古代仕女畫人物形象流變淺探

余靜洋

內容提要：人物畫在中國美術史上起源較早，漸漸叉分出各類分支，其中仕女畫占據了獨特的位置。它通過不同的場景、仕女身形等，來表現和表達人物的特征和內心。經過歷朝歷代的發展，仕女畫展現出了它獨有的藝術魅力。

關鍵詞：仕女畫;形象;流變

仕女畫又可稱作“士女畫”，最早可以追溯到春秋戰國時期，但當時仕女畫僅僅處于工藝裝飾的附屬地位，后來才慢慢走向獨立成科的發展道路。作為中國人物畫中重要的組成部分，顧名思義，仕女畫就是以“仕女”的形象作為作品描繪的主要對象，是畫家對女性的日常生活、形象等方面的精細描繪。它的表現對象也不斷擴展，從仙女、烈女等慢慢擴展到各個階層、不同環境的女子。作為一種概念、一種題材，仕女畫無疑向人們展現了不同時代女性的生活和復雜的內心世界。

一、仕女畫形象的流變

魏晉時期是仕女畫的早期發展階段;至唐朝時期真正地獨立出來;五代得到了空前的繁榮;而由于政權的穩定，宋代仕女畫的創作承襲了唐和五代之長而有所創新;元代由于畫家大多醉心于山水，仕女畫呈現衰落的趨勢;明清仕女畫更是在文人畫家的參與下，有了別開生面的發展。總而言之，每個時代都有自己的審美標準，古代的仕女畫人物形象也一直在變化。

（一）魏晉仕女畫：秀骨清像

魏晉時期仕女畫已經現雛形，在當時它起著“成教化，助人倫”（唐張彥遠《歷代名畫記》）的作用，用來宣揚傳統婦德，成為封建統治的工具。這一時期仕女畫題材多為一些貞婦、烈女等，她們或德行出眾、端莊賢惠，可以起到正面引導的作用;或荒淫驕奢、善妒易忌，可以成為反面的教材。比如顧愷之的《洛神賦圖》，畫中洛神體態纖細婀娜，面龐偏長，柳葉細眉，不帶有一絲煙火氣。《世說新語-賢媛》形容東晉女詩人謝道韞“膚色玉曜”“姿貌端麗”。當時的美麗女子，大多是清瘦型的，身材苗條，行動飄逸，頗有仙風道骨之感。這種“秀骨清像”的人物形象給人們帶來一種距離感，更增了幾分超越形骨的美感，與當時那個時代賦予女性的氣質是相契合的，體現了魏晉主流文化中的最高審美傾向。

（二）唐代仕女畫：豐滿華麗

唐代經濟文化繁榮，將藝術推向了一個嶄新的高峰。與魏晉時期追求的“秀骨清像”不同，唐代仕女畫表現出特有的豐厚感覺。唐代風氣開放，時代的審美標準也在改變。唐代仕女畫將女性豐腴的身體隱隱約約地露出，和魏晉時期相比，從清秀變成了豐腴，從柔美變成了壯美。這一時期的仕女畫家以張萱為代表，張萱《搗練圖》表現了宮廷婦女制作絲絹的景象，畫中婦女面部飽滿，氣質高貴，稱為“綺羅人物”。張萱筆下的仕女“圓潤豐肥，曲眉豐頰”，面如明珠，嘴小而豐厚，腹部飽滿突出，胖而不顯臃腫，反倒給人一種靈動、嬌媚的動勢，讓人印象深刻。衣著上也盡顯華麗，絲綢長裙曳地，素色低領短褂，將身材襯托得無比妖嬈，顯示出生活的富足，體現了唐女子以豐腴為美的審美觀。這不僅反映了唐人的審美趣味，更傳達了女性的一種自信與健康的思想，被視為仕女畫的典范，對后世影響深遠。

（三）五代仕女畫：豐肌秀骨

五代仕女畫的人物形象沿襲了唐韻而有所變革，發展了晚唐以來的世俗化傾向，呈現儒雅含蓄、精致旖旎的面貌。與唐代的仕女相比，退卻了雍容華貴、氣勢恢宏的姿態。如顧閎中《韓熙載夜宴圖》筆下的女伎發髻高束，眉細上挑，眼也細長，體態顯得秀麗典雅;阮郜《閬苑女仙圖》中仙女們身材修長，超出了唐代仕女豐滿肥胖的造型程式;周文矩以唐仕女畫為學習對象，雖“體近周昉，而更增纖麗”（宋郭若虛《圖畫見聞志》）。周文矩仕女畫的人物面部還保留了唐代的圓潤感覺，但與唐代仕女畫的人物相比，其體態更勻稱，沒有唐代仕女畫人物豐腴的身材，體現出健康之美。其線條表現力很高，開始注重女性身體的曲線美，有魏晉秀骨的遺風。五代仕女畫整體呈現纖裱、綺靡之美，更加注重人物內心世界的表現，顯現出獨有的時代風貌。

（四）宋代仕女畫：端嚴秀麗

宋代仕女畫在繼承以往仕女畫長處的基礎上又有了自己的創新。一些平民女子開始出現在畫中，她們沒有豐腴的體態、華麗的服飾和高尚的地位。郭若虛在《圖畫見聞志>中感嘆： “仕女牛馬，近不及古。”宋代仕女畫人物形象描繪更加嚴謹，其中李公麟筆下仕女不設色，僅用墨線刻畫，塑造出的仕女面貌清秀，身材消瘦，不同于前代嬌柔的面貌，而有幾分端嚴之感。由于宋朝禮教和理學的興起，仕女畫在表現形式上開始嚴謹拘守，人物體態輕盈、身材嬌小是這時期仕女畫的基本特征，形體比例也更加準確，人物形象柔美秀麗。如蘇漢臣的《靚妝仕女圖》中的仕女臉偏圓長，線條流暢，安靜的外表下略顯憂傷。其表現出的精致、細膩程度是前朝無法比擬的。

（五）元代仕女畫：復古之風

元代是蒙古人統治的時期，民族矛盾日益突出，大批知識分子隱逸山林，山水畫開始發展。此時的仕女畫發展有所停滯，畫家的作品大多沿襲前朝的特點。人物的身材比宋代豐腴許多，但用色上沒有唐代華麗，顯得稍許清雅。受文人畫的影響，這一時期出現了詩書畫印結合的仕女畫作品。

（六）明清仕女畫：弱不禁風

文人畫在明清得到進一步發展，仕女畫中男性視角得到加強。如唐寅筆下女子有空靈的感覺，仇英筆下女子有著圓臉小眼，陳洪綬筆下女子多變形之貌，都自成一體。此時的仕女形象面容清瘦。她們的臉形從橢圓形漸漸變成了瓜子形，身材也從豐腴健康變得弱不禁風，動勢也不大。但含蓄中可見婀娜，重點在于手勢和眼神的刻畫，所謂“顧盼生姿”就是形容這種了。設色上也從濃艷變成清淡、素雅。在清代，以改I奇、費丹旭為代表的畫家漸漸脫離了社會現實，仕女畫人物形象以瘦臉、細腰、柳眉為審美風尚，人們常稱其為“病態美”。

二、結語

從古至今，仕女畫風格的流變一直在進行。不難看出，女子在畫中的形象，代表了當時社會對女性審美的標準。畫中的女性或有著高雅氣質，身著華麗的服飾，出席在各類集會;或自怨自艾，滿目愁情，獨處一隅。這些風格的出現，可以說豐富了仕女畫的形式，推動了中國人物畫的發展。

約稿、責編：史春霖、金前文