試論設計素描教學中設計理念的培養

吳雅慧

在設計素描教學過程中，教師必須著重培養學生設計理念。教師要通過使用針對性的教學方法引導學生更好進行素描學習，使學生能夠設計基礎形式法則，并滲透設計理念學習，從而有效提升教師教學質量與效率。 本篇文章主要就中職設計素描教學中學生設計理念的培養，進行了探究。

設計素描在中職藝術設計教學當中，屬于基礎內容，其同時也作為設計基礎教學中的關鍵組成。它屬于現代表現形式之一，能夠有效培養學生設計理念與能力，這一課程的體系內容也在跟隨時代的不斷發展，而處于不斷重構的過程當中。

1 概述

在中職設計素描教學當中，教師必須把學生設計理念的培養重視起來，并注重在具體的教學實踐中，讓學生空間知覺認知能力得以有效培養，同時提升中職學生情感體驗，發展學生美感;在教學當中，教師還要著重體現素描的表現功能以及設計元素的實驗功能的有效融合，使學生能夠對造型語言的一般表現規律有所把握，從而讓學生創造精神得到有效培養。因此，我們必須充分尊重由淺入深以及由表及里的規律來組織課堂教學環節。

2 中職設計素描教學中設計理念的培養

2.1 強化學生畫面中線形式構成的表現力

在客觀物體最基本結構的基礎之上，對簡潔且生動的線條進行提煉，從而更好追求形式美，落實習慣思維方式轉變到新思維方式的過程。教師要努力引導中職學生打破思維束縛，擺脫所謂考前“素描程式”的思維束縛。

（1）感知并提煉線元素

設計素描和傳統設計意義上素描學習中側重物象結構的再現表達有所差異性，其更為注重理性組織畫面，對物體形式元素進行歸納、總結。通過對中職學生洞察力的培養，引導學生把不同的觀看方式利用起來，去體會和感受對象，并運用有效的線對畫面形式的提煉，把線的功能差異性體現出來，其能夠用于對于方向和劃分空間進行指明，同時屬于動態、機械的線的類型等等。在每個自身獨特的物象形態的基礎上，體會到不相同的感受，這類感受一般在分析提煉的基礎上成線條形式因素，其增添了素描藝術的樂趣性。

（2）布局和意味

在畫面當中，每一根線都帶有自身的意義存在，并用線條語言來對畫面的具體內容進行體現，是對空間的一種決策。學會利用形式法則，把對比和平衡、尺度和比例等充分運用起來，以此讓空間布局節奏以及韻律帶有的美感得以形成，對內心所有的體會、感受進行呈現，線的不同布局就會傳達出不同的信息。把單純的線元素利用起來對學生的語言、形式意識進行培養，從而讓其能夠更好把握其中的構成與形式的潛在關系，推動中職學生更好進行學習。

（3）特性和個性

教師要注重引導中職學生把抽象思維以及構成意識進行有機結合，注重對線的表現性特征進行體現。讓學生在作畫時通常按照既定的樣式進行素描的思維束縛得以突破，引導學生把線的類型以及力度重視起來，以讓學生畫面單調乏味用線的情況得以有效解決，教師要注重強調線條形式同時具備的思想性、精神性特征，對線的不同表現手法進行有效選擇，以讓畫面更加具備情感性，或者其表現力更為突出，來引導學生尋求自己用線組織畫面的方式，總結出屬于學生的形式表現，由此提升中職學生在畫面的空間選擇方面的自由性。

2.2 側重培養學生黑、白、灰明度的歸納能力、表現能力

與繪畫素描的明暗表現有所差異性，設計素描更為注重畫面黑、白以及灰明度的構成方面。而對于中職學生來說，他們通常喜歡使用繪畫素描的明暗表現方式，側重于刻畫形象，通常單純停留在明暗、光影的關系層次，而沒有把畫面形式元素，即明度的可構成性重視起來，在具體的教學實踐當中，注重從設計形式及明度效果著手，引導學生把設計理性思維應用起來，并提升中職學生對于畫面空間的理解能力。

（1）明度和關系

對于客觀對象的明度關系而言，我們可以總結成若干明度層次，從而推動中職學生更好進行分析、整理。讓學生在較高的明度（白色）或者較低的明度（黑色）區域間，對對比、韻律進行選擇、創造。在能夠對畫面中心有所把握的時候，對各圖形明度所具有的不同進行整理，讓學生能夠清楚再黑、白、灰各元素量的并置當中，怎樣更好做到和諧，并對各明度塊面的秩序和諧進行處理，創造出更為豐富的素描體驗。讓中職學生對明度元素的歸納過程有更為深入的感受，從而對畫面明度在作品表現中空間構架力進行感受。

（2）正負空間

引導中職學生對黑、白以及灰的明度關系進行總結，在畫面當中對節奏、韻味感兼具的空間結構進行構建。各明度的形狀讓圖形與圖形之外的空間得到有效互補，這種正負空間以及視覺方面帶有抽象的含義。把各明度層次的分布以及組合等利用起來，使其相互制約并構成相應的關系，即正負空間的區域。

（3）抽象和表現

引導中職學生對素描媒介、技術進行運用，從而更好的把物象形態的深度感知進行體現，把素描技法明度變化的敘事性、空間性進行合理應用。處理形態可能存在個人理念結果，不論并置或重疊、穿插或對比，把抽離物象表面肌理質感重視起來，并向有著特征的視覺形象進行轉化;或由不同的媒介并置或對比肌理、形態，以提升視覺體驗。

2.3 培養學生對空間的拼貼、重構能力，發展其創造性理念

（1）打破空間邏輯束縛

引導中職學生對與習慣性的表現對象存在差異的對象進行挖掘，比如一些沒有被正視的題材或者特殊物象等，用新的眼光將其進行分析，打破繪畫思維慣性、固有觀念束縛，把不同時空邏輯概念組合利用起來，去重構這些熟悉的題材，或者經營陌生化的探討，從中得到一定的思維方面的啟示。教師還要注重開展創造性理念培養，從而生成新的方法、圖式及效果等，或者給中職學生帶來某種程序方面的突破，來對畫面空間構成多樣性進行分析，并對空間變化且具備統一性的關系進行把握。

（2）混合的風格

在空間的拼貼、重構的過程當中，我們不但要對同時安排不相關元素的可能性進行充分分析，還要對各種風格的視覺平衡情況進行考慮。由此來對相關的視覺圖形進行整合，從而提升畫面協調性，并增加畫面的意義。嘗試對合理性進行拋棄，把各種風格進行有效整合，以讓各種類型的情緒體驗得以形成，并增加觀看者帶入感，將其作為創作作品的一方面。每位中職學生從自身出發，進行充分的想象，只要與構思的重點相契合，病把各種材料、新方法進行科學應用，并對各種視覺效果進行摸索。

（3）秩序和直覺

秩序主要是為了讓排列的內容更加具備清晰感，從而體現其中的理念。直觀地構思多幅畫面結構，只要形式方面存在目的性，就憑直覺進行安排布置，快速做出判斷，對其中的各種元素聯系進行分析，把自己具備特色的直覺運用起來進行一定調整，最終確定是刪減還是進行增添。并不斷分析不同的排列，對視覺、理念的清晰度進行探索，用有效的組織來對每個人不同特征畫面進行整合，以增加其中的意味。

3 結束語

當然，要想培養中職學生個人設計理念，不能夠完全依靠一門課程教學，它必須在藝術和設計的各門功課中得到有效滲透，并從綜合的知識和技能結構當中增添其生命力。設計素描基礎教學還要注重多進行摸索，并對面臨的新問題進行分析，從而滿足時代對設計的相關需求。

（作者單位：福建經濟學校）