泰山皮影與動漫產業融合發展路徑探討

張文靜，石佳吏，王曉倩，陳雅欣，張榮波

（山東農業大學文化產業發展與管理系，山東泰安 271001）

泰山皮影戲有著悠久的歷史，早在明代小說《韜梼杌閑評》中便有記載，因深受群眾喜聞樂見，故民間有“登泰山不看泰山皮影戲不成游也， 不看影戲不知禮義”的諺語。新時代背景下，國家倡導將傳統文化、創意產業與數字技術深度融合， 動漫產業成為戰略性新興文化產業。在這一形勢下，探討泰山皮影文化資源與動漫產業融合發展的基礎和路徑，是極具實踐性的課題，對于用科技提升文化資源價值、 用創意激發傳統文化潛力，推動二者雙向融合、高質量發展，都有重要意義。

1 泰山皮影及其產業現狀

泰山皮影結合了彩繪、戲劇、剪紙、雕刻、雜耍等多種藝術形式，將齊魯文化、水滸文化、泰山文化等傳統文化資源進行整合，呈現出較高的藝術性。 其中，泰山皮影的“十不閑”是皮影戲行業中性能最高的技藝。 所謂“十不閑”是指在表演的時候，一個人承擔七個人的工作，腦中想著詞，口中唱著曲，手里舞著影，腳下踩著槌，把全身都調動起來，融唱、念、做、打、伴奏于一體，一個人完成一整臺戲的演出。據國家文化部資料，只有泰山皮影的第6 代傳承人范正安先生一人將中國皮影“十不閑”絕技完整地繼承了下來。

目前， 泰山皮影戲演出的主要劇目有泰山石敢當系列《石敢當戰獨角》《石敢當大戰荊葛王》《石敢當龍角山除狼》等。 此外，還有《西游記》《封神榜》《東游記》《孫龐斗智》等連臺本戲。演出劇目可以說比較豐富，但相比于電影、戲曲甚至話劇演出市場來說，顯然還存在較大差距。綜合分析相關原因來看，一方面是皮影戲票價較高，另一方面是皮影戲的排片率和曝光度較低。

泰山皮影戲的內容多為民間傳說， 其表現方式也受到極大的地域限制。目前，泰山皮影演出時仍使用泰安方言， 且一些語言比較粗俗， 不太適合青少年人欣賞，更有外地人聽不懂的情形。 就故事情節而言，皮影戲所展現的內容多為英雄見義勇為故事， 側重演繹善惡雙方的武斗場景，缺乏跌宕起伏的故事情節，不符合當代人追求新奇的審美心理。

泰山皮影的演出道具復雜，加之場景搭建煩瑣，故而受時間地點的限制十分明顯。從這一點上來說，泰山皮影在劇目編排及演出效果、 舞臺設計上亟須與高新科技相結合， 營造融現實空間與虛擬空間于一體的劇場氛圍，提高消費者的觀賞、體驗感受，為泰山皮影進一步做大做強提供支撐。

泰山皮影的產業模式相對單一， 收益以政府補助為主，演出門票收入不足以支持該行業的生存發展，產業鏈條不夠完善。 此外，小劇場演藝形式較為傳統，沒有與社交軟件、網絡視頻、電影電視、手機平臺等緊密合作進行宣傳推廣，故傳播空間范圍不夠寬闊。

泰山皮影的衍生品開發， 以傳統皮影道具簡化而來的展示畫、鑰匙扣、明信片等為主，缺乏更具有創新力的產品。衍生品的文化含量不足，開發與銷售沒有深入到文化內核， 未能研發出具有泰山皮影鮮明文化特征的系列產品。

綜合來看，泰山皮影的產業化發展，已經遇到了瓶頸，需要盡早開拓創新，以更加積極的姿態適應當代社會。 在這一方面，引入動漫產業進行融合發展，是一條可取之路。

2 泰山皮影與動漫相結合的基礎

泰山作為中華民族的重要精神和文化象征， 一直是現代動漫藝術開發利用的重要文化資源之一， 泰山封禪、泰山石敢當、泰山奶奶等歷史和傳說為動漫行業貢獻了很多靈感，誕生了如“泰山娃”“石敢當”等動漫形象。泰山皮影在某種程度上代表著泰山文化形象，是泰山歷史文化的重要品牌，其凝結的文化內涵，也是動漫產業開發的源泉。

中國的傳統動漫藝術， 主要有水墨動畫、 戲曲動畫、皮影動畫、剪紙動畫、木偶動畫等，皮影本身就是傳統動漫的重要表現形式， 這是皮影與動漫相結合的先天優勢。在許多國產動畫中，都因巧妙地運用了皮影元素，從而取得了巨大成功，如《鐵扇公主》《豬八戒吃西瓜》《人參娃娃》《封神榜》《濟公斗蟋蟀》《金色的海螺》《孫悟空三打白骨精》《紅軍橋》《武松打虎》《三英戰呂布》等，都是在傳統皮影的基礎上進行創作的，現已成為人們心中的經典。

以互聯網技術為核心的數字技術的發展， 更加豐富了動漫的制作手法，以此為基礎，動漫產業可以從泰山皮影中獲得更豐富的特色素材， 同時能給泰山皮影帶來新的發展階段。將皮影與動漫結合到一起，有著廣闊的發展前景。

動漫作品包容性、 視覺化的特點契合了現代人們尋求方便快捷的消費需求。 據《2018年中國動漫行業研究報告》顯示，2018年中國動漫產業總產值突破1 500 億元人民幣， 在線內容市場規模近150 億元，泛二次元用戶規模近3.5 億，在線動漫用戶量達2.19 億。這些數據顯示，動漫產業具有巨大的產值能力，且產值的最大輸出來自下游的衍生開發。

雖然近年來中國動漫產業發展迅速， 但也要清醒地認識到，與歐美動漫產業相比，我們仍有較長的路要走。 打造具有中國特色、中國風格、中國氣派的原創動漫作品， 是發展國漫產業的根本所在， 而文化色彩鮮明、 富有歷史底蘊的地方特色文化可從多維度為動漫的創意提供源源不斷的文化給養。泰山皮影戲，作為地域特色、傳統文化優勢都十分明顯的非物質文化遺產，可以在故事內容、音樂韻律、表現手法、材料質感、受眾心理等多個方面與動漫作品的創作相聯系， 為原創動漫作品提供豐富的文化元素。

3 泰山皮影戲與動漫產業融合的路徑

動漫作品雖然是現代藝術和技術的產物， 但它的核心價值觀應以體現本民族文化特點為宗旨， 而對泰山皮影這樣的非物質文化遺產的傳承與利用， 是其題中應有之義。

泰山皮影與動漫產業的融合發展， 可以從文化元素的結合、傳播媒介的更迭、目標受眾的拓展、融合效果的共贏等方面進行考量，為雙方跨媒介、跨時代、跨界融合奠定基礎， 使得一老一新兩種文化載體互為表里、共同提升。

3.1 文化元素的結合

泰山皮影結合了多種傳統藝術形式， 蘊含著豐富的傳統文化內容。 其豐富的劇目劇本、 獨特的唱腔樂器、精湛靈活的表演技法，展現了泰安歷史文化與民俗風情，是具有豐厚文化底蘊的復合型戲劇表演藝術。動漫同樣是一門綜合性的藝術，它結合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等多種藝術范疇。 由于具有強大的包容性， 動漫可以承載泰山皮影的文化藝術元素，既能夠突出“泰山文化”特色，又能夠從角色、配樂、表現形式、動作技法等方面進行融合，從而使雙方在文化元素層面實現“無縫對接”。

3.2 傳播媒介的更迭

泰山皮影以傳統的幕布投影原理演繹故事情節，是一種面對面形式的舞臺藝術， 表演和觀看的空間固定、局限也限制了皮影藝術的廣泛傳播。 相比之下，動漫作品傳播媒介十分豐富，特別是現代互聯網技術的發展，使動漫的傳播力不斷擴展，大大延伸了影響覆蓋面。

泰山皮影要突破地域局限，突破傳播空間的束縛，與動漫進行融合發展是最好的方式之一。 在動漫作品中植入皮影元素，將皮影故事做成動漫形式，打造優質原創動漫IP，在多元化的傳播渠道中，利用動漫的傳播力，擴大傳播范圍，可以實現傳播媒介的更迭，提升大眾對皮影的接受力，從而實現市場空間的拓展；而皮影借助動漫技術可以獲得更廣泛的受眾。

3.3 目標受眾的拓展

泰山皮影現在主要為老年人群所熟知，青少年、中年人群較少關注。 相比之下動漫作品的目標受眾開始從幼兒、兒童向成人擴展，據統計，有超過80%的成年人喜歡看動漫。為泰山皮影引入動漫，既可以實現二者現有消費者的重疊，又能夠吸引潛在消費者。 一方面，可以促進中國動漫的傳播對象范圍擴大；另一方面，能在很大程度上引起年輕受眾對古老皮影藝術的關注，讓他們愿意了解、關注、學習傳統文化，增強文化自信、促進文化傳承。

3.4 融合效果的共贏

泰山皮影具有濃厚的地方特色， 將泰山皮影與動漫融合發展，可以將原有的題材、藝術手法通過現代影像、圖畫技術更加具體生動地進行展示，并通過動漫強大的內容展現能力，激活皮影藝術“故事力”。不僅能活化皮影藝術的魅力，還能使皮影藝術的歷史故事、民俗文化、制作工藝得到全方位展示。 同時，也能夠助推中國動漫創作出的原創作品，提升國漫的文化特色，更好地推動中國動漫產業的發展， 擴大中國優秀傳統文化的影響力。 這樣一來，皮影增加了“票房”收入，動漫提升了文化含量，最終實現泰山皮影與動漫產業的雙贏。

4 結語

綜上所述， 泰山皮影戲是具有悠久歷史和文化地位的傳統民間藝術形式， 它是泰山文化和中華優秀傳統文化的重要載體。將泰山皮影與動漫產業融合發展，讓動漫產業為泰山皮影提供先進的制作技術和表現空間， 讓泰山皮影為動漫產業注入傳統文化內涵和藝術特色，在尊重歷史的基礎上解決問題、突出優勢、推動創新，在文化背景、內容整合、形象設計等方面深度融合，在表現方式、視覺審美、音樂氛圍、大眾傳播等方面實現共贏，既是一個具有可操作性的實踐路線，也能夠促進對泰山皮影這一國家級非物質文化遺產的保護與傳承。