美術工藝大學針對這樣的問題,設置了讓大學窗口一體化的“產學聯合中心”。當有項目找到校方時,該中心會先與委托方就委托主題、成果輸出方式、項目時間、預算等內容進行數次商業層面的洽談。其中預算中包括指導教師的研究費、學生獎金、差旅費、材料費、報告書模型制作費、管理經費(總費用的20%)等費用。在中心認定項目的主題與內容的確能對學科教育起到輔助作用后,才會組織相應的專業教師與委托方碰面,召開社會聯合會議。同時參會的還有中心指派的協調員、法律顧問、審議員等,共同商討具體的合作細節,包括專業、學生人數、年級、授課日程表、委托方需要提供的支持等內容,協調一致后中心與委托方簽訂“研究委托合同”。
招募管理人員對學校的項目統一規劃與協調,能將大學教師從自己不擅長的商業洽談與經費管理中解放出來,進而有了更多的精力與專注度去思考專攻領域的相關問題。給予項目負責人一定的可自由支配資金,可有效解決專款專用經費中的特殊棘手問題(如匯率、材料價格浮動等超預算問題),提升教師的參與度。學生獎金不應是學生的勞動費用,而是其設計想法、作品權利轉讓的費用。學生參與項目、接受授課是為了掌握技能,此費用是對其思考、分析、實驗等學習行為與成果的認可與獎勵。這種管理方式能更好地保護高校師生的學術性和專注度,促進學校優質成果的產出;也能有效地集合社會力量,促進多方協同,輔助教學跟上企業開發的步伐,培養出兼具社會適應性和研究能力的設計人才。
結語
德國普福爾茲海姆大學與金澤美術工藝大學的這兩個項目引入式課程的成功案例,給了我們很多的啟示。中國的設計教育課程體系雖然具備一定的系統性與完整性,但是學生在社會適應性方面與國際水平存在一定的差距。項目引入式課程是訓練社會適應能力的最佳方式,并能實現校企雙贏。它能夠將最新的行業信息、市場需求、技術水平帶進課堂,提升設計人才的科學素養;同時高校能在學術深度、創新想法、文化趨勢等方面,提升企業的人文素養。因此,建立長期校企合作機制至關重要。學校—方應更加注重課程要求、評價標準與企業需求的結合,增加校企合作的黏著度。從企業被動接受學校培養的人才的局面,變為企業根據自身需要主動培養在校生。
中國本土品牌具有國際影響力的并不多,行業內的現有設計人員在最新科技與本土優秀資源的融合方面的研究尚不足,行業缺乏能在傳承中國文化基礎上進行創新的設計人才。縱觀國際,無論是發達國家還是發展中國家,傳統工藝技術均面臨著從業人員高齡化、缺乏后繼傳承者的窘境。傳承傳統,還需學校與研究機構先行,進一步帶動企業。學校在設計教學中應與企業建立協同創新聯系,在課程中與企業共同進行傳統工藝技術創新、地方特色資源開發等方面的研究。除了在課程中引入傳統工匠共同授課外,還應引入具有現代技術的工程人員、與商業管理人員,給學校注入多門類的技術與行業信息。校企雙方均站在現代社會需求的角度理解傳統,將傳統工藝與科技創新相結合,將傳統文化與時尚創新相結合,創造具有中華文脈的品牌。
以上內容僅為筆者一家之言,受個人能力、時間、篇幅等因素制約,僅僅在德國、日本兩所院校的課程案例中,就自己授課中遇到的一些問題進行了思考和策略淺析。本文觀點存在的不足之處,希望在以后的研究中能進一步完善。.
注釋
l.璣鏤是一種半機械雕刻技術,用于裝飾首飾、手表或小型實用工具的表面,特點是整齊的線條和精致的光澤。
2.指的是學校教授的理論與企業實踐相結合,既保證了理論知識和經驗知識的傳播,叉能保證理論與技術的結合,以及技術的落地與應用。
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