芭蕾舞課程教學中舞蹈伴奏的選擇探討

黃珊

摘要：舞蹈伴奏在芭蕾舞課程教學中的科學應用，對激發與培養學生芭蕾舞學習興趣，提升學生芭蕾舞動作理解與掌控能力，促進芭蕾舞課程教學質量與效率的提升有著積極影響?；诖?，本文以舞蹈伴奏選擇為研究對象，就芭蕾舞課程教學中舞蹈伴奏選擇的重要性進行了簡要分析，并提出幾點舞蹈伴奏選擇方法，以期增強舞蹈伴奏選擇科學性、合理性，促進音樂伴奏與舞蹈動作的相協調相統一。

關鍵詞：芭蕾舞? ?課程教學? ?舞蹈伴奏

中圖分類號：J70-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）08-0134-02

芭蕾舞具有一套完整的動作體系，在課程教學中基本動作練習要求高、量度大，學習者不可避免易產生枯燥、乏味等情緒。對此，教師可科學選擇舞蹈伴奏，通過舞蹈伴奏與舞蹈動作的有效配合，調動學生課程訓練參與積極性，促進學生對舞蹈動作要領的準確理解與掌控，從而實現舞蹈學習效果的提升。

一、芭蕾舞課程教學中舞蹈伴奏選擇的重要性

明確認知舞蹈伴奏選擇在芭蕾舞課程教學中的重要性，是芭蕾舞課程教學中保證舞蹈伴奏選擇科學與合理的前提和基礎。而關于舞蹈伴奏選擇的重要性，可從其在芭蕾舞課程教學中的作用得到具體體會。基于工作經驗歸納與總結，發現芭蕾舞課程教學中舞蹈伴奏的科學選擇具有如下作用：

（一）保證芭蕾舞課程教學的完整性

芭蕾舞作為一門集舞蹈、歌唱、音樂、戲劇、朗誦等為一體的綜合性舞臺藝術，具有獨特的藝術美、形體美、表現美[1]。通常情況下，在芭蕾舞課程教學中，不僅需要進行舞蹈動作的訓練，也需注重其他構成要素及相關知識的傳遞，從而加強學生對“芭蕾舞”這一舞臺藝術的理解與掌握，促進學生藝術審美能力、舞蹈表演水平的提升。舞蹈伴奏不僅是舞蹈表演中的重要組成部分，同時也是舞蹈課程教學中不可或缺的存在?！稑范Y》有言：“樂為舞之心，舞為樂之容”明確指出音樂與舞蹈之間密不可分、天然合一的關系，強調了音樂在舞蹈及其表演中的重要性[2]。而在舞蹈課程教學中，音樂與舞蹈的“心”與“容”關系以及音樂在舞蹈中“靈魂”作用的發揮，需依托舞蹈伴奏進行具體體現。

（二）助力學生課程學習興趣的調動

由芭蕾舞課程教學現狀分析可知，當前多數學校的芭蕾舞課程教學多為公式化教學，即依據課程教材內容進行舞蹈基礎動作訓練與舞蹈伴奏應用。加之，芭蕾舞具備一套完整的動作體系，在課程教學中基礎動作與基本技巧的訓練要求高、量度大、重復性強。從而使學生在學習過程中易產生枯燥、乏味的感受，長此以往不利于學生課程學習興趣的激發與培養，影響課程整體教學質量與效率[3]。對此，在芭蕾舞課程教學，尤其是基訓課中需注重舞蹈伴奏的科學選擇，通過舞蹈伴奏的有效運用豐富課程教學內容的同時，實現良好課堂學習氛圍的營造，增強芭蕾舞基訓課趣味性，助力學生課程學習興趣的激發與培養。

（三）提升基本動作理解與掌控能力

由舞蹈內涵與特征可知：“舞蹈是以有節奏的動作為主要表現手段的表演藝術”，舞蹈所具有的藝術美、形式美、表現美主要體現在動作形式的轉變、動作力度的增減、動作速度的快慢中。而舞蹈動作的這些變化，在一定程度上存在一定規律，并使舞蹈富有節奏。當舞蹈節奏與音樂節奏相融合時，舞蹈將從高難度的技巧表演轉變為能夠反映人審美情趣且具有自身獨特風格、氣質的藝術表演。對此，在芭蕾舞課程教學中，根據芭蕾舞特征，為其配置合理的音樂伴奏，不僅能夠化解學生舞蹈基礎動作訓練中所產生的煩躁情緒，促進學生舞蹈課程學習興趣的激發與培養，也能夠促進學生節奏感的培養，使其通過音樂提供的情感與節奏，融入到舞蹈訓練中，并實現對舞蹈節奏、舞蹈規律、舞蹈品格、舞蹈情感的感知與把握，促進舞蹈整體學習效果的提升。

二、芭蕾舞課程教學中舞蹈伴奏選擇的策略

（一）以舞蹈伴奏應用原則為指導，提升音樂與舞蹈契合性

在芭蕾舞課程教學中，為保證舞蹈伴奏選擇的科學與合理，促進音樂與舞蹈的有效融合，教師可以借鑒以下原則進行教學實踐。

第一，簡單性原則。芭蕾舞課程教學中，舞蹈伴奏應用的根本目標在于提升學生課程學習的積極性與主動性，加強學生對舞蹈動作、舞動技巧的理解與掌握。對此，在舞蹈伴奏選擇過程中，應明確舞蹈伴奏“輔助者”的地位。對此，舞蹈伴奏樂曲需簡單、明了。通常情況下，過于復雜的節奏與音型容易使學生在舞蹈訓練過程中分散注意力，無法做到全身心的投入，從而使舞蹈伴奏由“輔助者”轉變為“干擾者”，影響芭蕾舞課程教學效果。

第二，協調性原則。芭蕾舞課程教學中，為保證舞蹈伴奏應用作用的充分發揮，教師在明確認知與掌握舞蹈與音樂關系的基礎上，以協調性原則為指導，進行舞蹈伴奏的選擇。例如，教師根據舞蹈動作特征、性質、規律以及存在的變化，確定音樂風格與音樂節奏。以保證所選擇的舞蹈伴奏能夠準確反映舞蹈風格與特征，從而助力學生積極情緒的激發，幫助學生更好的理解舞蹈動作所蘊含的情感，把控舞蹈動作技巧與氣息。

第三，多樣性原則。在芭蕾舞課程教學中，單一舞蹈伴奏的長期應用，雖然能夠加深學生對舞蹈動作的記憶，但容易讓學生產生音樂依賴性，不利于學生節奏感知能力、藝術審美能力的培養與提升。對此，教師在舞蹈伴奏選擇與應用過程中需以多樣性原則為指導，賦予舞蹈伴奏與變化性、靈活性。在此過程中，教師需注意以下幾點：1.養成課前預習習慣，掌握芭蕾舞課程教學內容與要求，并能夠在教學實踐中，不依賴教材進行舞蹈伴奏音樂的選用。2.注重自身音樂素養的提升，豐富音樂知識與技能，從而在芭蕾舞基訓課鋼琴伴奏過程中，能夠滿足芭蕾舞課程教的需求，進行多風格、多類型音樂，包括古典音樂、民族音樂、現代音樂等的自由選擇，以確保所選音樂有利于芭蕾舞技巧的理解與掌握。

（二）以芭蕾舞基礎動作為切入點，進行舞蹈伴奏的科學選擇

芭蕾舞課程教學中，舞蹈訓練動作的不同在一定程度上決定了舞蹈伴奏音樂的不同。對此，在舞蹈伴奏選擇過程中可以以芭蕾舞基礎動作為切入點，確定適宜的伴奏音樂。

1.以把桿動作為切入點，選擇舞蹈伴奏

芭蕾舞把桿動作練習是芭蕾舞基訓課中的重要組成部分，主要由Plié（蹲）、Rond de jambe par terre（劃圈）、Battement Tendu（雙手扶把）、Frappe（小彈腿）、Battement tendu jeté（小踢腿）、Grand battement jeté（大踢腿）、Adagio（把上控制）等一系列動作組成[4]。對此，可根據抱桿動作特征與技巧要求有針對性的選擇舞蹈伴奏。例如，Battement Tendu作為芭蕾抱桿動作的第一個動作，規范性較強、要求相對較高，為使學生能夠將腳進行良好延伸，提升腳尖力，可選擇節奏均勻、旋律舒緩的4/4節拍樂曲作為舞蹈伴奏;Plié的動作要求學生能夠做到穩、準、連貫，對此在舞蹈伴奏選擇過程中，可選擇舒緩性、連貫性強的3/4節拍、4/4節拍的樂曲，以保證學生在進行腿位變化時，有一個呼吸的過渡，提升動作完成質量;Grand battement jeté的舞蹈伴奏相對Battement tendu jeté的舞蹈伴奏而言，節奏感需更強，更具張力，對此可選擇風格輕盈、節奏明快的樂曲，如瑪祖卡舞曲作為舞蹈伴奏音樂，而Battement tendu jeté可選擇節奏感稍強一些的爵士樂曲作為舞蹈伴奏音樂。

2.以把下動作為切入點，選擇舞蹈伴奏

芭蕾舞把下動作又被稱之為芭蕾舞中間動作、芭蕾舞地面動作，主要由Battement tendu（擦地）、Adagio（把下控制）、Pirouettes（轉）等一系列動作組成。其中把下擦地的舞蹈伴奏應保證節奏具有規整性、均勻性，并相對于把上擦地具備一定變化性。對此，可選用4/4節拍的樂曲作為舞蹈伴奏音樂。而Adagio要求動作表演更具優美性、流動性。對此，可選用音樂變化相對較大但控制力強的4/4節拍或8/6節拍樂曲作為舞蹈伴奏音樂。Pirouettes則多以即興伴奏為主，通過伴奏老師觀察，能夠根據動作的變化進行樂曲變化。

3.以跳躍動作為切入點，選擇舞蹈伴奏

芭蕾舞跳躍動作包括Pas saute（小跳）、Sissonne Foudu（中跳）、Grand jete（大跳）等幾種類型。由于大跳的幅度相對較大，對跳躍速度與時間要求相對嚴格，對此大跳以及中跳可選擇奔放性較強的3/4節拍樂曲，作為舞蹈伴奏音樂，而小跳則以2/4節拍樂曲為主。

三、結語

音樂與舞蹈相輔相成，密切關聯。在舞蹈訓練中，科學運用音樂，實現音樂伴奏與舞蹈教學的完美結合，有助于提升舞蹈訓練趣味性、開放性，增強舞蹈學習者對舞蹈動作的理解與掌控。對此，教師在明確認知舞蹈伴奏選擇重要性的基礎上，應遵循和諧、創新原則，根據舞蹈訓練內容，選擇最合適的舞蹈伴奏，從而促進舞蹈伴奏應用作用的最大化發揮，實現芭蕾舞課程教學質量的有效提升。

參考文獻：

[1]李雪.芭蕾集訓課鋼琴伴奏若干問題探究[J].北方音樂，2017，（14）：107-108.

[2]張羽.芭蕾基訓課中鋼琴伴奏與舞蹈的配合探討[J].大眾文藝，2016，（13）：215.

[3]楊越.芭蕾性格舞蹈課程教學模式傳承與創新研究[J].北京舞蹈學院學報，2016，（03）：54-63.