淺談當(dāng)代雕塑創(chuàng)作

[摘 要] 中國的傳統(tǒng)文化歷史悠久，并在長期潛移默化的過程中形成了一種獨(dú)有的文化意識(shí)形態(tài)，而且對藝術(shù)精神產(chǎn)生了較大的影響。因此，當(dāng)代雕塑藝術(shù)當(dāng)務(wù)之急就是如何運(yùn)用這些瑰寶，給世界展示生機(jī)勃勃的藝術(shù)作品。一件優(yōu)秀的雕塑作品，涵蓋的內(nèi)容較多，需要雕塑家將自己的思想融入雕塑創(chuàng)作過程中，并深入地理解中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神內(nèi)涵，以此來構(gòu)建出符合時(shí)代特色的佳作。

[關(guān)鍵詞] 傳統(tǒng)藝術(shù);精神;當(dāng)代雕塑;意向表現(xiàn);題材選擇

[中圖分類號(hào)] J30? ? ? ? ? ? [文章標(biāo)志碼] A? ? ? ? [文章編號(hào)] 2095-7556（2019）12-0026-02

本文文獻(xiàn)著錄格式：李心雄.淺談當(dāng)代雕塑創(chuàng)作[J].天工，2019（12）：26-27.

對于當(dāng)代藝術(shù)中的雕塑而言，需要把傳統(tǒng)文化資源作為載體，向著當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行延伸，充分挖掘文化內(nèi)涵和精神內(nèi)涵、精神智慧等，完成資源移植，然后將思想轉(zhuǎn)換于當(dāng)代的藝術(shù)語境中，最終達(dá)到傳統(tǒng)資源被激活和利用的目的，浸潤在中國傳統(tǒng)文化基因中，獲取其蘊(yùn)藏的精神能量，確立雕塑創(chuàng)作實(shí)踐中的線索脈絡(luò)。

一、當(dāng)代雕塑創(chuàng)作的過程

所謂的雕塑創(chuàng)作，就是雕塑家將自己的思想進(jìn)行個(gè)性形式轉(zhuǎn)化。把雕塑作品作為載體，將這些思想通過作品的方式呈現(xiàn)出來。雕塑家在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，所使用的方式有很多種，如動(dòng)機(jī)萌生、題材選擇、意向表現(xiàn)、意境升華等一系列的內(nèi)容。從一定程度上看，動(dòng)機(jī)是雕塑家進(jìn)行創(chuàng)作的前提。例如，古代的陶瓷之所以會(huì)被稱之為藝術(shù)，主要原因是為了滿足人們儲(chǔ)存食物的需求和審美的需求，在這樣的條件下，雕塑藝術(shù)就誕生了。從當(dāng)代對藝術(shù)的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)上看，主要是為了實(shí)現(xiàn)思想的指向，或者是為了達(dá)到一定的目的。有了創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)之后，就可以選擇一個(gè)適合的題材，接著在作品中融入自己的想法。這個(gè)想法存在很多種方式，可以是一個(gè)故事，也可以是一個(gè)事件。換句話說，題材的選擇是雕塑創(chuàng)作最為重要的一步。題材選擇的高度，決定了作品的成敗。例如，當(dāng)代的雕塑藝術(shù)家吳為山根據(jù)自己的親身經(jīng)歷，總結(jié)出了一個(gè)經(jīng)驗(yàn)，即題材選擇的樣子就是你想要表達(dá)的東西。在很大程度上，表達(dá)什么樣的東西，和雕塑家的生活經(jīng)歷存在著很大的關(guān)系。吳為山就喜歡以比較滄桑、文化感很強(qiáng)的老人為題材。他認(rèn)為這些老年人就像中國的山水一樣，都是在漫長的歲月中產(chǎn)生，這兩者之間都將滄桑保持了高度的一致性。在確定思想之后，就可以在老年人當(dāng)中尋找到對應(yīng)的題材，之后通過塑造，將自己的想法展現(xiàn)出來。另外，題材的選擇主要來源于生活，也來源于自己的親身經(jīng)歷。一般情況下，需要在一定的原則下進(jìn)行構(gòu)建，服務(wù)于創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)。在雕塑題材確定了之后，就可以進(jìn)入意向的表現(xiàn)階段，這也是創(chuàng)作的重點(diǎn)階段，需要根據(jù)大體的形象進(jìn)行確定，使用一定的方式將這些并不簡單的東西進(jìn)行再現(xiàn)，如變形夸張的方式、高度概括的方式、模糊處理的方式等。藝術(shù)境界的升華部分就是對作品的進(jìn)一步完善。雕塑作品在創(chuàng)作的過程中，也經(jīng)常會(huì)遇到這樣或那樣的問題。在形式語言的要素中，去構(gòu)思其中的圖、點(diǎn)、線、面、色彩等主要內(nèi)容，在這些條條框框當(dāng)中，雕塑家還需要具備專業(yè)的素養(yǎng)，將自己所要表達(dá)的思想情感傳達(dá)出來。另外，如果可以將哲學(xué)素養(yǎng)等內(nèi)容展現(xiàn)出來，就可以在一定程度上提升作品的境界。

二、當(dāng)代雕塑創(chuàng)作的現(xiàn)狀

目前，中國的雕塑創(chuàng)作呈現(xiàn)了多元化的趨勢。例如，純粹的幾何抽象雕塑或者隨意的意向性的雕塑，在演變的過程中出現(xiàn)了一些弊端。另外，對于歷史悠久的國家來講，很多創(chuàng)作資源是不可用的。不僅是雕塑家的損失，也是文藝界的一種損失。這些問題的出現(xiàn)，都與當(dāng)代雕塑教育存在著很大的關(guān)系。從另一個(gè)角度看，院校的培養(yǎng)方向決定了雕塑家的整體素養(yǎng)。很多獨(dú)立院校都是根據(jù)材料來提高寫實(shí)的能力，這樣的培養(yǎng)目標(biāo)忽視了傳統(tǒng)文化的發(fā)揚(yáng)與傳承。

三、中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神對當(dāng)代雕塑創(chuàng)作的影響

從當(dāng)代雕塑創(chuàng)作的方式看，會(huì)受到觀念或者材料的影響。藝術(shù)歷史的發(fā)展，承載著一種現(xiàn)象，一種回歸的現(xiàn)象。從西方國家的角度看，文藝復(fù)興時(shí)期，不少偉大的雕塑家就將回歸的重要性展現(xiàn)得淋漓盡致。例如，熊秉明就是在中國傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，構(gòu)建的寫意雕塑。錢紹武是在中國古代陶瓷藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行延伸的。這些成功的案例都充分展現(xiàn)了歷史的發(fā)展規(guī)律。與此同時(shí)，也展現(xiàn)了一個(gè)傳統(tǒng)的回歸形式。從一定程度上看，近代雕塑中與宗教相關(guān)的題材較少，紀(jì)念性或肖像類的雕塑卻比較常見，這些內(nèi)容就充分說明了一種回歸現(xiàn)象。

從當(dāng)代雕塑的創(chuàng)作與中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)之間的關(guān)系看，每一個(gè)雕塑家的背后都有自己獨(dú)到的見解。吳為山是南京大學(xué)的教授，由于性格的原因，他不僅對自己要求嚴(yán)格，同時(shí)對學(xué)生的要求也比較嚴(yán)格。他把中國傳統(tǒng)藝術(shù)融入繪畫中，讓這些內(nèi)容成為學(xué)生必修的主要內(nèi)容。然后，在對應(yīng)的臨摹或研究中，就可以將自己的思想融入中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的范疇中。另外，這些傳統(tǒng)文化的引導(dǎo)還是不夠的，還要求學(xué)生需要對中國古代的歷史、詩詞、書畫進(jìn)行研究，在知識(shí)的積累中打開學(xué)生的眼界，從而在運(yùn)用中取其精華，去其糟粕。將好的思想、好的精神融入學(xué)生的雕塑當(dāng)中。其中，書法藝術(shù)的形式和雕塑藝術(shù)的形式比較接近。水墨是單色的，單色上的表現(xiàn)是無窮盡的。在藝術(shù)靈感尋找過程中，需要展現(xiàn)較強(qiáng)的思維性，也可以展現(xiàn)較強(qiáng)的意向性，也可以是抒情的，也可以是敘事的。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神到底是什么？針對這個(gè)問題，不同的人可能存在不同的理解。中國藝術(shù)的門類眾多，在不同的門類中，演繹著不同的精神，但是也存著很強(qiáng)的共同點(diǎn)。中國藝術(shù)的精神可以是超然的藝術(shù)精神，也可以是生命的藝術(shù)精神，也可以是民族的藝術(shù)精神，也可以是寫意的藝術(shù)精神，更可以是和美的藝術(shù)精神等。另外，中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神也不僅僅局限于這些內(nèi)容，還需要在探索的過程中，不斷延伸，不斷發(fā)揚(yáng)光大。不管是何種類型的雕塑家，都需要對中國的傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行深入了解，這樣才能將中國的傳統(tǒng)藝術(shù)精神融入現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作中。也就是說，只有深入了解歷史，才有能力創(chuàng)作出符合時(shí)代特色的藝術(shù)佳作。

中國傳統(tǒng)文化資源相對豐富，并且形態(tài)各異，特色鮮明，可以含蓄，也可以謙和，可以厚重，也可以典雅。但是在時(shí)代發(fā)展的過程中，由于受到各種因素的影響，不少學(xué)校忽視了傳統(tǒng)文化精神的培養(yǎng)。傳統(tǒng)文化精神從表面上看，感覺作用不大，但是蘊(yùn)含了上下五千年的勞動(dòng)結(jié)晶與成果。因此，在快餐式的社會(huì)中，想要滿足人們的精神需求，就需要賦予雕塑真正的生命力。那么，前提就是需要學(xué)好中國傳統(tǒng)文化，挖掘深層的傳統(tǒng)文化精神，立足本土化，這樣才能創(chuàng)作出具有時(shí)代特征和民族特色的當(dāng)代雕塑藝術(shù)作品。

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[作者簡介]

李心雄，1986年出生于湖南。2013年進(jìn)修于天津美術(shù)學(xué)院雕塑系。2014年成立“象爲(wèi)工作室”。2015年4月參加第二屆中國傳統(tǒng)宗教泥塑造像技藝大賽獲得金獎(jiǎng)，并授予“中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)青年大師”榮譽(yù)稱號(hào)。

（編輯：劉莉琴）