粵劇的生存狀況及傳承和發展探析

陳曉婷

摘要：在近幾年中，由于科學技術的發展以及外來文化的沖擊，讓粵劇等民間文化藝術不再受到人們的欣賞，更甚至年輕人已經放棄了對粵劇的傳承，讓粵劇的生存與發展受到了嚴重的影響。基于此，本文主要對粵劇的生存現狀進行分析，并探究粵劇的傳承發展的有效措施，旨在促進粵劇的現代化發展，讓更多的年輕人認識到我國傳統民間藝術的魅力。

關鍵詞：粵劇;生存現狀;傳承發展

前言：

粵劇，又可稱其為廣東大戲，起源于南戲，是我國的傳統戲曲表現形式之一，長期在嶺南等粵人聚居地流傳，其主要是吸收外省入粵戲班的戲曲唱腔，與本地小調、歌謠等相融合，從而形成的戲劇。在近幾年的發展中，粵劇的生存狀況不容樂觀，需要相關藝術傳承者將粵劇的傳統性與創新性相結合，推出更加符合時代發展的劇目，讓更多的年輕人了解粵劇，愛上粵劇。

一、粵劇發展的生存現狀

粵劇具有悠久的發展歷程，在這過程中由于藝術表現形式的創新，讓其有了一批忠實的擁護者，讓粵劇的發展有著一定的受眾基礎。但是，在中西方文化交流的今天，年輕人對于西方的文化更加感興趣，而對中國的傳統文化形式所知甚少，讓粵劇的發展面臨著眾多困難。

1.藝術的生存

改革開放之后，我國的發展可謂是日新月異，隨著網絡媒體走進人們的生活之中，現階段大多數人更加適應快節奏的精神生活，而對于節奏較慢的傳統文化不再關注，導致現在粵劇的欣賞已經成為“過時”“慢悠悠”的老人的專利，讓粵劇愈發受到年輕人的冷落，再也看不見曾經的粵劇的輝煌[1]。同時，不僅是科技的發展推動，粵劇過于老套的劇情、演員自身實力的不足、劇目缺少創新等也讓粵劇不能跟上時代的發展變化。

2.人才的匱乏

對于大多數傳統文化藝術而言，都將面臨著觀眾老化市場萎縮的現狀，并由于這種情況導致的人才匱乏，大多數年輕人不了解粵劇，也就不能產生學習的興趣，現階段的粵劇已經在人才方面存在青黃不接的現象[2]。隨著老一輩粵劇藝術家的凋零，優秀的角色和傳統表演方式已經漸漸失傳，沒有觀眾的關注，沒有新鮮的血液，以往的廣東還有粵劇學院，但現在僅剩的舞蹈戲劇學院也正在面臨招生困難的問題，外在的環境與內部的弊端讓粵劇的生存危機一直存在。

3.傳統與創新的融合存在問題

盡管現在國家對非遺的傳承十分關注，想要推廣粵劇的發展，讓粵劇能夠實現“兩條腿”走路，其一就是在傳統節日上表演粵劇，送戲下鄉，但是劇團獲得的資金較少，不能自給自足。其二，就是將粵劇搬上更大的舞臺，刺激市場的需求，然而又出現了傳統與創新的融合問題。粵劇的主要受眾是中老年人，為了能夠讓年輕人也接受粵劇，廣東近幾年中出現了更多的創新劇目，吸引了眾多年輕人的觀看，卻讓中老年粉絲對其頗有微詞。因此，需要一方面保留粵劇的傳統元素，一方面要在此之上進行創新，協調傳統與創新，吸引更多的人關注粵劇，在融合中探究粵劇更多的可能。

二、粵劇的傳承發展的有效措施

1.申遺的成功推動著粵劇的傳承

在2009年粵劇成為人類的非物質文化遺產，讓粵劇被社會以及政府投入了更多的關注，促進的粵劇的傳承與發展。申遺的成功也對人們的信念理想產生了潛移默化的效果，可以建議當地政府加強對粵劇的投入，讓人們對粵劇能夠更加了解，走進社區和學校，促進粵劇的發展傳承。

2.建設粵劇隊伍

在粵劇的傳承中，對于粵劇的創新需要藝術繼承者主動創新研發，在優秀的領導者的帶領下，才能讓粵劇的創新道路走得更遠。

首先，就是改變原有的觀念，創新并不可能一帆風順，需要對創新路途中出現的風險正確看待，讓粵劇的帶頭人以開放包容的眼光看待粵劇的創新，推動粵劇傳統與創新的融合。

其次，培養更多的青年粵劇演員，提高青年演員的專業素養，可以聘請老年藝術家指導演員的拍戲，推出更多的省級比賽和市級競賽，讓新人也能支撐起粵劇的發展，鼓勵粵劇演員在職學習，為我國的粵劇發展提供一大批人才，全面提升粵劇從業人員的綜合能力素質[3]。

最后，就是對粵劇編導人才、營銷人才、點評人才進行培養挖掘。在粵劇的創新發展中，對于粵劇的現代化創新需要有準確的把握，既要了解粵劇的傳統特點，也要熟悉現代的審美元素，這就需要有更多粵劇編導人才的出現，在這方面可以吸納民間力量，與專業院校合作，建設戲劇編導專業，展開粵劇劇本、微電影的競賽，利用現有良好的政策，吸引創新人才;創新的粵劇劇目并不落后于時代，但是營銷方式的落伍讓粵劇的推廣存在一定的問題，需要培養具有營銷背景的專業人才，跟上現代化的營銷方式，推翻傳統的粵劇管理模式，專門進行粵劇的包裝經營，利用互聯網等科學技術，讓更多的年輕人認識粵劇，了解粵劇;盡管在近幾年中有不少的創新劇目出現，但是其點評對象更多的是老年藝術家和觀眾，很少存在青年觀眾的觀點，讓粵劇的創新主要是根據以往的表演經驗。因此，需要有更多客觀的評價才能讓粵劇的創新得到促進，這就需要挖掘粵劇點評人，可以將粵劇放在網絡之中，吸引年輕人的參與。

3.培養觀眾

戲曲創新的動力就是觀眾，粵劇的發展需要有品味的觀眾。目前觀眾對于粵劇的印象是年齡高，收入低，很少有年輕高學歷的鑒賞人員存在，若是不能改變觀眾這一印象，將會極大的影響粵劇的發展。并且，對于粵劇的創新并不僅是滿足市場需求，更重要的是培養觀眾對粵劇審美的提高。年老觀眾對傳統粵劇更加喜愛，其創新可以在改寫多余劇目以及落后唱詞方面，如曾小敏力推的粵劇《白蛇傳·情》和《夢·紅船》;年輕觀眾除了受到家庭熏陶或者戲劇學院的影響，很少存在主動走進劇院的情況，對于此類觀眾，就需要對粵劇大膽創新，利用3D、威亞等方式，創造出視聽盛宴，吸引年輕觀眾的視線。

總結：

總之，在近幾年發展中，粵劇的整體生存現狀不容樂觀，存在著眾多因素影響了粵劇的發展。但是，我國國力的上升讓國家愈發重視傳統文化的傳承，為粵劇的發展提供了新的機遇，需要相關藝術繼承者把握時機，通過多種方式創新宣傳粵劇，將傳統與現代有效結合，從而推動粵劇的進一步傳承發展，讓年輕人了解我國傳統文化的魅力。

參考文獻：

[1]江琳.粵劇的生存狀況及傳承與發展[J].黃河之聲，2016 （1）：106-107.

[2]畢海榮.粵劇的生存狀況及傳承與發展[J].音樂時空，2016 （9）：29-30.

[3]趙耀文.粵劇傳承、創新和發展的策略探討[J].戲劇之家，2018，No.278 （14）：42+60.