在古詩教學中培養學生的審美情趣

每一首詩都是流淌著汩汩清流的生命之泉，起伏著詩人豐富的情感。詩歌以豐富的情感，深邃的意境，富有節奏感和音樂美的語言，成為人類精神的滋補品，她是融音樂美、書畫美、意境美為一體的古典藝術。如何讓學生在詩詞藝術的殿堂里放飛心靈，沐浴陽光？我的做法是和學生一起對話，一起探索，在詩的國度里，尋美。

一、朗讀品析，尋語言之美

中國古典詩詞，洋溢著獨具魅力、生生不息的靈性風韻。朗讀是走進古詩詞的第一步。朗讀形式多樣，可以朗朗出聲，可以低唱慢吟，可以看名家視頻跟讀，也可以配樂自悟自讀，甚至是“不求甚解”地誦讀，在讀中感知感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感的熏陶。讀多了，自然成誦。把詩讀好讀美，離不開教師朗讀方法的指導。詩人情感的變化我們可以借助語氣語調的升降高低來表現，朗讀中的節奏是著眼于全篇的，感情歡快可以快節奏，感情郁悶可以用慢節奏，熱烈奔放、慷慨激昂、沉郁頓挫、悲苦凄涼都可以用節奏來表現。

《行路難》教學實錄：

師：你來評價一下剛才兩位同學的朗讀。

生1：我覺得××只是讀得很重，語句一斷一斷的，沒讀出味來，“斗十千”“值萬錢”要帶有夸張的語氣重讀，突出宴席的奢華。

師：對，要夸張的讀，這兩句本來就用了夸張的手法。好，你給大家示范一下！

生2：我覺得“茫然”一詞要讀得低沉，因為這時候詩人內心是很苦的，不得志，很迷茫，可以稍微慢一些拖音來讀。

生3：我覺得剛才兩個同學都有一個地方處理得不是很好，“拔劍四顧心茫然”這個“拔”字要讀得慷慨悲壯，語速快一些，因為李白放蕩不羈，又受排擠將要離開長安，“拔”要讀出他當時的心情。

生4：我覺得第二個同學讀“行路難，行路難，多歧路，今安在”這一句很好，第一個同學讀得感情太平了，讓人感覺李白受了打擊，無動于衷……

師：大家都談到了作者的心情，詩人哪些動作最能表達他此時的心情？

生：“停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。”

師：投箸什么意思？

生1：放下筷子。不是，應該是扔下筷子。

師：“投”和“放”有什么差別？

生1：“投”更能表現出詩人的郁悶，生氣。

生2：“四顧”用得好，詩人吃飯的時候四處看，要尋找什么，又找不到，很迷茫。

生3：“停杯”用得好，李白號稱酒仙，這回卻不喝酒了。他愁得喝不下了，沒心情了。

師：同學們分析得有道理，“停、投、拔、顧”這些詞不僅讓人感受到詩人的情緒，更主要的是讓我們看到他被苦悶煎熬的神態，生動、形象，詩人用最凝練的詞句表達最豐富的含義……

“講解是死的，如同進行解剖；朗讀是活的，如同賦給作品生命；講解只能使人知道，朗讀更能使人感受。”(徐世英語)朗讀中抓住關鍵字詞品味，理解詩歌便勢如破竹，境界全出。朗讀品味，讓學生感受到了詩詞語言的凝練美妙，意蘊無窮。

二、以畫配詩，尋形象之美

葉圣陶先生說：“讀詩不僅要睜開眼睛看文字，更要在想象中睜開眼睛看由文字觸發而構成的畫面。”從文字到圖像，是形象思維的加工過程，學生學習古詩，通過繪畫來表現腦海中的畫面，每個學生的理解都會與眾不同。如教《六月二十七日望湖樓醉書》時我讓學生思考每句詩分別描繪了什么景物，這些景物各自有何特點，然后讓學生根據詩的內容作畫，為畫題名。當一幅幅黑云翻墨圖，白雨跳珠圖，風吹云散圖，雨過天晴圖，西湖陣雨圖……呈現在眼前的時候，有形的雨，無形的風，千姿百態，形象直觀。

以畫配詩，借畫悟詩，詩畫交替，體味意境，這些方法有助于提高學生學習詩歌的興趣和鑒賞能力，讓學生受到美的熏陶。

三、入情入境，尋意境之美

葉圣陶先生曾說過：“古詩教學目標是陶冶性情和培養想象能力。”古詩詞，是通過語言直接喚起學生心中審美意象，大多數詩歌會營造出一種情景交融的審美意境。例如《宿建德江》就是對“野曠天低樹”和“江清月近人”的自然景觀的審視，觸發起孤獨憂愁的心情。田野，天空，小樹，江水，月亮，詩人……他們是什么樣子的？詩人遠離家鄉，羈旅在外，處在這樣的環境中會是什么樣的心情？如果你是一位音樂人，你會為眼前的情景配上什么樣的背景音樂？一步步地發問激發了學生的聯想和想象。學生描述完心中情景的時候，課堂播放配帶情景畫面的朗誦視頻，學生邊聽邊賞，融入到了詩歌的美妙意境中，實現了詩詞文本與生命靈魂的對話。

將學生領入詩的意境，古詩教學才會充滿詩情畫意。“境非獨景物也，喜怒哀樂亦人心中之境。”閱讀古詩必須引導學生真切地體驗詩人所創造的景象和情感，體會詩中水乳交融的藝術境界。古詩，不僅僅是語言藝術，更是中國文化精神，引導學生步入詩的意境，使他們如見其景，如見其物，如見其人，在詩歌創造的意境里美美地讀，美美地賞，美美地想，豈不樂哉！

學習古詩詞猶如在花的世界中徜徉，染其色、聞其香、嘗其味。踏進詩詞的世界，就開啟了人生的尋美之旅，陪著學生一起探索，一起分享，讓他們在詩意、詩情、詩韻匯成的大海中遨游，古詩詞的智慧、風骨、人生態度必將內化為學生人生信念的永恒資源。