論“工匠精神”之木工藝篇

文/ 凌 冰 (上海應用技術大學 藝術與設計學院)

一、關于“工匠精神”、“木工藝”和“木文化”

所謂工匠精神，是指工匠對自己的產(chǎn)品追求完美、精益求精，達到對產(chǎn)品的內(nèi)在追求和外在表現(xiàn)的整體統(tǒng)一。工匠們通過改善現(xiàn)有的工藝，在制作過程中努力創(chuàng)新，實現(xiàn)從工藝到文化的內(nèi)涵升華。

木工藝是以天然木頭為主要材料制作的藝術品。中國的木工藝是傳統(tǒng)手工藝與藝術的完美結合，千百年來，歷史悠久，形成博大精深的木文化。無論新石器時代、河姆渡遺址中的木雕物件，還是明清時代的匠心大作，都展現(xiàn)了木工藝在建筑中的重要作用，展現(xiàn)了深厚的木文化底蘊。木文化既是體現(xiàn)了木材的利用方式，也體現(xiàn)了一種文化價值觀，是木工藝的文化內(nèi)涵升華。是 “天人合一”、“道法自然”文化理念的體現(xiàn)。

二、材料選擇中的“工匠精神”：質(zhì)樸自然、親切人性

在中國，木工藝可以追溯到最遠久的上古神話傳說。《商君書·畫策》：“昔者， 昊英之世，以伐木殺獸，人民少而木獸多。”概括描述了人類早期依靠木材生活的狀況。在早期世界人類發(fā)展歷史中，不論是東方建筑或是西方建筑都經(jīng)歷過“木結構”為主的一段歷史。隨著時代的發(fā)展演變，西方人順應自身的歷史進程很快轉(zhuǎn)向堅硬的“石材”， 而中國人創(chuàng)造并踐行著“天人合一”的理論，順應自然環(huán)境供養(yǎng)和自身的需求，長時間的保持了“木質(zhì)結構”。石材給人的感覺很冰冷，質(zhì)地堅硬、分量沉重；但木質(zhì)量材料卻讓人感覺親切，富有人性，質(zhì)地自然、樸素。中國人認為木頭是比石頭更加富有人文意味的材料，而且相較于石材，木材也更親近自然。當西方人逐漸舍棄木材，并在使用石材的路上越走越深時，中國人則將木材應用堅持到底，直至現(xiàn)在仍然有許多人喜歡木質(zhì)房屋和家具，甚至玩具。

中國人從最初的以木建房，到后來將木具應用到生活的角角落落，使木制品成為了中國古代建筑及生活使用器具的主旋律。談到“木文化”，大部分國人都會想起一個里程碑式的人物——魯班。在春秋戰(zhàn)國時期，社會紛亂動蕩，國家對文人和匠人的管理逐漸松動，能工巧匠們在這種較大的自由發(fā)展空間中施展各自獨特的才能和本領，木材的應用因而得到了飛速的發(fā)展。此后木的運用在生活中更加深入，出現(xiàn)了各種以木頭為原材料的精巧物件。隨著木材應用范圍的不斷擴大以及東方傳統(tǒng)文化理論的逐步發(fā)展成熟，木文化漸漸發(fā)展出了自己的派別體系，有了自己的風格。在木文化的體系中，又以長江兩岸為中心的南方地區(qū)發(fā)展較為豐富細膩。木質(zhì)房屋、屏風、窗格、桌椅、床鋪等室內(nèi)外設計制造所體現(xiàn)的木文化也逐漸豐富成熟，具有了文化傳承意義。

三、結構形式中的“工匠精神”：精雕細琢，注重細節(jié)

1、木工藝的結構形式體現(xiàn)為“中國樣式”

木文化是“中國樣式”的體現(xiàn)，是“中式圖形”、“中式產(chǎn)品”、“中式理念”的綜合體。譬如木藝雕窗，通過各種工具在不同形狀尺寸的木窗上進行簡單或復雜的雕刻創(chuàng)作，以各種不同的木材作為材料，通過精巧的技藝展現(xiàn)藝術，這是木工藝，也是木文化，包容于“工匠精神”。

所謂“中國樣式”包含了具有東方元素的方式、圖形、產(chǎn)品、理念，以體現(xiàn)情感需求。“中式圖形”則是指具有中國地域及文化特色的圖繪形象。“中國樣式”是指經(jīng)由源遠流長的東方傳統(tǒng)文化影響且被民眾認可的具有中國地域特色的行為模式和方法。“中式產(chǎn)品”即對應具有中國地域及文化特色的物品。“中式理念”則是于理性高度之上對具有中國地域及文化特色的思維活動結果的概括現(xiàn)象。縱觀中國建筑歷史的發(fā)展軌跡，宮殿、寺廟、商鋪會館、家居民房都是木藝文化的舞臺，精美絕倫，具有極大的研究價值。木工藝不僅僅是簡單的具有裝飾或?qū)嵱眯Ч慕ㄖ兀休d著中國歷史演變的文化和精神，以中國樣式體現(xiàn)精益求精的科學性和情感需求，注入生命文化，不斷創(chuàng)造。

圖1 明式梳背椅

圖2 明式燈掛椅

2、木工藝結構的經(jīng)典形式：卯榫結構

中式木結構中的榫卯結構，不需要鐵釘和膠水來固定框架，通過結構的契合完成搭建，牢固且美觀，是古人技術和藝術結合的典范。其設計精巧的細膩感，體現(xiàn)了科學合理性。傳統(tǒng)材質(zhì)和傳統(tǒng)構件通過設計師精巧的設計之后與自然、人類生活方式一一對應，展現(xiàn)了木結構產(chǎn)品在設計中無限的創(chuàng)造應用潛能。榫卯結構凝聚了古代木工藝制作者的高度智慧成果，結構有一種渾然天成的氣息，是“工匠精神”精益求精和創(chuàng)造性、科學性、人性化的體現(xiàn)。

明代家具以做工精巧、造型優(yōu)美、風格典雅著稱于世，在國際上，被譽為“中國家具的黃金年代” ，明式家具也是木工藝品的集大成者。當時，工匠們將最優(yōu)質(zhì)的木材、完美的設計和精心的匠藝融匯一體，制造出令西方人驚嘆的“如謎一般完美”的家具。明代家具最大的特點可用四個字來概括，即“精、巧、簡、雅”：其中“精”，選材精良，制作精湛。紫檀、黃花梨、鐵梨木等質(zhì)地堅硬、紋理細密、色澤深沉；工藝上采用卯榫結構，合理連接，使家具堅實牢固，經(jīng)久不變。明代家具的卯榫結構，不用釘子少用膠，不受自然條件的潮濕或干燥的影響，制作上采用攢邊等作法。在跨度較大的局部之間，鑲以牙板、牙條、圈口、券口、矮老、霸王棖、羅鍋棖、卡子花等等，既美觀，又加強了牢固性。明代家具的結構設計，是科學和藝術的極好結合。(圖1 2)

3、木工藝裝飾的華美樣式：木藝雕刻

木雕是以木頭為原料雕刻各種形象的藝術。我國古代木雕多用以裝飾建筑部件或家具。在蘇州園林眾多的建筑構件中，尤以門窗的雕琢最為精彩，如圖3、圖4。它們宛如一道通透典麗的木構圖案， 顯得格外的輕盈空靈， 散發(fā)著縷縷幽古雅韻。園林門窗形式多樣，其中最基本的形態(tài)是“隔扇”。隔扇是門窗中最為高大的，既有窗的功能，又有墻和門的作用，對外能夠圍護，對內(nèi)能夠分隔，還能夠采光和通風，運用十分廣泛。窗欞（窗欞通俗的說法是窗格）是隔扇的主要部位，是圖案裝飾的重點所在，一般由木條拼接成各種網(wǎng)絡的連續(xù)圖案，空靈通透，起到通風采光的作用。我國故宮博物院、平遙古城、陜甘會館、蘇州園林等著名歷史建筑中，各種木藝雕窗薈萃，精美絕倫，都具有極大的研究價值。縱觀中國建筑歷史的發(fā)展軌跡，宮殿、寺廟、商鋪會館、家居民房都是木藝雕窗的舞臺。

木屏風，中國傳統(tǒng)建筑物內(nèi)部擋風用的一種家具，所謂"屏其風也"。木屏風作為傳統(tǒng)家具的重要組成部分，歷史由來已久。屏風一般陳設于室內(nèi)的顯著位置，起到分隔、美化、擋風、協(xié)調(diào)等作用。它與古典家具相互輝映，相得益彰，渾然一體，成為中式家居裝飾不可分割的整體，而呈現(xiàn)出一種和諧之美、寧靜之美。古人還在屏風上繪畫題詩的形式各異，最為著名的還是五代的名畫《韓熙載夜宴圖》（圖5），畫中繪有大幅的屏風，而屏風當中繪有山水的圖案。《五代周文矩重屏會棋圖》（圖6）描繪南唐中主與其弟會棋的情景。頭戴高帽，手持盤盒，居中觀棋者為中主李璟，對弈者是齊王和江王，人物容貌寫實，個性迥異。衣紋細勁曲折，略帶頓挫抖動。四人身后屏風上畫白居易“偶眠”詩意，其間又有一扇山水小屏風，故畫名曰“重屏”。屏風有著悠久的歷史和豐富的形式，工藝手法也異彩紛呈，它作為傳統(tǒng)工藝領域里的一枝奇葩而流傳，深為民眾喜愛。

圖3

圖4

圖5 《韓熙載夜宴圖》

圖6 《重屏會棋圖》

四、木工藝中的“文化精神”：生命符號，情感共鳴

（1）延續(xù)的生命概念：

中國木結構在建筑中常有所使用，各種窗、廊、軒、亭作為轉(zhuǎn)折過渡，通過室內(nèi)外空間循序漸進變化，展現(xiàn)出一種柔和的交融，在自然環(huán)境中增添人文情趣，融入人所需要的生活氣息。這種人類情感遞進方式與大自然相融合后便賦予了建筑一種生命榮華交替的鮮活感。建筑經(jīng)歷著歲月的不斷洗禮，見證了人類的生活歷程，時間為建筑一刀刀刻下了記憶，而承載著眾多歷史符號的建筑有著生命概念精神元素。

（2）文化符號

① 禮文化

木結構藝術品中，傳統(tǒng)中式隔斷和窗格具有相互針對性而富有典型的禮文化內(nèi)涵。木隔斷除了作為日常家居存在以外，更作為東方文化中“禮”的承載者而存在。一道設置得體的隔斷，可以恰到好處的隔斷開市井與家堂，可以恰到好處的隔斷宗族關系下的不同輩分不同等級，更可以恰到好處的隔斷出“孤男寡女不可共處一室”的教條。隔斷是為了切割出一個空間盡量避免與另一個空間的交流，而木窗格則恰好不同于隔斷，木窗格則是為了在一個安全完整的空間內(nèi)尋找一個得體的對外銜接處，既保證了房間的完整性又給予居住者最適宜的對外連接點。通過木窗可以完成居住者想要與外界達到含蓄而不被阻礙的環(huán)境共有的需求。

② 設計文化

中國傳統(tǒng)文人追求“道法自然”，作為木結構建筑中的園林設計，其木窗與居室中的木窗則有所不同。它更側(cè)重于對自然美的烘托，起到“框景”的作用，類似于我們今天的設計構圖，運用聯(lián)想、想像、比喻等設計手法。這種手法在江南園林中比較常見，設計者常常通過漏窗來含蓄的表達景色的美麗之處，但卻讓人感到不盡真切，似畫非畫，仿佛有一種欲說還休的美。這就比一眼望盡要細致別樣的多，妙趣橫生。于不同角度位置觀看不同的景色，聯(lián)想到不同的人生際遇，繼而有了不同的思慮感悟。

③ 禪意文化

在傳統(tǒng)木結構的隔斷與木窗設計制作上，創(chuàng)造者還賦予了它更多的禪意文化。如天圓地方，以少勝多，空則滿的概念。天圓地方這一點從窗格的樣式模范中就可以察覺。中國古代的窗和隔斷幾乎極少有出現(xiàn)非方正形狀的，即使有曲線的應用也會極為克制，只使其左右側(cè)邊變成曲線，這就是對天圓地方文化得影射。對于傳統(tǒng)隔斷來說，以少勝多就是隔斷存在的根本意義——節(jié)約成本。隔斷的出現(xiàn)原本就是為了在不改動房屋建筑格局的情況下使活動空間得到最大化的利用。

3、情感符號

木藝雕窗已經(jīng)不僅僅是簡單的具有裝飾效果的建筑元件，它更承載著中國歷史演變的文化和精神。古代的木窗和木質(zhì)隔斷經(jīng)過幾千年的發(fā)展演變到現(xiàn)代也還是保留了下來，并且以各種方式存在于現(xiàn)代社會的各個角落中。屏風或者隔斷，既可以作為屏障，有效的分隔空間，避免出現(xiàn)一覽無余的尷尬，又可以裝點居室、美化環(huán)境。隔斷也是“世界與世界的分割”，隔斷的這一面是浮躁的世界，隔斷的另一面是浮躁世界中不被沾染的凈土。

木質(zhì)家具、隔斷、屏風等工藝，被現(xiàn)代年輕人所喜愛，體現(xiàn)了當下年輕人對傳統(tǒng)生活方式延續(xù)的渴求。在中國人進行設計情感化的過程中，對于中國傳統(tǒng)的老物件的懷念逐漸顯現(xiàn)到了設計師眼前，而一場關于美學設計歷程的革新，正悄然且穩(wěn)步地發(fā)生著。當下的年輕人顯然已不再滿足于傳統(tǒng)的、單一的、冷冰冰的、一間又一間的密閉的房間，人們開始對物件尋求情感共鳴的狀態(tài)那些帶著“溫度”與“情懷”的設計更能讓年輕人產(chǎn)生情感上的依賴與“共鳴”，更能獲得他們的內(nèi)心的認可。隔斷起到了一個很好的緩沖作用，似隱非隱、似露非露，隔斷在“我”與“他人”之中起到了一個紐帶的功能。這個紐帶也包含著需求者的感情色彩，“我”想要和你有所聯(lián)系，但又不愿被你一眼看透我的內(nèi)心，隔斷像是一層霧，蒙起了主人家的千絲萬緒欲說還休。同時這種隔斷又不會影響到雙方之間的交流，保持傳統(tǒng)家庭和社會關系的和睦。在這時隔斷存在本身就是為了承載與隔擋雙方的窺探，物件在人的主觀感情渲染下就逐漸擁有了自身的意義，與人產(chǎn)生了斬不斷的聯(lián)系。這種影影綽綽的感覺正是許多人追求的“情感共鳴”。

五、 木工藝的傳承發(fā)展----“工匠精神”的創(chuàng)新

國務院總理李克強2016年3月5日將"工匠精神"出現(xiàn)在政府工作報告中，從國家層面提出現(xiàn)代的中國需要工匠精神。在黨的十九大報告中提出“建設知識型、技能型、創(chuàng)新型勞動者大軍，弘揚勞模精神和工匠精神，營造勞動光榮的社會風尚和精益求精的敬業(yè)風氣”。這里的“工匠精神”，包含著職業(yè)態(tài)度和能力，既是理念也是行為。玉不琢，不成器，工匠們必須樹立愛崗敬業(yè)、精益求精的對物態(tài)度，執(zhí)著并在產(chǎn)品和技術上有不斷創(chuàng)新突破，實現(xiàn)自我價值。將中國傳統(tǒng)的木結構及其榫卯結構應用到現(xiàn)代木產(chǎn)品創(chuàng)造制作中，使其與現(xiàn)代設計思維相結合，巧妙的融為一體，創(chuàng)造出更多的為社會服務產(chǎn)品。

歷史上，匠人更多的是關乎手藝的傳承，變化很少，重復做一件事情，一系列動作，品質(zhì)穩(wěn)固而加強。而木藝則含有藝術的成分，強調(diào)的則是一種獨立思考，蘊含著某種獨到的文化精神，不斷創(chuàng)新的靈感與創(chuàng)作，具有創(chuàng)造性和獨特性。

事實上，當一個木匠傾注自己所有的心血專注在一件作品上時，作品與創(chuàng)造者的生命高度地融合在一起，從外而內(nèi)，就已經(jīng)具備精神力量，這就是工匠精神。我們透過木建筑、木家具等，看見了古人強大的精神生命，我們借由這種物品與古人對話，這時我們就能深切的感受到他們已經(jīng)完成了從匠人到大師的升華。維克多.帕帕奈克倡導設計師應當對人類的真正的需要負責，具備社會意識和倫理意識，在設計實踐中不僅要考慮商業(yè)利益，還要兼顧環(huán)境效益和社會效益。1[美]維克多.帕帕奈克《為真實的世界而設計》 [M].周博譯，北京：中信出版社 2013 P.66-67.在當今現(xiàn)代社會，繁華復雜迷惑了太多，更需要有心思的匠人來堅持專注，突破固有，不斷創(chuàng)新，體現(xiàn)新時代的工匠精神。

人類是有感情的社會群體。杭間在其《手藝的思想》里寫道：“我意識到民藝自身自滅的時代已經(jīng)結束，民藝已不再是鄉(xiāng)土的事，而是我們大家的事；已不僅僅是文化研究的事，而關乎我們未來的生活”。2杭間：《手藝的思想》 [M].濟南：山東畫報出版社 2017 P.22.當下的產(chǎn)品設計順應著人文社會的發(fā)展，越來越關注人們在日常生活中的精神需求，力求反映和滿足不同人群的情感需要。而作為具有幾千年宗族文化傳統(tǒng)的中國人更是更加注重家庭和睦融洽。在進行設計情感化的過程中，對于中國傳統(tǒng)的老物件的懷念逐漸顯現(xiàn)到了設計師眼前，人們對傳統(tǒng)生活方式延續(xù)的渴求與對私人活動空間的保留之間的矛盾是近年來比較受關注的方向之一。而一場關于美學設計歷程的革新，正悄然且穩(wěn)步地發(fā)生著。當下的年輕人顯然已不再滿足于傳統(tǒng)的、單一的、冷冰冰，那些帶著“溫度”與“情懷”的設計更能讓年輕人產(chǎn)生情感上的依賴與“共鳴”，更能獲得他們的內(nèi)心的認可。木制產(chǎn)品形成的巨大文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)，事實上讓年輕人安心掏出錢包的，是品牌與產(chǎn)品背后隱晦或者直白的表達的新生活態(tài)度與方式，是新時代工匠精神的感染，是人們對物件尋求情感共鳴的狀態(tài)。這時候，產(chǎn)品已經(jīng)變成了紐帶，這個紐帶包含著需求者和使用者相互的感情，“我”想要和你有所聯(lián)系—這種影影綽綽的感覺正是許多人追求的“情感共鳴”。文創(chuàng)產(chǎn)品是文化創(chuàng)意產(chǎn)品的簡稱，是傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代延伸，它的傳播有利于提升中國傳統(tǒng)文化的知名度、號召力和影響。1宋建明：《當“文創(chuàng)設計”研究型教育遭遇“協(xié)同創(chuàng)新”語境—基于“藝術+科技+經(jīng)濟學科”研與教的思考》，《新美術》2013年第11期，P.10-20文創(chuàng)產(chǎn)品在設計過程中要以用戶需求為切入點，從文化的觀點入手，尋找文化意涵與商品呈現(xiàn)的適宜脈絡關系。2徐以賢.以臺灣原住民文化為例探討文化產(chǎn)品設計的轉(zhuǎn)換運用[D].長庚大學工業(yè)設計研究所，2004.如圖7、圖8，為臺灣文創(chuàng)木工藝相關產(chǎn)品。

圖7

圖8

除此之外，人類是具有賦予客觀物體以情感的本能的。一個產(chǎn)品設計融入到使用者的生活中時，它的情感意義被不斷強化，這時候產(chǎn)品的價值才真正體現(xiàn)出來，它作為記憶的承載體代表著一種生活的延續(xù)，產(chǎn)生著“觸景生情”的體驗，具有工匠精神的設計在更深層次的意義就展現(xiàn)了出來，即社會產(chǎn)品中所蘊含的情感創(chuàng)新設計。讓一位傳統(tǒng)的匠人華麗轉(zhuǎn)身為一位設計師，開始思考如何讓產(chǎn)品引導消費者思考，引導消費者的需求時，木工藝的的創(chuàng)新具有了導向性。

對木工藝和木文化的傳承應當是先理解，后消化吸收，最后再提煉反哺到文化創(chuàng)作中去。這是當代木文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的具有中國工匠精神的創(chuàng)新之路。這種化無形而后用的方式并不是那種淺表性的對舊文化的搬運，用這種方式創(chuàng)作出的文創(chuàng)產(chǎn)品可能你看不到它借鑒了哪種中式圖案或者樣式，但當你細細品味它時，那種融入其中的中式木文化的“精氣神”會一點一點的浮現(xiàn)，一種中式的審美風格也逐漸顯現(xiàn)，帶著強烈的中式木文化精神，如圖1、圖2。在現(xiàn)在全球化市場中，地域文化風格百家爭鳴，具有工匠精神的本土產(chǎn)品設計還應當從行為、習慣、風俗、觀念等等角度上進行思考演變。

在工匠精神中，木結構、木文化是其一部分體現(xiàn)，但絕對是必不可少且無可取代的一部分。作為工匠精神的主要發(fā)源國，我們必須深刻的認識到文化對人類文明延續(xù)發(fā)展的重要性，木文化，不僅是木文化，必須不斷挖掘、不斷探索，在建設中國特色社會主義文化強國的道路上發(fā)揮工匠精神。 對新時代的工匠精神，有待于我們做更多專注、創(chuàng)新、精益求精的詮釋。