基于內容分析法的數字媒體藝術發展趨勢研究

李淑英（常州大學 藝術學院，江蘇 常州 213164）

數字媒體藝術是一門新興的交叉型藝術專業，從2002年創建至今，已走過16個年頭。這門新專業橫跨藝術學、信息科學和新聞與傳播學等學科，知識涵蓋面廣，關于學科如何定位，如何架構專業知識體系，該培養出什么樣的人才……這些問題引起了藝術界和教育界的廣泛關注和討論。最近，國家發布“十三五”規劃，規劃明確提出將文化創意產業作為重點行業發展。本文采用內容分析法，對2002年以來核心期刊和CSSCI期刊上發表的相關文章進行梳理，以期高屋建瓴，發現專業的熱點和問題，并得出專業的發展趨勢供業界參考。

一、研究設計

（一）研究方法

本文選用內容分析法為主要研究方法，對2002-2017年以來在國內核心期刊和CSSCI期刊上公開發表的數字媒體藝術的相關文獻進行對比、分析，梳理現狀，對研究問題、研究熱點等進行歸納總結。內容分析法是一種對研究內容進行客觀、系統、定量描述的研究方法。該方法通常旨在對研究對象的本質性事實和發展趨勢進行清晰的梳理和了解，以此對其中所蘊含的深層次內容進行進一步的揭示和挖掘，并對其發展趨勢加以預測和把握。本文首先根據研究問題界定目標總體的范圍，然后對目標總體范圍進行篩選，梳理出研究樣本，接著選定研究的分析單元，確定研究編碼體系，對文獻樣本進行編碼統計、處理，最后對統計數據進行分析，并得出一定的研究結果。

（二）研究對象

本文的研究對象主要是來源于中國知網，以“數字媒體藝術”為主題和關鍵字，以核心期刊和CSSCI期刊為檢索范圍。因為我國是2002年正式將“數字媒體藝術”確定為一個專業列入教育部的本科學科目錄，所以本文研究的時間跨度是從2002-2017年，共檢索到228篇文獻。然后對這些文獻進行相關性處理，即將相關度不高的文獻進行剔除，并根據文獻的被引數、下載數及其來源決定是否將其作為研究樣本，最終選定了203篇相關文獻作為研究樣本。

（三）研究編碼體系

本文從研究過程、研究文獻、研究內容和研究趨勢四個維度對研究樣本進行統計分析。其中在對文獻進行統計、分類過程中是以每一篇獨立的文獻作為分析單元。特別是在研究內容的分析中，通過仔細閱讀每一篇文獻、總結其要表達的觀點，然后將其按照內容編碼體系進行分類。本文將內容編碼體系設計為基礎理論研究、相關技術研究、交叉應用研究、專業建設研究、人才培養研究、中外比較研究六個維度。

二、研究結果與分析

（一）數字媒體藝術的發文時間分析

本文將數字媒體藝術的相關文獻從論文數量和發表時間角度進行數據統計，得出如圖1所示的論文數量隨年份變化趨勢圖。圖中橫軸代表年份，縱軸代表每年論文數，折線代表了論文數量年度變化。

通過觀察上圖可以發現，我國有關數字媒體藝術的發展始于2002年，早期鮮有論文發表。在分析這一現象產生的原因可能是“數字媒體藝術”這一專業剛創建不久，還沒有引起研究者的廣泛關注。

我國對數字媒體藝術的研究大致可以劃分為以下三個時期：

1、啟動期——專業設置(2002-2006年)

2002年，中國傳媒大學在全國第一個申報了數字媒體藝術本科專業，隨后大量的高校開始紛紛申辦專業。

2、發展期——專業建設研究(2007-2012年)

從2007年到2012年，在經歷了幾年的專業實踐，研究者開始對專業建設和專業發展進行質的研究。南京藝術學院黃曉白提出“整合資源、拓寬學科、建立品牌專業”的建設思路，提倡打造學科群，將數字媒體藝術等傳媒類專業橫跨藝術學和新聞傳播學兩個藝術學科，且專業的建設應從多維度思考。北京印刷學院李四達提出培養“兩棲型”人才的思路，專業能力應橫跨科技和藝術領域。

3、快速發展期——成為熱點(2013年-2017年)

2012年之前，根據教育部的統計，每年申報該專業的高校不超過20所，但是2012年是一個分水嶺，當年申報該專業的高校達到45所，可以形容為“井噴”。可以看出，數字媒體藝術專業開始成為熱點。論文發表的數量也開始進入快車道，尤其2016-2017兩年，每年的論文數量都達到40多篇。文章主要分布于交叉應用、人才培養等方面。

圖1 數字媒體藝術論文發表時間分布圖

（二）數字媒體藝術的文獻來源分析

1.期刊來源分析

將203篇學術論文進行所屬期刊統計，結果發現所有學術論文一共涉及41家期刊雜志。文獻來源中發文量排在前十位的核心期刊涵蓋了以《裝飾》《南京藝術學院學報》為代表的藝術類期刊；《新聞戰線》《新聞愛好者》《科技與出版》《傳媒》《新聞界》《青年記者》為代表的新聞與傳媒類期刊和《現代教育技術》《教育與職業》為代表的教育類的核心期刊，說明對數字媒體藝術的研究吸引了藝術界、新聞界和教育界的研究者的廣泛關注（圖2所示）。

圖2 發表論文數量前十位期刊統計

2.論文作者機構分析

通過對文獻第一作者所在單位進行統計，分析各高校在數字媒體藝術學科的研究熱度，可以更深層次地了解數字媒體藝術在不同高校的發展狀況，為了突出研究的代表性，本文選擇發表論文5篇以上的高校進行分析，并統計出發表論文數量前七位的高校。(如表1所示)。

表1 發表論文數量

其中，南京藝術學院、中國傳媒大學、浙江傳媒學院作為藝術類的一流高校，在實踐中總結出了較多的成果。北京印刷學院、北京郵電大學、北京師范大學、哈爾濱工業大學等高校作為較早開設此專業的學校也在專業建設、人才培養等方面積累了較多的成果。從被引用的數量和頻率上看，這些高校的研究成果也為其他高校提供了開拓性和指導性的經驗。

（三）數字媒體藝術的研究內容分析

依據編碼統計設計，然后通過編碼的方式對樣本中文獻進行編碼并統計，得出如表2所示內容編碼體系及其結果匯總表。

三、數字媒體藝術的研究熱點分析

從表2中可以看出，我國對數字媒體藝術的研究熱點集中在專業建設，交叉應用兩方面。其次是技術范疇和基礎理論研究，研究最少的是中外比較研究。

（一）交叉應用成為熱點

目前大量的研究文獻集中于數字媒體藝術在其他學科和領域中的應用。數字媒體藝術在音樂、川劇、視覺傳達設計、農民畫創作、國畫藝術、城市規劃、彩繪、連環畫等專業或領域中大量應用。究其原因，一方面數字媒體藝術的數字性、交互性為其應用提供了多維的空間，被廣泛地應用于藝術類學科中。另一方面，數字媒體藝術因其與信息科學的關聯，所以在科學中也有一定的應用。在人類社會的初期，技術和藝術兩個詞匯，本來就是一個概念。拉丁文、英文、法文和德文等語言中，藝術就是技術的意思。在科技不發達的早期社會，技術和藝術總是相輔相成的。例如中國的陶瓷，開始是瓦器，主要是為了實用性的需要，但隨著時代發展，燒制的技術在進步，同時外顯的藝術形態也在發展。最終發展成兼具實用性和欣賞性的陶瓷技藝。數字媒體藝術也是在信息技術的背景下發展起來的，信息技術的工具性使得數字媒體藝術在具有藝術性的同時，也具備了一定的工具性，在影視、游戲、教育、環藝等行業的交叉應用成為常態和熱點。

表2 研究內容分類統計表

（二）“跨學科”專業建設受到關注

數字媒體藝術是一門年輕的交叉學科，橫跨藝術學、信息學和新聞傳播學三個學科，對數字媒體藝術的學科屬性如何界定引起了業界的廣泛討論。一般對學科的分類分為自然科學、人文科學和社會科學。數字媒體藝術需要的信息學知識涵蓋自然科學，藝術學背景涵蓋人文科學，新聞傳播背景知識則涵蓋社會科學。因此單純地把該專業分到哪個門類都是不全面的。因此專業如何建設成為大家關注的焦點。其中，關于實踐教學模式研究的文章比重占較大，南京藝術學院孫為提出了以可持續發展理念建構跨學科“綠色實驗教學體系”和復合型人才培養模式的設想。以“多學科交叉融合”“跨專業聯合”“實踐為用”為教學特色，打破學科之間的壁壘，整合傳媒藝術范疇下的學科和專業資源，整合線上線下教學資源。南京藝術學院建設“跨學科”傳媒藝術實驗中心群(數字媒體藝術實驗教學示范中心、數字音頻實驗教學示范中心、虛擬現實藝術實踐教育中心、傳媒藝術跨學科綜合訓練中心)，探索“跨學科”模塊化的實驗教學模式。浙江傳媒學院的馬兆峰提出構建“創新型”課程實踐體系，將知識融入到實踐中，并鼓勵參賽型團隊建設，以賽促教。另外，在其他課程體系、實驗室建設、教材體系建設上也有學者關注，“跨學科”“泛藝術化”“突出實踐教學”這些成為熱點引起較多的討論。

（三）關注“工作室”模式，培養團隊合作

數字媒體藝術不同于傳統藝術。傳統藝術家可以單槍匹馬創作出大作，但是一部數字媒體藝術作品的完成需要的是團隊合作，而不是個人表現。因此，很多研究都提出了“工作室”的人才培養模式或實訓模式。

建立工作室制度，有利于解決學生學習時間的有限性和學習內容的無限性之間的矛盾，有利于發展學生的個性，有利于適時調整專業方向以適應社會對人才的需求，有利于實驗設備的充分利用。工作室由教師創辦，帶領學生承接項目，讓學生在項目中實戰演練，系統完整的提高實踐技能。工作室的創辦要求教師具有豐富的實踐經驗，能夠帶領和指導學生完成項目，能夠幫助學生更加清晰透徹地理解數字藝術設計，掌握數字媒體藝術，傳達創意、設計的思維理念以及創作方法。有研究者進一步提出了“工作室+大賽”的實訓實戰模式，通過學生參賽，去激發學生在有限的時間內，完成高要求的數字媒體藝術作品。

四、當前研究存在的問題與策略

（一）基礎理論的研究欠缺

數字媒體藝術作為一門年輕的學科，是以信息化社會為背景，成為一門時髦的新學科。陳寅恪在《陳垣〈敦煌劫余錄〉序》中認為“一時代之學術，必有其新材料與新問題。取此材料，以研求問題，則為此時代學術之新潮流。治學之士，得預于此潮流者，謂之預流。其未得預者，謂之未入流。此古今學術史之通義，非彼閉門造車之徒，所能同喻者也。”加拿大傳播先驅哈羅德·伊尼斯曾說“一種新媒介的長處，將導致一種新文明的產生。”數字媒體藝術作為一種新生事物，必定會伴隨其特征，具有不可替代的作用。目前正展現出一些有別于傳統藝術的新特征，如互動性、跨媒介性與虛擬沉浸性等特點，在這些特性的背后又隱藏著哪些規律和理論，則是需要學者們挖掘的。

數字媒體藝術溝通了不同的研究領域，創立了更廣泛的知識結構體系，無疑蘊含著一種新型的價值觀和資源觀。作為一門年輕的學科，許多概念還不明晰，基礎理論建設還處于薄弱環節。

但是，其基礎理論可從三方面概括：1、數字媒體藝術的基礎概念的內涵與外延。具體的研究對象和研究方法有哪些。2、數字媒體藝術的基本規律和范式。在藝術學、信息學和傳播學中有哪些規律可以拿來，哪些是需要根據新的專業發現新的規律。3、對數字媒體藝術與科學、藝術和傳播的橫向關系解構與重構。

（二）缺乏比較研究

數字媒體藝術是舶來品，在國外從20世紀70年代數字技術開始發展，到90年代互聯網的出現，以計算機和互聯網為核心的數字技術，開始影響人們的生活和思考方式，也對傳統藝術的創作提出了沖擊，一門新興的交叉學科——數字媒體藝術開始萌芽并迅速發展。在美國，這個專業的名字很多，并且分屬不同的學院。比如麻省理工學院的“媒體藝術與科學”隸屬于建筑與規劃學院；波士頓大學的“新興媒體研究”隸屬于傳播學院；緬因大學的“新媒體”隸屬于文理學院。從專業的名稱和隸屬學院，不難看出這個專業的交叉性和多樣性。在我國，2002年教育部批準建設的第一個“數字媒體藝術”本科專業在中國傳媒大學開辦，其后大量的高校開始創辦。因為新辦專業不夠成熟，所以總會出現各種問題，加強縱向和橫向的比較研究，不失為一條捷徑。首先對國內外的該專業的現狀和研究進行梳理比較，以期總結出事物的發展規律并加以改進和推廣。

（三）專業建設研究有待深入

從目前的開辦情況來看，該專業主要有三個來源：一類是藝術類院校在原來藝術專業的基礎上衍生而出，以南京藝術學院、中國美術學院、魯迅美術學院為代表；另一類是傳媒類院校在原來新聞傳播專業的基礎上發展而出，以中國傳媒大學、浙江傳媒大學為代表；還有一類是綜合類（含師范類）高校在原來的信息技術或教育技術專業的基礎上衍生而出，以江南大學、蘇州大學、華南師范大學為代表。在國內，因為專業基礎不同，導致“數字媒體藝術”的課程設置、專業方向、人才培養模式也存在很大的差異。多樣性和交叉性是這個新型專業的特征，如何辦好這個專業仁者見仁，智者見智。標準化和多樣化成為兩個對立的流派，“技術至上”和“藝術至上”也一直在爭論。

根據辯證法的理論，唯技術論和唯藝術論恐怕都不符合專業的發展方向，如何找到一條正確的道路是研究者需要思考和實踐的。

結 語

“數字媒體藝術”主要跨越了“藝術學”“新聞與傳播學”和“信息科學”三個性質完全不同的學科，其學科性質具有獨特性，不能簡單地按照文學門類的“藝術學”、社會科學門類的“新聞與傳播學”或自然科學門類的“計算機科學與技術”來定性。如今，數字媒體藝術專業在全國迅猛發展，有著無限的發展空間，我們不能盲目追捧，應該以理性的目光來審視這個充滿著生命力的交叉專業。筆者通過內容分析法進行研究，希望站在前人的肩膀上，領略數字媒體藝術的內涵與外延，探究該學科的發展熱點和方向，以期把握未來數字媒體藝術的發展脈搏。