玉不琢，不成器

洪佩越

唐代詩人王安石有句著名的詩：春風又綠江南岸。但“綠”是詩人經“入”“過”“滿”“到”等十多個字才擬定，而這個字正是畫龍點睛之筆，使整首詩名滿天下。由此可見，美是需要修飾的，正如古語所說：“玉不琢，不成器。”

尚未用“綠”字的詩如一塊剛被剝出甚至仍裹在籽料中的玉石，僅是介于“石”與“玉”間的“四不像”，盡管變美的潛能，畢竟不是。因此，這塊玉石面臨被埋沒和被開發的兩種可能。馬斯洛提出“需要層次理論”，最后一項便是“自我價值實現的需要”。為了實現詩的價值即為了實現身為詩人的價值，王安石殫精竭慮，將詩句反復修改、裝飾，直到“綠”出現，與詩無比契合，渾然天成。

除“自我價值實現的需要”以外，修飾的原因還在于他人的認同感的需要。人是群居動物，渴求著群體的認同和歸屬感。如尼采、薇依那樣孤獨半生的人畢竟是極少數，大多數人需要認同感，即使不為自我滿足，也追尋理解和安慰。

然而“修飾”與“修正”“裝飾”不同。有人為了漂亮的外表整容成癮，這是所謂“修正”;有人追名逐利以致在欲海中沉浮，功成名就后得意忘形，這是所謂“裝飾”。這些都不是“修飾”。“修飾”是在原有基礎上，洗鉛華而質樸，將細微之外雕琢。“修飾”本質上是精益求精，更甚者是追求美的極致。正如電影《黑天鵝》中的女主角，為追求完美的舞，雖彷徨過，雖迷失過，最終依然保留純凈眼神。這就達到莊子所說的“外化而內不化”的境界。

也許有人會提出質疑，詩仙李白曾說“清水出芙蓉，天然去雕飾”，李白欣賞的是自然韻味。我認為這種說法有失偏頗。朱光潛老先生在《談美》中曾提出美的產生由“模仿”到“創造”，既是人為，又怎么可能“自然”呢？“春風又綠江南岸”之所以美，因為它自然、圓融。此“自然”非“大自然”中的“自然”，而是一種返璞歸真的境界，不為“美”而“美”。李白是個天才，見多了詩也寫多了詩，不再拘泥于形式、辭藻，開始追求“境界”。然而李白的詩依然是“詩”，而不是詞、賦。這是因為李白也要遵守詩的形式，只是能將格律為其所用。正是“隨心所欲而不逾矩”。李白反對的其實是無病呻吟的空洞的言語。

美是需要雕飾的，王安石的詩和李白的詩都稱得上出水芙蓉，而不是蓬頭垢面的村野荊婦。