對油畫中黑色的進(jìn)一步思考

摘要：眾所周知，自然界中沒有純粹的黑色，也沒有絕對的純色，就好比時(shí)空中的絕對零度一樣，只有在理論中才會(huì)出現(xiàn)，自然界中我們是找不到絕對零度的，黑也同樣適用于這個(gè)法則。我們常規(guī)指的黑暗就是相對明亮而言的一種視覺無法感知的狀態(tài)，而運(yùn)用黑色最為廣泛的領(lǐng)域應(yīng)該屬于繪畫，作為繪畫中最為常見的形式——油畫，主宰著難以捍衛(wèi)的地位，油畫中黑色的選擇舉足輕重，油畫顏料中的黑大致有兩種，一種是動(dòng)物骨燒制不完全氧化得到的象牙黑，另一種是植物碳化后得到的煤黑，黑色在油畫中的運(yùn)用不僅僅是表面所呈現(xiàn)的那樣，而是作者表達(dá)某種情感層次的一種高度，黑色或代表一種絕望，或是災(zāi)難、或神秘、抑或是一種高貴與難以企及的冷峻。

關(guān)鍵詞：油畫;黑色

一、科學(xué)提供佐證

由于照相機(jī)的發(fā)明，使人們走出了依賴寫實(shí)肖像的世界，并開始重新定義藝術(shù)，緊接著是色光的發(fā)現(xiàn)，光譜的發(fā)現(xiàn)與光的折射的原理提出，對繪畫藝術(shù)本身來講，不僅是沖擊，更是一次挑戰(zhàn)。而最早提出這個(gè)概念的恰恰是早500年左右的達(dá)芬奇在其著作《繪畫論》中所提出來的，即“空氣透視法”，在其著作中他這樣寫道：“光線的透視是自由的，但是色彩的透視原理卻是一定的”，這是關(guān)于色彩較早的論證與猜想，也是最早關(guān)于黑色作為光色理論性的一種猜想。

二、繪畫重構(gòu)理論

在油畫的發(fā)展歷史上，印象派與印象體系的出現(xiàn)，可以說是人類文化歷史上一次重大的突破，他解決了在戶外寫生中外光對畫面的困擾性難題，同時(shí)也成功將科學(xué)融入繪畫，是一次重大飛躍。他們主張陰影本身是有顏色的，而非陽光照不到的地方就是黑色，即“黑色吞噬了色彩”，這是印象主義對于黑色最本質(zhì)的理解與認(rèn)識(shí)。

三、視覺引領(lǐng)情感

西方油畫大師們，對于黑的運(yùn)用，可謂是傾注了畢生的情感與思考。在浪漫主義藝術(shù)家戈雅的《1808年5月3日的槍殺》這件作品中，將人物置身于一片黑色籠罩的夜幕下，俘虜們高舉雙手，絕望、無助，加之壓抑環(huán)境的烘托，使觀者體會(huì)到一種史詩般的悲壯，這是黑色帶來的視覺感受與沖擊;再者是倫勃朗的作品《夜巡》，同樣是黑色夜幕下，卻產(chǎn)生出不一樣的視覺感受，這歸結(jié)于倫勃朗作品中的黑色并不是一種純粹的黑色，而是由于在畫面上刷了一層上光油，隨著時(shí)間的流逝與空氣的氧化，久而久之呈現(xiàn)出的一種透明的黑色，展現(xiàn)的是這幅場景的無限延續(xù)與空間的深度視覺感知，這是畫家的技術(shù)，也是黑的表達(dá);出于不同手法的藝術(shù)家梵高，在其作品中，黑色更像是一種符號(hào)，藏于畫面，流于內(nèi)心，比如《麥田邊的烏鴉》，這是他去世前的最后一張作品，作品中他還是使用自己慣用旋轉(zhuǎn)的筆觸，將一棵棵生長的麥田伸向空中，仿佛是畫家極度掙脫的一種宣泄，而此時(shí)的空氣也顯得格外凝重，只因在他的畫面里，出現(xiàn)的黑色的烏鴉與黑色的云朵，這是畫家在渴望生命的同時(shí)也在傳達(dá)內(nèi)心的絕望，黑色的條狀筆觸，并沒有向空中伸展，而是向自己俯沖過來，這也許是畫家生命中最后的吶喊吧，這種孤獨(dú)、絕望、矛盾的情感最終化為一場黑色的悲劇在金黃的麥田上演。

四、感知鞭策未來

未來的藝術(shù)創(chuàng)作，黑色依然是難以替代的角色，從德國新表現(xiàn)主義藝術(shù)家基弗的作品中，我們隱約可以看到一個(gè)藝術(shù)家對于黑色感知的最本質(zhì)縮影;其作品《即將消逝的遠(yuǎn)方》，用一堆堆難以名狀的色塊堆疊，擠壓與變形，深色的暗黑狀硝煙在大地上裊裊升起，描繪著大地末日的景象，增加了陰郁與恐怖的成分，而這幅作品也恰恰表達(dá)著藝術(shù)家對于二戰(zhàn)給人民生活帶來的災(zāi)難與傷痛的另一種解釋。

對黑色感興趣，熱愛黑色的人，如果能發(fā)揮這種黑色特質(zhì)，在畫的背景上使用，表現(xiàn)出與各自個(gè)性相符的話，肯定能獲得多彩、華麗的畫所沒有的深刻新鮮感。這在雷諾阿的作品《舞臺(tái)上的舞女》中可以得到驗(yàn)證。在明亮的燈光下，舞女高興的跳著舞，高舉手中的酒杯，至于一小片黑色的背景中，在歡快的節(jié)奏下，仿佛觀者也在欣賞這一幕的同時(shí)，融入了這場舞會(huì)，真是畫家樂觀灑脫性格的一種表現(xiàn)。

五、結(jié)語

縱然在西方的文化中，黑色常常被看作是表示死亡的顏色，只因人們將它描述為其對所有的光吞噬，那么，黑色為什么能夠被17世紀(jì)歐洲興起的清教徒們熱情的接受也就迎刃而解了。但不可否認(rèn)的是，恰恰是因?yàn)檫@種難以名狀的恐怖與壓抑的色彩情感，也替代了某種極端相反的感情色彩，例如熱烈與激情。對于未來的藝術(shù)世界終將走向何方，我們無從得知，也正因如此，才會(huì)不斷產(chǎn)生推動(dòng)我們繼續(xù)向前的力量與勇氣，固然色彩是神秘的，而我們的認(rèn)識(shí)又是有限的，但我們對色彩的發(fā)現(xiàn)也從未終止。如果說，人類文明是五彩的顏色，現(xiàn)實(shí)的生活是調(diào)和的五色，那內(nèi)心炙熱的火焰與激情，抑或遭遇某種不堪與打擊后仍然屹立著，還能熱情的追求某樣事物的話，那便是柔軟的黑色。

作者簡介：曹凱凱（1993.04-），男，漢族，籍貫山西晉城人，遼寧師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，17級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，美術(shù)學(xué)專業(yè)，研究方向?yàn)橛彤嫛?/p>