唱片說

片號：Decca 478 6092

喬納斯·考夫曼：最好的考夫曼（Jonas Kaufmann：The Best of Jonas Kaufmann）

布拉格愛樂樂團、米蘭朱塞佩·威爾第交響樂團及合唱團/馬克·阿米利亞托；馬勒室內(nèi)樂團/克勞迪奧·阿巴多；革命與浪漫樂團/約翰·埃利奧特·加德納（Prague Philharmonic Orchestra.Coro e Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi/Marco Armiliato; Mahler Chamber Orchestra/Claudio Abbado; Orchestre Révolutionnaire et Romantique/John Eliot Gardiner）

出生于1969年的德國男高音歌唱家喬納斯·考夫曼，是當(dāng)今古典音樂愛好者心目中的男神。他演唱的歌劇角色范圍極廣，基本“橫掃”意大利歌劇、法國歌劇和德國歌劇。這張由英國迪卡（Decca）唱片公司2013年發(fā)行的《最好的考夫曼》（The Best of Jonas Kanfmann），收錄了他演唱的20首歌劇詠嘆調(diào)，讓我們領(lǐng)略和欣賞到“考神”的實力和美妙歌聲。

這張專輯以威爾第《唐·卡洛》第一幕中那首極具悲情和沖擊力的詠嘆調(diào)《我失去了她，啊！那至高無上的權(quán)力》（lo I'ho perduta! Oh, potenza suprema!）開始。唐·卡洛的戀人伊麗莎白公主，由于政治聯(lián)姻嫁給了他的父親菲利普二世而成為王妃，也成了他的繼母，他向好友羅德里戈傾訴內(nèi)心痛苦時唱起這首詠嘆調(diào)。起始那句“我失去了她，啊！那至高無上的權(quán)力”強而有力，充滿激情。轉(zhuǎn)而詠嘆調(diào)進入行板，唐·卡洛沉浸在悲苦的情緒中無法自拔：“我心愛的人已被另一個人偷走。那個人是我的父親，是國王！”

接下來兩首詠嘆調(diào)選自威爾第《茶花女》和《弄臣》，有意思的是，選的都不是劇中最出名的，而是第二幕開始阿爾弗萊德那段幸福的回憶，及與薇奧列塔的二重唱：阿爾弗萊德想到三個月來，薇奧列塔告別了巴黎上流社會紙醉金迷的生活，跟他搬到鄉(xiāng)下，過起了簡單的二人世界，心中滿是歡喜。可是，當(dāng)他知道薇奧列塔為了維持他倆的生活，當(dāng)?shù)袅笋R車及一些私人物品，心中十分內(nèi)疚，很是自責(zé)。他告訴薇奧列塔要去求得父親阿芒的允許，他們結(jié)婚，這樣就可以解決生活問題。《弄臣》也沒有選那首很多人耳熟能詳?shù)摹杜松谱儭罚堑诙恢泄粢詾樽约旱那槿思獱栠_被人擄走而陷入痛苦時唱的那段詠嘆調(diào)。

普契尼的作品是考夫曼擅長的，在這張唱片中有三首。《冰涼的小手》和《星光燦爛》，這兩首詠嘆調(diào)耳熟能詳，所以也特別考驗考夫曼的功力。《冰涼的小手》雖說是一首抒情男高音的詠嘆調(diào)，但是在情感強烈處，也得有很強的激情與張力，同時還要具備出色的弱音技巧。另一首是三幕歌劇《燕子》中魯杰羅、瑪格達、麗賽特和普雷涅的四重唱。

法國歌劇亦是考夫曼拿手的。這張專輯收錄了考夫曼演唱的《花之歌》（《卡門》中唐·何塞的詠嘆調(diào)）、《春風(fēng)，你為何喚醒我》（《維特》中維特的詠嘆調(diào)）、《圣潔的小屋》（《浮士德》中浮士德的詠嘆調(diào)）等三首，都是法國歌劇中很有代表性的男高音詠嘆調(diào)。考夫曼的演唱，浪漫與深情自不待言，最吸引我的是他高超的弱音技巧，音區(qū)轉(zhuǎn)換自如，音色優(yōu)美。聽一下《花之歌》最后那句“沒有你我怎么活？卡門，我愛你”，就會領(lǐng)略到了他的弱音有多厲害。

專輯中幾首意大利歌劇中的男高音詠嘆調(diào)也很有代表性，而且范圍很廣，有的并不經(jīng)常能聽到。

歌劇《丑角》中的男高音詠嘆調(diào)《穿上戲裝》，似乎比整部歌劇更為出名。這首詠嘆調(diào)幾乎稱得上男高音必唱曲。老一代歌唱家卡魯索、吉利、畢約林、莫納柯、科萊里、帕瓦羅蒂、多明戈等，幾乎無一例外，當(dāng)今的男高音歌手自然也爭先恐后。在考夫曼演唱的《穿上戲裝》里，你能感受到他的嗓音極強的爆發(fā)力和戲劇感，盡情宣泄了卡尼奧得知妻子與他人偷情后心中的憤怒與悲情。

馬斯卡尼的三幕歌劇《愛麗絲》如今已經(jīng)很少出現(xiàn)在歌劇舞臺上了，即使是在意大利也是如此，不過劇中奧薩卡這段十分抒情的男高音詠嘆調(diào)《打開這扇窗戶》卻是很出名。相比之下，他的成名作、也是最著名的《鄉(xiāng)村騎士》里并沒有很出名的男高音詠嘆調(diào)，起碼遠比不上這部歌劇的間奏曲和序曲。這張專輯選了圖里杜的一段唱《啊，朋友們，讓我們喝一杯》，節(jié)奏歡快，和著眾人與蘿拉的歌聲。

弗蘭切斯科·齊萊亞最著名的歌劇當(dāng)屬《阿德里亞娜·萊科芙露兒》和《阿萊城姑娘》。然而如今，歌劇《阿萊城姑娘》遠不如比才根據(jù)同一題材寫的《阿萊城姑娘》組曲有名，但其中一首叫《費德里克的悲歌》（E la solita del pastore）的男高音詠嘆調(diào)卻非常著名。當(dāng)年（1897），這部歌劇在意大利米蘭斯卡拉劇院首演時演唱男主角費德里克的，正是偉大的男高音恩里科·卡魯索。

四幕歌劇《費朵拉》是焦?fàn)栠_諾除了《安德烈·謝尼埃》之外，至今仍出現(xiàn)在歌劇舞臺上的作品，一曲洛里斯的《愛無法被禁錮》（Amor ti vieta）更是男高音的至愛。只是，嚴格說起來，把它稱作“詠嘆調(diào)”不太確切，因為只有短短的四句。

意大利作曲家利奇尼奧·雷菲切的名字對我們來說，是比較陌生的。他是20世紀(jì)重要的教堂音樂作曲家，曾寫過兩部歌劇。在這張專輯中，考夫曼演唱的是他寫的一首通俗歌曲《云的影子》，這是一首詠景抒情的情歌。

專輯的最后五首，來自莫扎特、韋伯、理查·施特勞斯和瓦格納，德國歌劇的四大代表性作曲家全齊了：《魔笛》中塔米諾的“肖像詠嘆調(diào)”、《奧伯龍》里胡翁的《我再次陶醉在希望和快樂中》、理查·施特勞斯的藝術(shù)歌曲《卡奇麗》（作品27-2）及瓦格納《女武神》第一幕中齊格蒙德的《冬日的風(fēng)暴已逝去》和《紐倫堡的名歌手》第三幕里的《獲獎之歌》。

考夫曼自2008年起就開始“涉足”瓦格納，而且起點很高。從巴伐利亞國家歌劇院的《羅恩格林》，到2010年“拜羅伊特瓦格納音樂節(jié)”開幕之夜的《羅恩格林》；然后是2011年4月在大都會歌劇院演唱《女武神》中的齊格蒙德；2013年在大都會歌劇院演唱《帕西法爾》中的帕西法爾；2018年在音樂會版《特里斯坦與伊索爾德》第二幕中演唱了特里斯坦。

由于錄制成本高昂，世界各大唱片公司基本上不再發(fā)行錄制于錄音室的唱片，轉(zhuǎn)而以現(xiàn)場演出資料來制作歌劇唱片，因此當(dāng)紅歌唱家的個人專輯也基本上是歌劇選段的專輯。不過，隨著歌劇影像資料，如藍光DVD的發(fā)行，我們不僅能聽到，而且能更多地看到當(dāng)今眾多偉大歌唱家的現(xiàn)場歌劇演出。考夫曼就是其中之一。今天，我們可以在藍光碟上完整地欣賞到他演唱的威爾第、普契尼、比才、馬斯涅、古諾、理查·施特勞斯、瓦格納等偉大作曲家的全本歌劇，這真是這個時代樂迷們的幸福。