電影中的城市

邱豪

電影是都市精神的一部分。敏銳的創作者們意識到，是城市塑造和改變了居住其中的人，城市也反過來被人塑造。這里推薦的電影列表分為虛構和非虛構。在虛構作品中，電影作品用奇妙的置景來想象未來，或者批判當下。而在那些紀實的非虛構電影中，電影作者們力圖用攝像機向我們傳達他所看到的城市以及城市中人的生活狀態。

01《大都會》（Metropolis）

導演：弗里茨·朗

時間：1927年

城市：未來

故事發生在2026年，“大都會”被割裂為兩個截然對立的部分：地上是繁華的摩天大樓、花園、劇場，資本家們在這里嬉鬧；黑暗的地下城則居住著整日與機器為伍、忍受惡劣環境并高負荷勞動著的工人們。資本家的兒子弗雷德，愛上了工人領袖瑪麗亞，并決定追隨她，調解資本家和工人間的矛盾。與此同時，瘋狂的科學家和邪惡的機器人，正試圖煽動一場工人暴動，來摧毀這個城市……作為默片時代耗資最大的電影，《大都會》用令人震撼的視覺效果描繪了對未來城市的想象，甚至在之后的《銀翼殺手》《黑客帝國》等科幻經典中，我們都能看到這部電影的影子。在第二次工業革命背景下，導演借助虛構的未來“大都會”，傳達了對當時新興的生產方式和城市社會的反烏托邦式的思考。

02《玩樂時間》（Play Time）

導演：雅克·塔蒂

時間：1967年

城市：巴黎

影片講述了主人公于勒先生，來到巴黎的一間大廈尋人不得，后來又在一家夜總會經歷狂歡一夜的故事。電影中的巴黎，并不是我們熟知的那個浪漫之都。事實上，導演為了這部電影，在巴黎郊區花費3年時間，搭建了這個后來被稱為“塔蒂城”的地方。在這里，沒有埃菲爾鐵塔，沒有盧浮宮，有的只是玻璃幕墻和高聳大樓，以及滿目的單調灰色。整個城市和生活在城市里的人們，荒誕如馬戲團，嬉戲似游樂場，物欲橫流卻陌生冷漠，塔蒂借此批判了現代建筑和城市對于人性的忽視。

03《重慶森林》

導演：王家衛

時間：1994年

城市：香港

在電影《重慶森林》中，重慶大廈成為了兩段愛情故事的起點：失戀警員223愛上了金發女殺手，酒吧巧遇過后，二人各自帶著生日祝福和擦凈的高跟鞋離去；快餐店女店員愛上了失戀警員633，癡情與付出過后卻選擇在重逢前給彼此留出考慮的空間。現代都市中的快餐式愛情，人與人之間的曖昧與疏離，被導演王家衛在狹窄而晃動的鏡頭空間里呈現無遺。片名也取自香港尖沙咀的“重慶大廈”，這里有大量的廉價賓館、商鋪和飯店，魚龍混雜，居住著不同國度、不同膚色、有著不同身份背景的人，它曾被《時代》周刊評選為全亞洲最能體現全球化的地標，并成為人類學家研究的對 象。

04《末代皇帝》（The Last Emperor）

導演：貝納爾多·貝托魯奇

時間：1987年

城市：北京（紫禁城）

電影用倒敘的手法講述了中國最后一個皇帝—愛新覺羅·溥儀跨越60年的跌宕一生。這是第一部獲許在故宮實景拍攝的故事片。貝托魯奇用自然光和大量的廣角鏡頭在電影史上留下了關于故宮最珍貴的銀幕印跡。而灰色、紅色、黃色等主色調的不斷變化，也仿佛訴說著不同時間節點下，中國最后一位皇帝跟隨著歷史的洪流不斷遭遇的命途變遷。

05《羅拉快跑》（Lola rennt）

導演：湯姆·提克威

時間：1998年

城市：柏林

為了拯救弄丟黑幫老大10萬盧克的男友曼寧，羅拉必須在20分鐘內設法籌到這筆巨款，送到男友身邊。更糟的是，她的自行車剛剛被偷，而柏林市區交通擁堵，她只能靠自己的雙腳去奔跑。《羅拉快跑》真實展現了1990年代末的柏林原貌，女主角羅拉就好像一位向導，帶著我們飛奔穿梭于柏林市區的大街小巷。影片著重強調了鮮明的色彩對比，紅色如羅拉的頭發、消防車和電話亭，黃色如曼尼的頭發和超市門匾，灰黑色如城市的街道和建筑，似乎在呼應德國國旗的顏色。而剛經歷兩德統一不到10年的柏林城，還保有曾經不同的治理方式留下的痕跡。

06《銀翼殺手》（Blade Runner）

導演：雷德利·斯科特

時間：1982年

城市：洛杉磯（未來）

哈里森·福特飾演的銀翼殺手戴克，奉命追殺已經覺醒的復制人。在同復制人搭檔瑞秋相戀，以及與復制人洛伊從相互追殺到被其解救的過程中，他也逐漸反思人類自身的命運。作為影史最佳的科幻片之一，《銀翼殺手》里塑造的2019年的洛杉磯，開創了一個賽博朋克版的未來城市：連綿的雨霧、灰冷的色調、陰森死寂的樓群渲染出無力的末世感；上、中、下對比鮮明的三層世界，分別對應著分化對立的不同階級；四通八達的立體交通、斑斕的霓虹燈、似金字塔的巨型建筑、高懸的巨大藝妓廣告，恢宏而混雜，挑逗卻壓抑。關于現代城市的種種元素：技術、建筑、階層、遷移、商業、多元化……似乎都在這部電影中受到了拷問。

07《蘇州河》

導演：婁燁

時間：2000年

地點：上海

該片講述了以騎摩托送貨為生的馬達與純真少女牡丹，以及和牡丹長相酷似的美人魚表演者美美間的愛情糾葛。影片的開頭用第一人稱視角，從蘇州河上漂流的小船遙望兩岸的城市，在婁燁搖晃的鏡頭下，蘇州河骯臟污濁，河岸兩旁的樓房正在推倒、翻修和重建。有別于觀眾所熟悉的那個高樓林立的繁華之都，導演將鏡頭聚焦在蘇州河兩岸的廢墟和城市的底層人群，呈現出一幅1990年代，浪漫和粗鄙、脂粉和灰塵并存的獨特的上海影 像。

08《羅馬》（Roma）

導演：阿方索·卡隆

時間：2018年

城市：墨西哥城

盡管斬獲了包括最佳導演在內的3座小金人，許多人還是將這部在最佳影片的角逐中敗給《綠皮書》的電影視作今年奧斯卡的最大遺珠。“羅馬”的全稱是科洛尼亞羅馬，它是墨西哥首都墨西哥城西部的一個中產階級社區，也是導演卡隆兒時成長的地方。本片基于卡隆的童年回憶展開，描述了1960年代末，墨西哥城羅馬社區里一個普通中產家庭的故事。這部電影沒有色彩，不加配樂，大量啟用群眾演員，最大化還原了特定時代背景下的特定街區，無數生活細節被喚醒和保留，宏大的歷史事件與細膩的個人情感境遇交織連結。影片對于女性的親密畫像、對墨西哥社會階層的深刻探索，使得它不再僅僅是導演卡隆的“私人家書”，而是成為更多人關于墨西哥城的共同記 憶。

09《北京的星期天》（Dimanche à Pekin）

導演：克里斯·馬克

時間：1956年

城市：北京

這部短片是新中國在成立后第一次出現在外國人的紀錄片鏡頭之下。影片的畫面從巴黎的埃菲爾鐵塔開始，伴隨著畫外音切換至千里之外的明十三陵。彼時的中國，正值社會主義改造尾聲，薄霧中等待建設的城市，學校里正做著實驗的兒童，練習武術的老人，身姿矯健的體操運動員，無不體現著新生政權下首都的朝氣；而城市里的古董和瓷器，背著小孩行走的小腳老人，寺廟、黃銅動物和琉璃屋頂，古建筑和山水畫，京劇和木偶戲，又處處滲透著古老的氣息。導演以一個外國游客的視角，穿行于北京不同的城區，濃縮和記錄下了這座城市厚重的歷史底蘊，以及那個年代北京市民們日常的生活場景。

10《中國》（Chung Kuo）

導演：米開朗基羅·安東尼奧尼

時間：1972年

城市：北京、南京、蘇州、上海

1972年，意大利電影大師安東尼奧尼應中國政府邀請，來華拍攝了這部后來招致批判的紀錄片。整部影片分為3個部分：第一部分拍北京，第二部分拍河南林縣、蘇州和南京，最后一部分拍上海。雖然電影的拍攝路線被嚴格規定，場景也主要被安排在當時中國最繁華的幾個城市，導演還是竭力把影片的焦點停留在平凡的居民和他們樸實的生活細節上。在那樣一個特殊的歷史時期，安東尼奧尼試圖用自己的鏡頭記錄和還原一個真實的中國。用導演自己的話來說，中國人的單純、誠實和互相尊重打動了他，這也是為什么他選擇把中國人—而不是他們的建設和他們的風景—作為自己影片的主角。

11《超級城市巡禮》（Megacities）

制作方：國家地理

時間：2005年

城市：拉斯維加斯、墨西哥、香港、倫敦、巴黎、圣保羅、孟買、紐約

這部由國家地理頻道拍攝的紀錄片，試圖重新審視吸納了全球大多數人口的現代城市。制作團隊深入到全球各地的8個超級城市，探尋并揭秘這些都市繁榮的關鍵——它們各具特色的基礎設施：比如紐約的地鐵運輸系統、圣保羅的垃圾回收系統、巴黎的下水道系統等。影片運用敘述、實地走訪和電腦繪圖等手段，向觀眾說明：只有當這些獨立運作的基礎設施，融入到人、機器、規劃和系統的和諧之中，才能保證整個城市健康地生存與發 展。

12《前門前》（A Disappearance Foretold）

導演：Olivier Meys，張亞璇

時間：2008年

城市：北京

這是一部關于2007年北京前門地區拆遷的紀錄片。比利時導演 Olivier Meys 和獨立電影人張亞璇用一年時光，記錄下了這片極具北京特色的生活社區的拆遷和改造過程。影片中充斥著大量拆遷過程的細節和當地居民的不滿控訴，隨著現代化的商業區最終取代擁擠、簡陋的老城區，幾代人的城市記憶也將隨之遠去。

13《城市秘密》（Urban Secrets）

制作方：BBC

時間：2012年

城市：倫敦、布賴頓、布里斯托、利物浦、紐卡斯爾、都柏林、格拉斯哥

在這一系列紀錄片中，英國演員艾倫·卡明以主講人身份，帶領觀眾依次游覽不列顛群島上的各座城市以及體現城市特色的地標建筑。通過采訪城市中擁有不同職業背景的人物，影片展示了不同城市獨特的文化個性，從而賦予它們專屬的標簽：“圣殿”和“市場之城”倫敦；““披頭士之城”利物浦；“未來之城”紐卡斯爾；“個性之城”都柏林；“文化與亞文化之城”格拉斯哥等。

14《東京：不死鳥都市的百年春秋》（Tokyo Phoenix）

制作方：NHK

時間：2014年

城市：東京

這部紀錄片是對東京成功申辦2020年夏季奧運會的獻禮，它源于NHK工作人員對一批一百多年前無人認領的錄像機膠片的發現，他們請來專家為這些膠片中的影像填色，試圖還原出一個彩色的舊時代東京。歷史上的東京，曾兩次遭遇地震和戰爭的損毀，卻都如同鳳凰涅槃一般獲得重生。這些彌足珍貴的影像生動再現了百年來東京的城市和社會變遷。

15《大同/中國市長》

導演：周浩

時間：2014年

城市：大同

同《前門前》一樣，這也是一部紀錄拆遷的影片。不同的是，本片切入的視角聚焦在了時任大同市長的耿彥波身上。他急切地想要推行自己讓已經落后頹廢的大同重現往日輝煌的改造計劃，正如他的口號“大同大不同”一般，讓大同成為繁華的現代都市。但這一計劃將耗費大量資金，并需要重新安置50萬居民。這部第52屆臺灣金馬獎的“最佳紀錄片”，深刻反映出在當代中國，市民利益與城市發展、地方長官的行政任期與城市長期規劃建設之間的矛盾。

16《鐵西區》

導演：王兵

時間：2003年

城市：沈陽

鐵西區是沈陽市的一個工業城區，20世紀末，這里經歷著國企改革，一個又一個工廠倒閉，大量工人下崗并失去生活的憑依。本片分為3個部分：第一部分《工廠》，記錄了鐵西區3家大型國有工廠瀕臨倒閉或轉型的最后時光；第二部分《艷粉街》，拍攝的是工人們居住的生活區，一幫年輕人在這里百無聊賴，又在拆遷后流離失所；第三部分《鐵路》，是連接前兩個場景的紐帶，鐵路邊的貨場里，則住著一對相依為命的父子。導演王兵用租來的DV，粗糙而真實地記錄了1999到2001年間，這個沒落工業城市一角，以及居于其中那些失落的普通民眾的生 活。

17《深圳：硬件硅谷》（Shenzhen：The Silicon Valley of Hardware）

制作方：《連線》雜志

時間：2016年

城市：深圳

《連線》雜志這一次在他們的“未來城市”紀錄片專題里添加了新的關注對象—中國深圳。這一系列包含四個短片，統一在“硬件硅谷”這一主題下。該雜志的攝制團隊，深入走訪了位于深圳的華強北、矽遞科技、柴火創客空間、HAX、三諾智慧大廈等地的創新型公司，試圖去理解深圳強大的技術力量背后的開源文化，探索此處能夠成為“硬件硅谷”的原因。