王悅陽
近日,由浙江歌舞劇院有限公司、浙江交響樂團、中共金華市金東區委宣傳部聯合出品的原創歌劇《在希望的田野上》亮相第十二屆中國藝術節,比賽角逐第十六屆“文華大獎”。該劇唱出“人民音樂家”施光南的藝術人生,唱出“改革先鋒”施光南為人民創作、為時代抒情的心路歷程,為觀眾帶來改革開放新時代田野上吹來的希望之風。
在慶祝改革開放40周年大會上,中共中央、國務院隆重表彰了100名改革先鋒,施光南是唯一的音樂家。他的作品充滿了時代感和創造性。既有濃郁的民族風味,又有鮮明的時代特征;既有較高的藝術性,又具有通俗性,可謂“雅俗共賞”,一直深受廣大人民群眾的喜愛并廣為流傳。他先后創作了《在希望的田野上》、《祝酒歌》、《我的祖國媽媽》、《多情的土地》等一大批優秀作品,為人民留下了數以千計的音樂作品,成為經久不衰的時代之歌,成為幾代人刻骨銘心的記憶,是一個時代最強勁的主旋律。
以施光南為原型創作歌劇《在希望的田野上》,將樂譜上、旋律中的音樂家,真真切切地呈現在了中國藝術節的舞臺上,呈現給了全國觀眾,讓觀眾看到曾經奉獻過那么多動人旋律的施光南,也是有著喜怒哀樂、苦辣酸甜的普通人。他的一生,尤其是他在改革開放之后所迸發出的創作激情,是對改革開放年代最為合適的反映,從《祝酒歌》到《在希望的田野上》,他的每一部膾炙人口的作品都是對改革開放不同時期的重要注腳,非常具有時代特征,因此也具有重大的歷史意義和藝術價值。創排這部歌劇,就是為了致敬“人民音樂家”施光南,致敬改革先鋒。
全劇分為四幕,通過“夢想與磨難”“愛情與執著”“激情與希望”和“光榮與別離”四個部分,努力勾勒出施光南傳奇的一生,反映和講述了他不平凡的經歷,以及他對于人民和國家深沉的熱愛,將個體的生命與國家的命運有機結合在一起的精神。編年傳記體式的戲劇結構,能夠讓不太了解施光南生平的青年觀眾在看完演出后,對于人民音樂家有了深刻的認識,從而傳承他“深入生活,扎根人民”的創作精神。

《在希望的田野上》劇照。
作為浙江省重點打造的優秀劇目,這部劇由刁玉泉作曲,喻榮軍編劇,李伯男導演,凝聚了眾多藝術家的心血。主創們都對歌劇創作充滿激情,對施光南充滿敬意。為讓歌劇《在希望的田野上》能在中國藝術節上有更高水準的展現,自創排以來,主創團隊多次深入生活,赴施光南故地浙江金華金東區采風,與其生前好友交流,了解施光南的成長學習環境,用心感受當地風土人情,體會施光南藝術人生和愛國情懷的心路歷程。歌劇主創團隊從未停止過對該劇打磨提高的腳步,多次聽取專家意見,反復進行修改。編劇喻榮軍將唱詞進行了多輪調整,刪減了人物對白,使唱詞更加凝練、詩化。“我晚上睡覺的時候都在想旋律,一有靈感就披件衣服起床記下來,那段時間晚上都睡不好覺。”作曲刁玉泉笑著說道。為了使各部分的音樂銜接更加完美,他甚至將鋼琴譜、總譜重新捋了多遍。
值得一提的是,該劇所有演員都來自浙江歌舞劇院,他們都是音樂院校的畢業生,都始終秉持精益求精的態度,發揚浙歌鐵軍精神。為了演活人物,施光南的飾演者薛雷更是全力以赴,在他看來,“光南先生對音樂癡迷,對基層生活用心感受,對家人掛念,但屬于那種嘴上不會說,心里全都有的人,所以在表演的過程中,我反復斟酌眼神、動作,力求小細節中傳達先生的愛意”。
“舉重若清”畫展開幕
近日,中國筆墨“舉重若清”畫展在上海丁香花園揭幕,海派繪畫大師陳家泠和著名榜書書法家孔達達首度合作,舉辦雙人聯展呈現39件作品。陳家泠表示,“舉重若清”的“重”既是指書畫藝術作為中國傳統文化重要組成部分,其中蘊育的深厚的思想觀念、人文精神等文化內涵,更是指作品中融合的眾多文化力量與時代精神。“清”旨在表達出作為一個藝術家,要在精神層面引導大眾,潛移默化地提升大眾對“美”的欣賞水平。兩位也以這種方式慶賀藝術上海鑒賞收藏俱樂部的成立。