談電子琴演奏中的指法

班延峰

摘要：電子琴是現代電子科技與音樂結合的產物，是一種新型的鍵盤樂器。隨著改革開放的不斷深入，人們物質生活水平得到很大提高的同時，精神生活需求也出現了前所未有的膨脹。電子琴演奏指法顯得尤為重要，這一新生樂器以其豐富的音色，特有的節奏、美妙的音樂和易于掌握等優點深深打動了人們。

關鍵詞：電子琴；演奏；指法

手指是電子琴演奏時最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一關節、第二關節（掌關節），特點是敏感、快速、靈巧。而真正控制手指彈奏技術的要害部位是第三手指技術的嚴格訓練，即使水平較高的學生，也仍然不可忽視手指的各種細微的觸鍵訓練。

一、電子琴演奏中的音階

即興演奏是電子琴專業必學內容，在指法的基本練習上應適當增加音階各種變奏練習，以適應即興演奏。為了使音階的練習生動有趣，并適用于即興演奏中和聲的編配，也可為音階各級配上不同的和聲：傳統的、流行的、jazz等。這是傳統指法練習條目中少有的內容，這種練習可以提高對不同風俗音樂的音階、和弦用法的進一步認識。音階是曲調的材料，是調式的概括。在各調式基礎上練習好不同類型的音階，除了能提高手指的靈巧性，彈好級進式的音樂片段外，還可以提高對調式和音樂風格的感受，積蓄音樂語匯。在“多樣式音階”練習中，除各種大小調音階外，還可以引進各種民族、民間調式音階，如：具有降三級、降七級的布魯斯音階；甚至自己改編的音階，如全音音階等。在練習這類音階的時候，通過合理的指法編排，在各調式上進行充分地練習，就能開拓我們的音樂思維能力、運指能力，從而在演奏不同風格音樂或即興演奏時得心應手。在練習音階時運用不同的音色。為了使音階的練習更有趣際，可以結合電子琴的多音色功能，比如，用民間小提琴音色來練習“吉普賽音階”；用三味弦音色練習“日本音階”；用具有幻想意味的宇宙音色練習全音音階甚至還可以在練習中加上一定的音效，如彎音、揉弦等。在練習音階的同時，可在觸鍵等技法上體會這種樂器的演奏方式與音響效果。

在音階指法練習中，增加一定數量的其它類型音階，結合電子琴的各種功能來進行練習，這樣會使基礎訓練的內容既充實豐滿，又能擺脫以往練習的單調與乏味。

二、電子琴演奏中的和弦

在和弦的基本練習中，可以根據樂器法原理，在不同的電子琴音色上運用不同的和弦奏法，以逼真地體現不同樂器的發音特色，使和弦練習更有趣味。如在適當的音區、用圓號音色做和聲背景的演奏，模仿獨奏大提琴開放式的和弦奏法等。充實電子琴的和弦演練，豐富對和聲的理解與和弦彈奏技能，將對日后的作品視奏、表演、即興演奏打下堅實的基礎。和弦的基本練習比音階練習顯得更為繁復。因此，有必要在基本練習中，充實和弦種類與適當的和弦連接的練習。這樣，不僅能使運指能力得到提高，還能在訓練中，掌握各種和弦的結構與功能含義、來龍去脈。而傳統指法練習教程的和弦僅局限于大三和弦、小三和弦、屬七、小小七、減七等和弦，對于電子琴演奏與即興演奏這是遠遠不夠的。和聲思維伴隨音樂的發展越來越復雜，和聲語匯日漸豐富，為適應這種趨勢，基本練習中要增加大量新內容，如各種七和弦、附加音和弦、掛留音和弦、九、十一、十三等高疊置和弦。和弦連接在傳統練習中也比較單一，比如《哈農》音階練習的終止式中，也只是正三和弦與屬七和弦，加上一個二級七，這是一種非常傳統的終止模式。很多指法練習教程中的和弦也只是各調的主和弦、屬七和弦與減導七和弦等，并且和弦的練習都是一些孤立的條目，沒有和聲功能關聯方面的練習。而電子琴指法練習要突破這些局限，充實大量和弦與和弦連接的練習，借以更多地感受和聲意味。

三、電子琴演奏中的琶音

琶音具有一定的曲調性，它常常作為旋律片段出現在音樂作品中。琶音又是和弦的另一種橫向表現形式，常常作為伴奏背景來烘托主要旋律。因此，琶音在指法的基本訓練中也是舉足輕重的。在和弦指法練習中接觸的各類和弦，在琶音的練習中都要接觸到。在琶音的練習中，要盡量地突破傳統孤立的和弦模式，要結合調式，結合電子琴演奏特色，靈活地運用多種方法。如配合調式練習各種常用七和弦。為了加強練習的趣味性，可以用電子琴中的鋼琴、豎琴、鐘琴一類的音色，使琶音的演奏效果更加清澈動聽。為了適應電子琴即興演奏教學，琶音練習中可以運用各種變奏手法。如fm7和弦，可用和弦分解彈奏方法，還可以運用加人和弦外音的琶音變奏練習。當這種訓陳取得一定的進展后，還可以根據和弦符號來進行各種琶音變奏練習，這有助于電子琴的即興演奏。

總之，電子琴是現代電子技術在音樂藝術領域的杰出運用和最新創造成果之一，也是廣大音樂愛好者普遍喜愛的具有強大表現力的樂器之一。其主要特點是音色多樣、節奏多樣、和聲系統完備，演奏方法及技巧極其豐富且便于操作，一人便能奏出一個小型樂隊的音響效果來。演奏者必須勤學苦練基本功，不斷加強音樂和文化修養，方能漸趨電子琴的藝術佳境。