創新高中音樂課堂教學，提升學生音樂素養

張清瑤

摘 要：在新課程改革的要求下，為了實現素質教育的核心宗旨，課程教學已不再是單純的將知識點傳授給學生，而是更加注重學生綜合素質及核心素養的培養，傳統的教學課堂已經不能完全的滿足這一發展需要，特別是高中音樂教學課堂，在以往的教學中，教學效率及教學成果都不理想，創新音樂教學工作已勢在必行，本文針對這一問題闡述幾個觀點，希望能對高中音樂教學的創新發展提供思路。

關鍵詞：創新;高中音樂;課堂教學;音樂素養

素質教育的核心內容是培養學生各方面的綜合能力及綜合素養，尤其是針對于高中生，由于高中生面臨著高考，他們承受著較大的學習壓力，綜合素質的鍛煉對他們來說尤為重要，而高中音樂教學又是素質教育的重點體現，在實際的音樂課堂教學中，教師的教學方式缺乏創新，因而無法有效的激發學生的學習興趣，也無法活躍課堂愉悅氣氛，使課堂教學達不到理想的成果，因此創新高中音樂教學課堂是素質教育發展的需求，使音樂教學真正讓學生受益，并提高學生的音樂素養，培養他們的藝術情懷。

一、高中音樂教學現狀分析

（一）師資力量相對薄弱，教學成果較難達成

當前在高中音樂教學中，大多數教師還是采用傳統的教學模式，在音樂課上，讓學生欣賞幾首曲子，簡單的講解一些曲子所描寫的環境和人物情感，主要是以老師的講解為主，機械性的將音樂知識灌輸給學生，整個教學過程中并沒有體現出學生課堂的主體作用，也起不到發揮學生主觀能動性的作用，通過學習一些簡單的曲目，教師彈奏或范唱，這種教學方式比較枯燥，難以激發學生的學習熱情，也忽略了對學生藝術情懷的陶冶，因此導致高中音樂教學效果不理想，教師也較難完成預定的教學任務，長期以往，音樂課形同虛設。另外由于音樂課不是作為學生高考的主要科目，學校的重視程度不夠，因此音樂教學的師資力量也比較薄弱，教師的教學水平相對也比較低，沒有明確的教學目標，也沒有高效的教學方法，在培養學生音樂綜合素養方面都相對欠缺[1]。

（二）教學方法陳舊，導致教學效率較低

從教學方法上來看，高中音樂教師的教學方法較為陳舊，無法滿足素質教育的要求，高中音樂教學相比于小學和初中音樂教學來講，高中音樂知識較為復雜，知識面范圍比較廣，對于高中生來說，有一定的難度，而陳舊的教學模式比較呆板枯燥，教師傳授音樂知識的方法比較單一，缺乏生動性和具體性，音樂課堂又很少重視學生的主體地位，學生缺乏課堂的參與度，使他們缺乏對音樂學習的主動性和積極性，從而缺乏學習上的主觀能動性，并且學生在理解音樂知識點的時候，會覺得相當復雜且抽象，加上教師授課的方式缺乏趣味，久而久之，使學生對音樂課產生了厭倦的心理，從而導致教學效率普遍偏低。

（三）老師及學生的重視程度欠缺

從課程安排和體系上來看，高中音樂教學的重視程度遠遠不如其他學科，音樂不是高中生學習的主要學科，也不列在高考科目的考試中，因此無論是學校老師和家長乃至于學生本身對于音樂課都比較忽略，大部分的學校將主要精力都放在了如何提高學生高考成績的問題上，把升學率作為學習好壞的唯一衡量標準，而忽略了素質教育的本身含義，這種價值導向的偏離也是導致音樂課不受重視的原因，甚至有的學校及家長認為音樂課是可有可無的，毫無重視程度可言，無論是學校在音樂教育上花費的精力，還是學生在音樂課程學習上投入的時間都是極其匱乏的，從而導致了音樂課形同虛設，難以起到培養高中生音樂素養的目的，這也是制約高中音樂教學課程改革創新的瓶頸。

二、創新高中音樂課堂教學，提升學生音樂素養

（一）創設課堂教學情境，激發學生音樂學習興趣

眾所周知，“興趣是最好的老師”，想要讓學生能夠學好一門學科的知識，培養學生的興趣是首要條件，只有激發了他們的興趣，才能調動起他們學習的主觀能動性，這樣枯燥抽象的知識就會變得富有樂趣，也便于理解了。因此教師在課堂上可以通過一些教學情境的創設，活躍課堂氛圍的同時激發學生的學習興趣，教師要從教學目標和內容出發，結合學生的心理特點和喜好，創設令他們感興趣的教學情境。例如在講授“音樂與電影電視”這一知識點時，教師可以在課堂上播放幾首熱播的電影或電視劇的插曲，并設置一些比較有熱點的問題，這樣就會使學生展開激烈的討論，并激發學生強烈的求知欲，讓他們帶著問題走進一堂課的學習中，有助于提高學生的音樂素養，促進學生音樂學習上不斷的進步。

（二）靈活變換教學方法，提升教學效率

高中音樂教學方法要進行不斷的創新，這樣才能使學生真正的融入到課堂中來，在新課改的要求下，以素質教育為核心的課堂教學注重的是學生綜合素養的培養，細化到音樂教學中，就是注重學生音樂素養的培養，傳統的課堂教學方式是以教師作為課堂的主體，學生接受知識的方式比較被動，在學生學習興趣的培養上比較忽略，因此呈現出的教學效果比較差，而新型的音樂課堂教學應當重視學生的主體作用，重點培養學生的音樂情懷和音樂的欣賞能力，從而提高他們的音樂素養，讓學生在自主學習中感受到音樂的魅力，熱愛音樂，這樣他們才能成為學習的主人，才能夠將音樂知識扎實的掌握。例如，教師可以在課堂教學中設置一些比較有趣味的問題，用提問的形式讓學生回答，并對問題展開思考與討論，這樣對活躍課堂氣氛也有很大的幫助[2]。

（三）優化課程體系，將提升學生的音樂素養作為重點

高中音樂教學內容是一個完整的體系，它組合到一起是一個完整的教學體系，但是將其分割來看，它又是一個個獨立組成的部分，教師可以根據自己課程的需要以及學生知識掌握的程度及學習的特點自由的分割與組合這些教學模塊，從而將課程體系做到最優化的處理。教師可以在完成整個教學目標之前，將教學的各大模塊進行自由組合和排序，按照教學的具體需要進行靈活的變換，例如在《音樂的情感表達》教學中，教師可以根據教學層次的需要以及學生接受知識的程度，來自行調整各大教學模塊的組合和順序，目的就是使學生更透徹的理解音樂知識，感受音樂知識的內涵，從而提升學生的音樂素養。

（四）不拘泥于固定教材，引導學生在生活中感受音樂的魅力

音樂的魅力絕不僅限于固定教材上，教材上的知識有其相對的局限性，教師創新音樂課堂的目的在于引領學生看到更廣闊的音樂世界，并在其中感受音樂的藝術魅力，起到陶冶情操的作用，并在對音樂欣賞上培養學生的藝術欣賞能力，培養學生的音樂藝術細胞。教師不要將音樂知識拘泥于課本教材上，應當引導學生在生活中去發現音樂并感受它給生活帶來的美好感受。例如在《音樂的歷史事件、人物和故事》的教學中，教師可以在課堂中播放一些當下流行的歌曲，高中生對于時尚流行的東西，捕捉能力是極強的，讓學生表達自己對流行音樂內容的感悟，這樣能夠激發他們的興趣，并且能夠使他們更深刻的感受音樂的魅力，從而提高學生的音樂素養，促進學生音樂學習上不斷的進步[3]。

（五）采用師評與自評相結合的考評模式，多角度考核學生的學習成果

創新音樂教學的考評模式，也是高中音樂教學的重要組成部分，對于教師教學成果的考評模式是非常重要的，教學考評可以檢驗學生對于課堂教學的掌握程度，可以讓老師充分的了解學生對于知識掌握的薄弱環節，從而及時調整自己的教學重點和教學方法，而傳統的音樂教學考評模式是比較單一的，僅用考試成績作為衡量學生的唯一標準，這樣的考評是片面的，是相當有局限性的，對于音樂教學而言，考評模式應當是采用師評與自評相結合的模式，并多角度的去考核學生音樂學習的成果[4]。例如，對于一段音樂作品的賞析，當學生發表完自己的見解時，再由其他的學生對這名學生的見解做出點評，最后再由教師做總結性的點評，這種相結合的考評模式可以充分鍛煉學生的音樂綜合能力，在自我評價與他評中扎實掌握音樂知識，并讓學生在潛移默化中提升自身的音樂素養。

（六）建設創新意識強，素質高的教師隊伍

從高中學校的教育理念來講，無論是校方領導還是教師個人，都應該提升自己的思想覺悟，摒棄以往音樂教學不需要重視的陳舊觀念[5]。素質教育的核心是培養學生各學科的綜合能力，各學科的開設都有其存在的道理，沒有哪一門學科是形同虛設的，因此學校及老師要將音樂課重視起來，作為學校，應當積極建設并擴大創新意識強、素質高的師資隊伍，作為教師，應當不斷提高自身的修養及能力，以滿足學生音樂學習的需要。提高高中音樂教學效率，提升音樂教師的素質是根本，教師隊伍的整體素質代表一個學校的軟實力，他們的素質和能力是影響學生素質的關鍵因素，因此學校要加強對高中音樂教師專業素質和業務能力的培養，例如，可以定期舉行一些專業方面的培訓或講座，之后對培訓內容做一些考核，完善對教師業務能力的考核機制，還可以采取“引進來，走出去”的方式，將其他學校的優秀教師請進來，或者我們的教師走到其他的學校去，從而促進教師之間的學術交流[6]。

三、結語

綜述，高中音樂教學課堂需要摒棄以往陳舊的觀念，將音樂課重視起來，音樂教學是素質教育的重點體現，當今社會對于人才的要求是非常高的，學習成績固然重要，但學生核心素養的培養也是極其必要的，高中音樂教學要不斷的進行創新，促進教學成果的有效達成，在音樂課堂教學中激發學生熱愛音樂的情感，感受音樂的魅力，并將提升高中生的音樂素養作為教學的重點。

參考文獻：

[1]卜紅梅.關于高中音樂鑒賞高效課堂教學的探究[J].中國校外教育，2019（06）：18.

[2]曹洪霞.高中音樂鑒賞教學中德育滲透方法探析[J].青海教育，2019（01）：35.

[3]王珊珊.高中音樂鑒賞課程中如何應用對話式教學[J/OL].學周刊，2019（07）：82-83.

[4]林志剛，陳珊美.提高和完善高中音樂特長生視唱練耳教學方式的策略分析[J].中國校外教育，2019（02）：20-21.

[5]林巧惠.地方音樂進課堂的教學探究——以龍巖《采茶燈》歌舞音樂為例[J].藝術評鑒，2019（01）：90-92.

[6]朱倩穎，吳子吟.從審美感知到藝術表現——高中音樂鑒賞課中審美與表現的關系研究[J].當代音樂，2019（01）：50-51.