傳統與超越

張立峰

早年習畫與臨仿諸家

晚年時，董其昌在總結臨仿學習古畫時說：“余少學子久山水，中復去而為宋人畫，今間一仿子久，亦差近之。”所謂“子久”，就是“元四家”之一的黃公望。從這段話中，可以看出董其昌一生臨仿宋元名家不曾間斷，《仿黃公望富春大嶺圖》就是他73歲時的作品;另一方面，我們也可以清楚地看出董其昌一生臨仿古畫的大致脈絡—從元畫到宋畫、再到元畫的轉變過程。

董其昌自言22歲開始學畫。當時，為了避重役，他從上海縣（今上海閔行區）改籍華亭縣（今上海松江區），其經濟狀況一度困窘，曾仿松江名家陸萬里的書法典賣，赴南京鄉試時還接受過友人的資助。來到松江以后，董其昌先是跟從顧正誼、莫是龍等師友學臨當地收藏的古畫，興趣主要集中在元畫上，同時讀書應舉。

山水冊（選一） 44.2×34.6cm 明 董其昌 臺北故宮博物院藏

35歲時，第三次參加會試的董其昌高中進士二甲第一，進入翰林院任職，獲得成為上層官僚的重要資歷。任翰林院編修期間，董其昌曾護送館師田一儁靈柩歸葬福建。萬歷二十年（1592年），在歸京途中董其昌創作了他的第一件傳世畫作—《紀游圖冊》，這比通常被認定為董其昌最早畫作的《燕吳八景圖冊》還要早四年。這一年，董其昌38歲。

《紀游圖冊》現存16開。畫上跋文顯示，畫冊是他南下途中描繪所見風景的習作。除了記錄各處景觀，跋文還言及董其昌學畫情況。《繪林題識》記載，董其昌“少喜繪業，皆從‘元四家結緣”，他早期學畫是從臨仿“元四家”，特別是黃公望入手的，這既是受到松江師友的影響，也是因客觀環境所限。

來到北京后，董其昌開始有意識地突破元畫，追溯宋畫。這與當時北京的環境有著很大的關系，“江以南多元季大家之跡，燕都多北宋大家之跡”。可見，當時京城里的主流趣味仍在宋畫上。進入翰林院后，董其昌的“館師”韓世能對他開闊眼界、臨仿古畫起到重要影響。《萬歷野獲編》記載，韓世能是當時有名的收藏家，他時常將自己的古畫藏品帶到翰林院與學生討論，這對董其昌是大有助益的。

董其昌對于以往大師的繪畫風格自有選擇，且并不僅僅滿足于臨仿。在董其昌許多“仿”“擬”之作的實踐中，他開始自出機杼，尋求創新與突破，《婉孌草堂圖》就是其早期畫作中頗具代表性的一幅。至中晚期，董其昌所謂的“仿”“擬”畫作，更多的是借傳統題材進行再創作，而且是服務于自己繪畫理論的創作。

萬歷二十五年（1597年），43歲的董其昌在翰林院編修任上已經五年多，這一年他奉命擔任江西南昌鄉試考官。考試結束后，他順便回松江小住，其間拜訪好友陳繼儒，為其創作《婉孌草堂圖》。“長者為營栽竹地，中年方愜住山心。”“婉孌草堂”是陳繼儒在小昆山的讀書之所，修筑于晉代文學家陸機、陸云的故里舊址。

紀游圖冊（十六開選四）絹本水墨 33×17.8cm明 董其昌 安徽博物院藏此冊風格平淡古雅，意境高曠遼遠，韻調古拙秀逸。筆線柔中有骨，轉折靈變。墨色明潔、層次分明，設色清潤，淡而不薄。此冊是陸續完成的，故每冊繪圖和題字都存在細微的變化和不同的風格傾向。此冊雖為早年臨仿自然山水的習作，但仍具有鮮明的個人風格。

婉孌草堂圖紙本水墨 明 董其昌

兩個多月后，陳繼儒攜畫至董其昌的畫禪室求其設色，恰逢董其昌剛入藏兩幅宋代名畫。二人共賞之余，董其昌便在設色后的《婉孌草堂圖》上表達了自己的喜悅之情：“長至日，陳繼儒攜過畫禪室設色，適得李成《晴巒蕭寺圖》及郭熙《溪山秋霽圖》，互相咄咄，嘆賞永日。”

《婉孌草堂圖》在風格畫意上已有頗值得關注的新穎之處，尤其是畫中的巖石坡岸，呈現出以往傳統山水畫少見的強烈的明暗對比。有研究認為，這種強烈的明暗對比效果，是由于董其昌改造了傳統雪景山水畫法而創造的“直皴”筆法所致。這一靈感可能源于王維（傳）的《江山雪霽圖》和郭忠恕（傳）的《摹王維輞川圖》。

葑涇訪古圖 紙本水墨 80.0×29.8cm 明 董其昌 臺北故宮博物院藏

仿黃公望富春大嶺圖 紙本設色 28.5×297cm 明 董其昌《仿黃公望富春大嶺圖》為董其昌晚年精心之作。此圖以平坡叢樹作近景，隔岸群山相呼應，其間岡陵逶迤，草木蒙茸，蹊徑曲折，村舍隱隱，富春江緩緩流向遠方。畫作中部，山勢陡起，泉流如注，遠峰重疊，聳入云霄。全圖除江流映帶，山勢平緩處與黃公望卷略相似外，山容樹態，丘壑體貌，則盡出己意;雖同樣用披麻皴，卻一變黃公望的長皴勁斫而為細筆短皴，蒼莽之意盡顯，仿佛毫不著力而氣韻淳厚。