馬安佳 山東華宇工學院
在影視特效技術出現之前人們最開始看的都是無聲電影和黑白電影,逐漸發展為彩色電視,逐漸發明出了影視特效技術,影視事業的逐漸發展為觀眾提供了越來越震撼的藝術盛宴和視覺享受,給影視事業提供了龐大的技術支持,實現了藝術、視覺、感覺等多方面的全新突破,不僅越來越滿足大眾的審美要求和視覺享受,還不斷地進行創新為觀眾帶來了新的體驗和驚喜。影視特效技術的出現填補了很多以前的電影技術在空間表現方面的空白,其利用本身絢麗、數字化、技術性等特征對電影后期進行改造,使電影表現更加非日常化,從而更加吸引觀眾的眼球。
影視特效技術也叫特技效果技術,在電影中,它可以利用自身的技術和方法等制造出一屆電影中的假象、幻覺等,電影特效技術始于電影事業共同發展、相互依存的,隨著電影事業的發展而發展,兩者共同進步、技術也在不斷的成熟化。隨著公眾的生活水平不斷提升,審美要求越來越高,影視事業以及影視特效技術也在這種環境下不斷的發展,逐漸地,影視特效技術越來越成熟,所打造出來的空間表現也越來越科技化、高端化,形成了各種類型、不同風格的空間變現。影視特效技術是通過利用計算機技術對影視后期進行圖像處理,從而對其進行視覺、聽覺、觀感等各方面的立體化、虛擬化、效果化的追求。在很多好萊塢大片中,如《碟中諜》系列,漫威系列電影,國產電影《流浪地球》等都大力使用了影視特效技術,從而使電影畫面表現的更加科技化和逼真化。
影視特效技術主要分為兩種類型,一種是二維,一種是三維。二維技術在制作方面主要是通過手繪形式來完成,它是一種平面操作,通過連續的平面操作來打造出豐富的藝術感,三維技術與二維技術有很大的不同,它是一種立體的表現形式,主要體現為空間表現,其表現效果更加符合現實情況,也更加逼真,因此,三維技術的技術要求是非常高的。
影視特效技術發展的第一階段是在二十世紀五十年代的時候在美國發展起來的,當時的3D 動畫第一次出現在電影《蠟像院魔王》中,在空間表現方面也非常優秀,但是由于技術的不成熟,并沒有得到大力的追捧。
第二階段是在二十世紀八十年代的美國,當時以美國為主要代表的西方國家開始逐漸使用有線電視,這也為3D 影視打入市場做到了鋪墊作用,這時期的主要作品有《伊奧船長》,但是這時期的技術由于缺乏創新性,也沒有得到很好的發展。
第三階段就是現在的影視發展階段,隨著高清電視的普及與三維視覺技術的不斷發展和成熟化,影視特效技術利用其優越的光學技術和數字成像技術在電影市場打下了堅實的基礎,各種技術軟件也在不斷地更新換代,功能也在變得多樣化,其打造出來的電影效果得到了觀眾的認可,因而迅速占領了市場。
影視特效技術利用其精湛、高超的技術操作對電影的空間表現做出了巨大的貢獻,第一方面就是在虛擬空間表達方面,影視特效技術可以利用其本身的技術特點對電影后期進行圖像處理,為了實現電影的逼真化,它將很多電影中展現不出來的東西通過ps 等進行了改造,再利用天衣無縫的處理技術將其插入到電影的空間表現情節中,從而實現了將虛擬化入現實。
影視特效技術對電影貢獻的第二方面就是虛實結合空間表達,將虛擬的技術插入到電影情節中去,利用真實環境與虛擬技術的融合展現一種結合之后的影感。這種表現不僅不會使電影看起來由于過于虛擬而顯得虛假,而且還會通過恰到好處的虛擬與現實的結合使電影更加有看點。
在電影的情節表現中最重要的是人的展現,其他的物質都是為了配合人來體現的,所以影視特效技術最重要的一點也是利用空間與人或物的交互表達來傳達情感,進行畫面溝通,從而使電影空間效果表現的更加有層次感和畫面感,更加符合電影藝術的空間展現效果。
總而言之,在我國的電影事業的發展中曾經歷經了許多階段,影視特效技術也曾更替了一代又一代,但是隨著影視特效技術的不斷成熟與發展,它在電影的空間表現方面越來越突出、畫面更加有真實感,虛擬、現實與人的結合更是突出了電影藝術的高雅之美,這種空間表現效果越來越符合大眾的審美要求,從而促進了電影藝術與影視特效技術的共同發展。