15個案例帶你趣味玩色

自彩色攝影術發明100多年以來，人們不斷在技術和創意上追尋突破。雖然“彩色攝影”是一個很寬泛的定義，但相比較“黑白攝影”而言，“彩色攝影”更接近于人眼所見。不可否認的是，我們眼睛所及之處，皆是色彩。

彩色街頭先鋒攝影師喬爾-邁耶洛維奇（Joel Meyerowitz）曾經說過：“色彩就像聲音，它是每日街頭生活的喧鬧聲。這無關乎不同顏色表達什么色彩，而是一個整體的融合。”我們并不打算在此將黑白攝影與彩色攝影一分高下，因為這完全取決于創作者個人的審美和喜好。但作為一種視覺動物，人們確實很容易被那些具有豐富、艷麗、特殊色彩的圖像所吸引。

在這個社交時代，彩色攝影似乎自帶天然優勢。當你在谷歌瀏覽器中搜索color photography詞條時，會出現將近24億個結果;而在當下年輕人熱衷使用的圖片社交平臺Instagram中搜索#colorphotography，則有近94萬張圖片。

我們在這里帶來了15種彩色攝影的拍攝靈感，讓你的照片更出彩！這里有繽紛艷麗的頂級時尚攝影，消防員眼中的極簡世界，紅外鏡頭下的奇幻棕櫚泉，用色彩創造的微觀宇宙，還有北京長安街上的標志性建筑……

現在，讓我們一起來看看，各個領域的攝影師們是如何將日常生活中的場景打造成讓人印象深刻的彩色攝影作品吧！

特哈爾·帕特尼Tejal Patni

Instagram：tejalpatni

這組色彩夸張的時尚攝影作品出自迪拜攝影師Tejal Pathi，這是他為Splash Fashions雜志拍攝的一組日歷作品。大學畢業后他作為一位商業攝影師在孟買開啟了商業藝術生涯，同時，在印度和阿聯酋的迪拜也有他的商業廣告合作。他的作品以獨特的創意和視角詮釋時尚的前沿理念，每一幅作品都充滿時尚、簡潔、超現實氣息。

小狗雷根

Reagan Doodle

這是一個記錄小狗Reagan和小Buddy共同成長的故事。

Instagram：reagandoodle

Sandi和Eridoff是一對美國老夫婦，他們為了安享晚年領養了一只8周大的狗狗，取名為Reagan。幾乎在同時，這對老夫婦的女兒把差不多同齡的孩子送到了老人家里。Swiridoff夫婦決定將“兩小只”的日常生活拍照留念，并經常給他們穿相似的服裝，沒想到現在已經在Instagram上擁有了超過45萬粉絲。

魯斯蒂·懷爾斯

Rusty Wiles

美國消防員。

Instagram：rustyfd912

Rusty是一名美國佛羅里達州的消防員兼護理人員。他喜歡在每天上班路上，或者家附近用手機拍攝照片，記錄下這個城市的色彩。雖然他的工作和攝影無關，而且只用手機拍照，但Rusty的審美觀受到很多人的贊賞，這些極簡主義且色彩豐富的照片在網上很受歡迎，他在Instagram上已經有近5萬的粉絲了。

阿尼魯哈·薩卡

Aniruddha Guha Sarkar

印度攝影師。

Instagram：aniruddha_gs

來自印度的攝影師Aniruddha Guha Sarkar善于在街頭發現有趣的場景，他的作品通常具有色彩艷麗、高對比度，以及構圖復雜的特點。他在“九夜節”（Navratri）和“杜爾迦女神節”（Durga Puja）這兩個一年一度的印度教傳統節日中所拍攝的作品，讓我們看到當地人是如何忙碌地為這兩個節日做準備的。

里奧·凱拉德

Leo Caillard

1985年出生于巴黎，法國自由攝影師、藝術家。

www.leocaillard.com

法國攝影師Leo Caillard拍攝了一組美國邁阿密海邊救生員的小房子，它們意外地有著童話娃娃屋般的糖果色彩，展示了20世紀70年代的視覺藝術，復古的色彩演繹得淋漓盡致。這組圖片拍攝于南沙灘，五顏六色的救生員塔猶如糖果般散落在開闊、溫暖、灑滿陽光的沙灘上。

魯斯蘭·哈薩諾夫

Ruslan Khasanov

數字藝術家，專門從事平面設計和插圖方面的工作。

Instagram：ruskhasanov

俄羅斯藝術家Ruslan Khasanov擅長讓色彩在鏡頭前“舞蹈”。這些搭配了各種色彩的“色漿”在外力的驅使下相互碰撞融合，變化多端，仿佛梵高的星空發生了更迭，又仿佛宇宙遙遠的星系在運轉。在他的作品集里，你可以看到很多關于顏料與色彩組合的創意作品。

凱特·鮑里斯

Kate Ballis

澳大利亞攝影師，曾是一名律師。

Instagram：kateballis

來自墨爾本的攝影師Kate Ballis第一次來到加利福尼亞的棕櫚泉度假時，就深深迷戀上這里獨特的風光。在最新的Infra Realism系列中，Kate大膽地嘗試了一種不同尋常的方式——用紅外線重新詮釋這座城市。她將一臺索尼全畫幅無反相機改裝為全波段光譜，并加上各種顏色的濾光器。在紅外鏡頭下，這些標志性建筑呈現了夢境般的奇異色彩。

金江熙

Kanghee Kim

美籍韓裔攝影師，2014年畢業于馬里蘭藝術學院。

Instagram：tinycactus

KangHee Kim是一名在紐約生活的韓國攝影師，她從2016年年初開始創作這組名為Street Errands的超現實作品。當時KangHee拿著相機希望能在紐約街頭發現令人興奮的畫面，可惜事與愿違。于是她干脆自己動手，在日常生活中拍攝大量的紐約街景，靠直覺從中篩選出組合的元素，然后運用Photoshop拼貼這些元素，從而創造出既熟悉又陌生的新圖像。

呂博

Lv Bo

建筑攝影師，現生活、工作于北京。

微博：呂博建筑攝影

原是建筑設計師的呂博用業余時間拍下了這組《長安街》作品，記錄北京這座他已生活了10年的城市。他選取了長安街二環內的18棟建筑：西起復興門，東止建國門。以天安門為中點，西長安街9棟，東長安街9棟。經過統一的構圖、版式設計、特殊的色調，長安街上的這些標志性建筑仿佛有了符號化的特征，雖然有著不同的歷史和時代背景，卻全部在當下這一時刻集合統一了。

帕洛瑪·琳孔

Paloma Rincon

商業攝影師，出生于墨西哥，現居西班牙馬德里，作品常與雕塑、設計、裝置和插畫結合。

palomarincon.com

這些古怪的商業廣告作品出自西班牙攝影師Paloma Rincon之手，她的作品一貫以大膽的色彩、繪畫性的構圖和出其不意的并置為標志。她在最新個人作品《阿卡普爾》（墨西哥著名海濱旅游城市）中，試圖挖掘自己的童年記憶。創作靈感源自她曾在墨西哥海岸度過的夏日時光，以及20世紀80年代末和g0年代初的旅游紀念品樣式。

凱爾茜·麥克萊倫

Kelsey Mcclellan

出生于美國德克薩斯州，現居舊金山。

Instagram：kelseyemc

來自舊金山的攝影師Kelsey McClellan擅長以食物為題材，從事影像創作。她通常會近距離捕捉靜物與周遭事物，以鮮艷直白的鏡頭語言，拍下食物最誘人的一刻。而在《衣柜零食》（WardrobeSnacks）這個項目中，她與造型師Michelle Maguire合作，將一些常見的手指點心與衣柜里的日常服飾并置，配搭出完美吻合的色彩，連質感上也有一種特別的共鳴。

楊嘉茜

Yang Jiaxi

畢業于紐約國際攝影中心，現在在紐約和上海工作。

jiaxiandzhe.com

青年攝影師楊嘉茜通過擺弄與造型，呈現出食物容易被人忽視的神秘一面。大面積的色彩運用讓這些畫面不僅可聞可感且張力十足，不同元素的碰撞更是令她的作品超出了我們對“食物”這一攝影類型的理解。《攝影之友》2018年3月刊亦對該組作品有所介紹。

克洛伊·塞爾斯

Chloe Sells

美國攝影師，2000年畢業于羅德島設計學院。

Instagram：studiochloesells

美國攝影師Chole Sells通過暗房處理對博茨瓦納共和國的奧卡萬戈沼澤地進行了夢幻般的展示，高反差的光影、濃郁的色彩以及用幾何形狀紋理對畫面構成的再次創作都讓她的作品像極了迷幻的夢境。她通常會使用康泰時645中畫幅相機和林哈夫4×5大畫幅相機拍攝，并使用傳統C-type彩色工藝來沖洗和放大底片，這使得她的作品非常獨特。

孫理

Sun Li

紐約電影學院攝影碩士

www.lisunphoto.com

一直以來，出生于北京的攝影師孫理都圍繞著“城市”這個主題創作。在他看來，監控系統是城市的觀察者，身在其中的市民卻很少與之進行面對面的對視。于是，他便用一種拍攝標準肖像照的方式來拍攝了這些攝像頭，并通過使用彩色的光，賦予了它們性格與情緒。在他眼中，這些照片絕對不是產品照或靜物照，而是純粹的肖像。

弗雷德里克·狄朗格

Frederic DeIangle

1965年出生，法國巴黎第八大學碩士。

在20世紀90年代，弗雷德里克·狄朗格便經常在巴黎的環形路上架好相機，俯瞰郊區的景色。2001年，他在首次印度之旅中參與了一個為期15年的當代印度項目，隨后的創作也都圍繞著印度展開。在這組“巴黎-新德里”系列中，弗雷德里克在位于巴黎北區的印度社區拍攝了一些黑白街景照片，并將這些照片打印后拿到印度首都新德里，邀請當地畫家來上色，重新詮釋這些巴黎街景。