李亞迪
摘要:伴隨時代的不斷發展,人們生活水平日益提升。在物質生活富足的當下,人們對于精神和藝術享受的追求越來越迫切。美術作品是滿足人們精神和藝術需求的重要載體。美術作品的美感傳遞,豐富了人們的審美視野,陶冶了人們的情操。中西方文化背景的差異影響了美術創作者的藝術表現形式,觀者也因為不同文化背景影響產生了審美方式的差異。
關鍵詞:中西方藝術;花鳥;西方靜物;差異
一、中西方文化背景的差異
中西方的文化背景存在很大差異,影響了藝術家的創作情緒以及人們對藝術作品的欣賞品味。美術作品作為最直觀的藝術表現形式和審美載體,能夠有效地傳遞各國的社會文化歷史,以及社會文化背景形成的主導因素。中西方美術作品交流的過程也是中西方文化交流的過程,是促進世界良性發展的良好途徑之一。文章針對中西方美術作品存在的差異進行分析和研究,希望以獨特的視角進行美學體驗的交流,促進我國藝術的發展。
要談中西方藝術的差異,首先必須分析中西藝術的各自特點。藝術作為一種人性的表現方式,它的主體是人,是人作用于客觀事物而產生的行為。因此,要談藝術的差異,必須首先從的人的差異入手,而這里就牽涉到中西方的文化差異。文化差異造成人的認識上的差異,而藝術創作的主體是人,因此,人的意識差異便導致了藝術的差異。
二、 對審美認識的不同
在題材的選擇上,中國畫家多以日常生活常見的、生動的花、鳥、蟲、魚、禽獸為描繪對象。中國傳統美學家選擇花鳥蟲魚、山川河流等自然景物作為繪畫題材,不僅僅是因為它們本身蘊含的“美”,更重要的是畫家賦予它們的包含著強烈思想與情感的“美”。唐代柳宗元也說:“夫美不自美,因人而彰。蘭亭也,不遭右軍,則清湍修竹,蕪沒于空山矣。”花鳥蟲魚、山川河流要成為繪畫的題材以及審美對象,需要藝術家的“發現”與 “喚醒”,使其帶有人的思想與情感。? 西方傳統的審美文化認為藝術的本質是模仿,畫家們深受亞里士多德的“模仿論”和達·芬奇的“鏡子說”等藝術理念影響,認為美存在于客觀的現實事物中,現實事物的美是美感的源泉,也是藝術美的根源,因此,他們在藝術創作的過程中追求盡可能地真實再現客觀自然事物的美,并把“再現自然”作為繪畫藝術的創作宗旨與評判標準。完美地再現客觀事物的美,這就足夠了。
三、對“形”追求不同
不同的文化背景和藝術表現形式引導觀眾對中西方美術進行不同的欣賞和審美標準劃分。通過對事物的直觀表現,畫家能夠讓觀者親眼目睹生活的美好或失落,激發人們潛在的情緒,充分給予人們宣泄情感的機會。西方美術作品更多的是通過事物形象和色彩的沖擊力給予欣賞者視覺的享受。
中國畫家強調深入地觀察動植物的形象情狀,以筆墨塑形,書法入畫,不僅講求“形似”,更追求“神似”,提倡巧思、詩情與新意,追求美中之“韻”,具有寫意性。中國文人深受儒家思想及老莊哲學的影響,更注重以神采為首,形質而次之的創作方法。也就是說,在畫家眼中,神韻是第一位的,他們更崇尚“似與不似之間”以及“神性兼備”的創作理念。南宋·羅大經在《鶴林玉露》中就曾記載:“曾云巢無疑工畫草蟲,年邁愈精?!匙陨贂r取草蟲籠而觀之,窮晝夜不厭。又恐其神而不完也,復舊草地之間觀之,于是始得其天,方其落筆之際,不知我為之草蟲耶?草蟲之為我耶?” 曾云巢擅長畫草蟲,栩栩如生,他是如何做到的呢?就是因為他心無旁騖的長期觀察,乃至于達到“不知我之為草蟲耶?草蟲之為我也”的境界,草蟲的動作、神態均融入了畫家的精神之中,以畫家之精神合草蟲之精神,所以曾云巢所畫之草蟲栩栩如生。在藝術創作過程中,中國畫家極其注重取舍,把一切不影響畫面形象“真實性”的事物舍棄。
西方畫家則以真實再現客觀自然事物為創作理念,側重追求“形似”,追求光影的效果,以面塑形,并加之繽紛色彩追求畫面題材的視覺真實性,努力追求畫面形象浮雕般的效果,追求美中之“真”,極具寫實性。西方畫家作品中的物象界限不是用簡單的各種線條來區分,而是通過色彩的濃淡、光線的明暗來表現,就像我們眼見的實物一樣。這也就是說,西方畫家總是刻意強調色彩的豐富性與結構上的差異。他們所追求的,是在色彩的冷與暖、深與淺、淡與濃等多種對立關系中,營造出直觀的視覺效果。早在古希臘時期普里尼就曾在《自然史》中記載了畫家宙克西斯和巴爾修斯互相比誰的畫更真實的故事。宙克西斯是公元前五世紀的一位希臘畫家。宙克西斯以日常繪畫和對光影的豐富利用而聞名。傳說中宙克西斯畫的葡萄極為、逼真,以至于吸引鳥兒前來啄食。而宙克西斯并不滿意,因為畫上的男孩舉起葡萄沒有逼真到足以嚇跑鳥兒。到了文藝復興時期,畫面形象的真實性甚至成為繪畫藝術普遍的要求和重要的評價標準,達·芬奇則直接把繪畫中的浮雕感看作是繪畫藝術中最重要的因素。
四、結語
花鳥畫和靜物畫分別孕育在中西方不同的土壤中,在漫長的發展積淀中分別形成獨具風格的繪畫體系,進而發展成為繪畫的一個種類。中國畫和西方畫都是東西方繪畫藝術體系中的重要分支,都是人類藝術世界中的寶貴財富??傮w來說,中西方繪畫中最本質的審美文化差異集中表現在寫意與寫實這一對立關系中。
在東西方思想強烈碰撞的今天,中西方繪畫的發展必須抓住自身特點、取他人之長補己之短,筆墨當隨當代,不斷吸收對方的“精華”,博采眾長、融會貫通、為己所用,豐富和發展自己的藝術語言與藝術邊界,必能續寫出更加絢爛的中西繪畫文明。
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