淺析古箏曲《苗嶺的早晨》的演奏技法

龍亞群

古箏曲《苗嶺的早晨》是一首以貴州黔東南苗族少數民族音樂為素材的古箏作品。此曲由焦金海改編，樂曲表達了苗族人民的樸實、熱情的性格特點，展現了一幅人與自然和諧相處的畫面。該作品將苗族少數民族音樂元素與中國傳統樂器相結合，并且使用了新的演奏技法，將古箏調弦扳手運用在演奏過程中，惟妙惟肖地將森林中百鳥歡唱模仿出來，使整個作品富有生命力與活力。

作品《苗嶺的早晨》最初為1974年白誠仁創作的口笛曲，后由陳鋼在1975年改編成同名的小提琴獨奏曲。古箏版《苗嶺的早晨》則是焦金海根據陳剛改編的同名小提琴獨奏曲改編而成，此曲將貴州黔東南少數民族中苗族飛歌的音樂元素與古箏的演奏技法相結合，是一首旋律優美、特色鮮明的少數民族風格的作品。這首樂曲能被多種樂器改編及演奏，證明了此作品的影響力及代表性。這首作品也開創了中國傳統樂器與苗族少數民族音樂文化相結合的先例，豐富了中國傳統樂器與少數民族音樂文化相結合的內容。其中所蘊含的民族音樂文化知識，也是現代作品中音樂本土化、民族化的創新和發展方向。

古箏曲《苗嶺的早晨》這首作品的結構是一個單三部形式，由慢板+快板+慢板構成。其素材取自貴州黔東南苗族飛歌的音調。作品將苗族的少數民族特殊音調與傳統五聲音階相結合，使得音樂更富有苗族風味。這首古箏作品表達了苗族人民熱情好客、勤勞淳樸的特點，同時也描繪了苗嶺清晨人與自然和諧相處的美好畫面。

譜例1（見圖1）中，慢板作為整個作品的第一部分，起著烘托、鋪墊的作用，表現了苗嶺的清晨鳥兒歡歌、云霧繚繞的情景。慢板一開頭以搖指開始，并且力度要求較強，前三個樂句在演奏時需要力度逐漸加強，同時注意樂句間的氣口，搖指需要飽滿、明亮，主要表現出山谷的悠長。除搖指運用以外，還充分運用3（mi）的上滑音，這是苗族飛歌的特性音，加以強弱對比，使音樂置身于深處山林之中，似近似遠。

譜例2（見圖2）中，有一處標有鳥鳴的樂段，這段也是整個樂曲的點睛之筆，它使用了一個獨特的演奏技法，就是將古箏調弦扳手作為演奏的道具，左手握住扳手并壓在琴碼右側第一根琴弦上滑動，并配合右手彈奏，模仿鳥兒鳴叫。這個樂段是一個全新的演奏形式，此處演奏自由，以快慢、強弱的處理，演奏出遠近、高低的鳴叫聲，表現出百鳥鳴唱之態。整個慢板深刻地描繪出黔東南苗寨的清晨，太陽升起，群山環繞中在樹林里沉睡的鳥兒們漸漸蘇醒，嘰嘰喳喳在林中雀躍歡唱，喜迎一天的到來。

譜例3（見圖3）中，第二部分快板段，一開始運用2/4節奏，具有舞蹈性，速度較快，從慢板轉入快板，將旋律再次帶入，突出了苗族的音樂特色，同時采用快速大小撮、切分音等方式來突出音樂的熱烈。快速的節奏表現了百鳥爭鳴及苗族人民載歌載舞的畫面。演奏時，這段的演奏需要注意節奏的變化及突出重音，既要表現出音樂的歡樂跳躍，又要有靈動之感。

譜例4（見圖1）中，快板段在2/4的節奏后轉3/4的節奏，音樂效果聽起來會感覺舒緩一些，同時上下滑音和少數民族音調相結合，展現出苗族音樂的韻味。此段的演奏，需要先慢練，將節奏和音都演奏準確，而且在演奏中要注意滑音音準的演奏。慢練后再逐漸加速練習，達到樂曲要求速度。在演奏快板段時，演奏者需要把握速度與節奏的準確性和滑音的音準，將音樂的意境完整地呈現出來，讓人感受到在崇山峻嶺中百鳥爭鳴、歡呼雀躍的歡快場面和苗嶺人熱情豪邁、笙歌嘹亮的場景。整個快板將鳥兒的鳴叫聲與苗族人的歌唱聲緊密融合，表現出人與自然和諧相處的美好生活畫面。

譜例5（見圖5）中，第三個部分，在熱烈的快板之后，音樂轉弱，回到慢板。這個部分結合了前面兩個部分的材料，既有第一部分慢板的清脆、嘹亮，也有第二部分的歡快、熱情，使得最后一個部分充滿了苗嶺中熱情愉悅的景象。在演奏這個部分時，演奏者要注意把握意境的表達，強弱的處理尤為重要，不能急躁，要注意氣口的位置和情緒的把控。整個第三部分也是由慢快慢組成，所以演奏者在演奏時也要注意速度的變化演奏。最后一個部分再一次展現了樹林中鳥兒們的歡快歌唱，苗族人民辛勤勞作、歌聲高昂的特點，鞏固了整個樂曲，使音樂再次回到主題，完美地呈現出一幅青山綠水、歌聲繚繞的場景，此時的苗嶺是多么的和諧與美好。

《苗嶺的早晨》這首古箏作品運用了苗族少數民族的音樂素材與創新的演奏技法，使古箏的演奏方式又有新的突破與發展，同時也是人們在探索音樂過程中的一大進步。

現如今，在文化發展快速及文化多元化條件下，古箏作品層出不窮，而創新與融合是很多作曲家創作作品的新方式。將音樂民族化與本土化，同時融合現代的演奏方式，創作出具有少數民族風情的古箏作品。而具有少數民族風情的古箏作品的出現，更是將民族特色推向更多領域，讓更多的人們了解了民族音樂文化的魅力，也使得古箏在演奏上和風格上得到了更大的發展空間，為中國傳統民族樂器和中國少數民族音樂文化的交融和發展做出貢獻。

（貴州大學音樂學院）