淺析音樂作品《薩麗哈最聽毛主席的話》以單簧管作品為例

摘要：20世紀60、70年代，祖國的大地上到處都是一片忙碌的景象，新疆的哈薩克族青年們正在自己的崗位上辛勤勞作，天山的大雪飄飄不能阻止人們的熱情，到處吹響著奮斗的號角。薩麗哈也同指“薩里哈”薩里哈，在維語中翻譯為青年人，在這里指的是從城市里上山下鄉來到邊疆牧區的知識青年。借用哈薩克姑娘薩麗哈之口，表達了哈薩克族人民熱愛毛主席，熱愛祖國，建設邊疆的豪情壯志。正是這些敢于拼搏的年輕少年少女，用他們的青春在這片美麗的土地上建造出屬于自己的美好家園。

關鍵詞：薩麗哈;單簧管;意義

《薩麗哈最聽毛主席的話》是20世紀70年代由張世榮作詞，祝恒謙作曲的一首樸素優雅、活潑明快的歌曲。

歌詞如下：東方升起金彩霞，草原盛開向陽花。哈薩克青年有志氣，啊薩麗哈一心要學金訓華。

要當雄鷹展翅飛，不做溫室一枝花。吔……薩麗哈，薩麗哈最聽毛主席的話。來……吔……薩麗哈。

天山腳下引泉水，伊犁河畔來牧馬，迎風冒雪去巡邏，啊薩麗哈。

五尺鋼槍肩上挎，廣闊天地煉紅心。哪里艱苦哪安家吔……薩麗哈薩麗哈最聽毛主席的話。

在這段歌詞中，我們仿佛看到了地肥水美的天山牧場，瓜果飄香的吐魯番，彪悍強壯的棒小伙，熱愛生活，現身邊疆的知識青年，還有那美麗多姿的哈薩克少女……

這首膾炙人口的聲樂作品改編為單簧管版本，一是著名單簧管教育家張梧老師創作的單簧管《三首小品》中，第二是丁止諾與王云磊老師改編的器樂四重奏。筆者通過把這兩個版本作品結合譜例進行分析，在從中加入筆者個人的心得體會，為之后演奏該曲目的朋友提供參考。

一、獨奏作品作者簡介及作品淺析

（一）作者簡介

張梧：我國著名單簧管教育家、中國單簧管學會創始人之一，中央音樂學院單簧管教授。

張梧先生在長達半個多世紀的教學生涯中，以高度的責任感和愛國熱情，為新中國培養了一批批高質量的單簧管專業學生，向全國各地的重要音樂團體、各類院校輸送了眾多人才，為新中國單簧管事業做出了杰出的貢獻。

張梧先生對中國單簧管事業的另一個重大貢獻是音樂創作，一生創作了大量的單簧管音樂作品，其中他的《蘇北調變奏曲》是中國單簧管音樂史的開端、起點和里程碑。在他的作曲中既采用西方調式和聲理念又融入民歌和中國傳統音樂文化，他的作品風格獨特題材多樣，被后人視為“洋為中用”的典范。

（二）獨奏作品分析

可以看出改曲為變奏曲式 以開頭的動機為主題。開頭第一句同頭變尾奏出了較快速的旋律象征著哈薩克族的年輕人的上進與活潑，調式具有濃郁的新疆民歌風情。 第二句由C大調轉到a小調，曲子風格轉變抒情似翩翩起舞的少女載歌載舞。

譜例2

譜二在主題的基礎上增加音符進行變奏 節奏變得更加歡快 力度也隨之加強 旋律線條變得緊湊跳躍調式由a小調變成了a旋律小調 主題的內部和聲織體緊密 表現出了濃郁的西北曲式風格。

在上述譜例中變奏加入了屬持續音和低八度音。單看每小節的第一個音符依舊是主題旋律的再現。加入持續音后演奏出歲月如梭和對以前生活的回憶，斷斷續續的主題使曲子的風格變得更具敘事性。旋律呈現出雙聲部的特性，節奏更加緊密。把單簧管的低音和高音區的特點完美地呈現出來。

譜例3

譜例4

在譜例4中依然是a和聲小調為主的變奏 。主音和屬音的交替突出增強主題的動機，斷音的加入讓作品在速度和力度的表現達到高潮 哈薩克青年的熱情和青春的無悔奉獻的歌頌表現得淋漓盡致 ，全曲的氛圍達到頂點。

二、重奏部分作者簡介及作品淺析

薩利哈最聽毛主席的話在重奏有兩個版本分別為丁止諾老師改編的弦樂四重奏和王云磊老師改編的單簧管四重奏。

（一）作者簡介

丁止諾：1962年畢業于上海音樂學院。當她還是學生時參加了1960年柏林舒曼國際弦樂四重奏比賽獲獎，后留校任教，從事小提琴及室內樂教學，培養了許多優秀學生。作為專業音樂教授，多年來她改編了深受中外聽眾歡迎的弦樂四重奏、小提琴齊奏、弦樂合奏等曲目。她長期關心小提琴教學工作， 著有相當數量重奏作品。

王云磊：新疆藝術學院副教授，管弦教研室主任，碩士研究生導師，新疆音樂家協會管樂學會副會長，慕尼黑音樂與戲劇大學獨奏家文憑（德國音樂演奏最高學歷，演奏博士）獲得者。

在創作和演奏方面，多年來在全國各地舉辦多場個人獨奏音樂會，改編并創作了大量具有中國特色和新疆風格的音樂，他所提出的地域調式民歌訓練法，被德國慕尼黑音樂學院自由即興教學大綱所錄用。

（二）重奏譜例分析

本文引用的單簧管重奏譜例為丁止諾和王云磊改編的薩利哈最聽毛主席的話單簧管四重奏版一聲部譜例 ，筆者曾演奏該重奏聲部的譜例在分析曲式同時也對其演奏特點和感情特點進行淺析。

該作品共有四個聲部，演奏者需持有四只降B調的單簧管進行演奏，第一聲部為該曲的中心聲部，其他三個聲部一定程度與第一聲部進行呼應和和聲織體補充，該作品對演奏者的吹奏技巧和聲部之間的配合具有較高的要求，筆者圍繞一聲部的譜例進行淺析。

如譜例5所見開頭的前五小節為該作品的引子，在方塊1進入主題，重奏作品中主題旋律與獨奏版本基本相似，而在調試中也從a和聲小調變為e和聲小調，音樂的色彩變得更加渾厚。連線的小節變少了取而代之的是更多的吐音和斷音部分，節奏的律動感更加突出。在方塊2中主題部分開始進行變奏，節奏織體也變得更加豐富，值得一提的是方塊2與方塊3前兩小節的對比，在后者節奏變成了附點音符，音樂更具有沖突和變化性。

方塊4又回到了開始的旋律，但不單是對主題重復，Mosso的出現使節奏變得更具跳躍性，旋律中充滿歡快與活躍。表達了哈薩克青年們不怕苦難不怕吃苦迎來美好生活的幸福與驕傲。

譜例5

譜例6

在方塊5主旋律交給了其他的聲部，一聲部轉為節奏部分，具有典型的新疆少數民族的特點，將小切分的前面十六分音符省略掉模仿了手鼓的節奏型。在這段旋律中，我們能感受到大家歡聚在一堂，帥氣的哈族小伙圍坐在一旁敲打著手鼓，美麗的少女在中間載歌載舞……在方塊6中大量十六分音符和次高音音符的使用對演奏者的水平有較高的考驗，較高的速度和斷音對演奏者的手指跑動與舌頭配合要求很高。

方塊7旋律一下子變得舒緩，一級46和弦讓主題變得更加抒情，反映了哈薩克族青年們在追求美好生活過程中奮斗的艱辛和遇到的種種困難，表達了對幸福生活的渴望和對犧牲奉獻在最前線的人們的追思。

譜例7

在方塊9中我們能從十六分音符的節奏中找到主題的影子，各小節每拍的第一個音符與第四個音符組合起來就是該曲子的主題。忽隱忽現的旋律如時間的流淌，見證了少男少女們的成長。

譜例8

在方塊11中旋律向上移高八度把氣氛推向頂峰，八度的大跳以及斷音的加入烘托出熱烈的氣氛。最后回到原速漸強的力度和不斷上升的旋律歌頌了哈薩克族青年們奮斗的事跡，鼓舞我們向著他們所走過的奮斗過的道路不斷前行！