□王淑蘋
紀錄片是電影的長子,是現(xiàn)代電影藝術的母體,也是電影史上一道亮麗的風景。今天紀錄片的創(chuàng)作不再是專業(yè)人士的專利,它已普及到全民,成為全民記錄世界、記錄他人、表達自我的一個工具。2018年電影導演陳可辛用蘋果手機拍出了一部精彩的微電影《三分鐘》,在新媒體平臺廣受好評。因此在這個時代,紀錄片的學習已經(jīng)成為全民的需求。
“紀錄片創(chuàng)作”課程是高校新聞傳播學專業(yè)、廣播電視編導專業(yè)的專業(yè)必修課程,是一門綜合考察高年級學生專業(yè)技能的綜合性課程,能夠檢驗學生的策劃、攝像、后期剪輯等專業(yè)基礎,進一步提高學生的綜合能力,對學生的綜合素養(yǎng)進行最后把關。因此,對“紀錄片創(chuàng)作”課程的教學改革研究就十分必要。
“紀錄片創(chuàng)作”這門課,在教學內(nèi)容的設置上,一般包含理論和實踐兩個部分。理論部分,通過世界經(jīng)典紀錄片作品和當下優(yōu)秀紀錄片的觀摩和賞析,探討紀錄片的概念與屬性,同時介紹中外紀錄片主要流派的演變,幫助學生了解紀錄電影美學傳統(tǒng)的演變軌跡,并幫助學生提升紀錄片的審美能力。實踐部分,圍繞紀錄片的選題與策劃、采訪與錄音、拍攝、敘事、剪輯以及解說詞的寫作全過程,使學生全面掌握紀錄片的制作方法。從課程介紹可以看出,該課程是一門技術與藝術、理論與實踐緊密結合的課程,實踐性強、實用性強。然而在實際教學中,這門課仍出現(xiàn)了許多顯著的問題。
我國于2014年由教育部明確提出普通本科高校向應用型轉變的改革方向。一些應用型民辦高校往往重視并強調(diào)學生對技藝的掌握能力,要求學生能夠?qū)W以致用,學得一技之長以自立。這無可厚非,然而在這種重實踐的氛圍中,也容易重“術”輕“道”,學生的知識文化修養(yǎng)、綜合素質(zhì)沒有得到培養(yǎng),對世界、社會沒有自己觀察和思考。在“紀錄片創(chuàng)作”這門課中,最為凸顯的問題,就是學生對攝像、剪輯等技術掌握得較好,但是在紀錄片的選題、主題的確定以及調(diào)研策劃這些最能體現(xiàn)導演思想和編導思維的環(huán)節(jié),反而表現(xiàn)平平,甚至許多學生表示“沒有想法”,殊為可怕。學生的許多選題都缺乏創(chuàng)意,或者美食,或者工藝,選題狹窄,老調(diào)重彈。
“紀錄片創(chuàng)作”是針對高年級學生開設的課程,期末考核是以每組學生完成一部十分鐘以上的紀錄片來評分的。然而許多學生只以應付作業(yè)的態(tài)度對待之,缺少創(chuàng)作的源動力,粗制濫造,喪失了作品、精品意識。
紀錄片創(chuàng)作的動機是非常重要的一個問題。著名紀錄片導演周浩在拍攝《龍哥》時,被龍哥問到拍攝動機,他說:“我就是對別人的生活方式感興趣。”①他在記錄他人的過程中尋找自我。2018年網(wǎng)絡上一部由四個“門外漢”拍攝的系列紀錄片《尋找手藝》引發(fā)收視熱潮,這群人辭掉工作,踏上記錄的旅途,去記錄一些童年見過的即將消失的傳統(tǒng)工藝,他們是在“尋找記憶”。雖然他們拍攝初衷各異,但是他們的態(tài)度是真誠的。然而現(xiàn)在高校的學生卻沒有了創(chuàng)作紀錄片的源動力,他們對生活、對人生、對社會缺少思考和關注,因此沒有好的題材,完成的作品也是流于粗淺,沒有深度,也無溫度。同時,在現(xiàn)行教學模式下,學生紀錄片創(chuàng)作周期短,創(chuàng)新意識不強,作品題材較為單一,大部分題材局限在校園或者本地,缺乏開闊的創(chuàng)作視角,對題材深度挖掘的意識淡薄。
針對民辦高校“紀錄片創(chuàng)作”這門課出現(xiàn)的問題,有必要在課程體系、教學內(nèi)容和教學方法做出如下調(diào)整。
民辦應用型高校雖然重視實踐操作,但是實踐操作終究只是“器用”,反復練習就可以不斷精進,然而理論素養(yǎng)、個人的內(nèi)涵,在這個“內(nèi)容為王”的自媒體時代才是最核心的競爭力。學生不僅要強化技能的學習,同時要多讀影視類專業(yè)書籍以及通讀文史哲等社科類書籍,勤于思考,對人生、對社會有觀察,有獨立的見解,作品才能有思想深度。因此建議在大一、大二多設置一些諸如文學、哲學、歷史、社會學、人類學等學科的課程,要求學生增加閱讀量,增加文化修養(yǎng)。
同時,在“紀錄片創(chuàng)作”這門課的教學中,紀錄片的文稿,即“解說詞”的寫作是至關重要的一塊,也是體現(xiàn)作者編導思維的重要部分。然而藝術類學生的筆頭功力卻難以讓人滿意,這不僅僅是因為他們的語料庫不豐富、詞匯調(diào)遣能力差,而更重要的是他們沒有想法,“言為心聲”“文以載道”,他們?nèi)鄙賹Α暗馈钡恼J識,缺少對世界的觀察和理解,因此自然而然文字上顯得淺薄干涸。因此增設人文素養(yǎng)類課程對于拯救藝術類學生的寫作是大有裨益的。
觀影,就是拉片。拉片是對影視作品進行逐格、逐句的解讀和細致的觀摩,能夠幫助學生全面掌握作品的內(nèi)容、風格和技巧②。在教學過程中發(fā)現(xiàn),學生的閱片量相當有限,不僅是在劇情片領域,在紀錄片這一塊也是少之又少,大學生喜愛看電視劇和綜藝節(jié)目,對本專業(yè)的影片往往興味索然。閱片量的不足不僅不利于學生理解老師所講的內(nèi)容,而且也限制了學生的創(chuàng)作思維。因此有必要加強學生的閱片量,推薦學生觀看中外經(jīng)典紀錄片、現(xiàn)當代優(yōu)秀紀錄片、愛奇藝等“網(wǎng)生”紀錄片以及上一屆學生的作品,通過觀片,讓學生明白紀錄片多樣的創(chuàng)作風格以及豐富多彩的創(chuàng)作手法,打開學生的視界。
有看不評,印象不深。學生必須通過寫影評的方式對紀錄片進行剖析,明白紀錄片的創(chuàng)作機理,自己看出“門道”才能對未來有所指導。同時應鼓勵學生將優(yōu)秀的影評投稿,通過科研的撰寫進入研究的領域。
美國學者阿蘭·羅森沙爾在他的著作《紀錄片的良心》的導言中說:“紀錄片應該是被當作改變社會的一種工具,甚至是一種武器。”③西方紀錄片制作者十分重視紀錄片的“揭露”功能,創(chuàng)作了《西班牙的土地》《華氏911》等現(xiàn)實題材的作品。紀錄片創(chuàng)作,好的選題是成功的基礎。紀錄片的選題首先應該具有時代性。關注、見證時代的變遷,記錄大的時代背景之下人們的生活境況、情感經(jīng)歷以及精神追求,記錄我們的民族和文化在世界性的潮流面前的處境和走向,既是紀錄片工作者的職責所在,也是紀錄片的市場所在。但是我國紀錄片較少關注紀錄片的批判功能,尤其是官方紀錄片④。而獨立紀錄片工作者卻敢于直面現(xiàn)實,披露現(xiàn)實。比如徐童游民三部曲《算命》《麥收》《老唐頭》把鏡頭投向了敏感題材——妓女的生活,展示底層人民的生活狀態(tài),周浩的《龍哥》《棉花》也記錄了平民的生活,由小見大,折射了中國轉型期底層的生存百態(tài)。
在教學過程中,應當有意識地引導學生把目光從自己、手藝、美食等狹小領域轉到對社會、對他人的關注上,通過一些經(jīng)典的現(xiàn)實題材紀錄片的案例分析,打開學生的視野,樹立學生批判社會的精神,從而創(chuàng)作出更有思想深度和現(xiàn)實觀照的優(yōu)秀作品。教師應當敦促學生走出校園,到社會中挖掘可創(chuàng)作的題材,要求學生有意識地觀察身邊和生活中的事情。
“自我效能感”這一概念是美國著名心理學家班杜拉于20 世紀70年代在其著作《思想和行為的社會基礎》中提出的,它是指“個體對影響自己生活的事件,以及對自己的活動水平施加控制能力的信念”⑤。研究表明,自我效能感能夠預測學業(yè)動機和學業(yè)成績。在學習過程中,能夠經(jīng)常得到正向反饋的學生往往自我效能感強,也容易提升他們學習和創(chuàng)作的積極性。而學生如何獲得正向反饋呢?其中至關重要的一點,是學科競賽活動。學科競賽作為培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和動手能力的有效載體,對培養(yǎng)和提高學生的創(chuàng)新思維、創(chuàng)新能力、團隊合作精神、解決實際問題和實踐動手能力具有極為重要的作用⑥。
目前,國家有關部門以及社會機構針對高校傳媒類專業(yè)舉辦的紀錄片方面的學科競賽活動異彩紛呈,為地方高校打通了校內(nèi)與校外界限進而提升紀錄片創(chuàng)作人才培養(yǎng)水平提供了重要機遇。為了加強學生作品的傳播,應當選送公映效果較好、質(zhì)量優(yōu)秀的作品參加各層次的影視比賽,比如廣州國際紀錄片節(jié)、北京大學生國際電影節(jié)、“科訊杯”國際大學生影視作品大賽、溫哥華華語電影節(jié)。
從課程設置來說,文科理論素養(yǎng)類課程的設置可以平衡應用型學校實踐類課程偏多的弊端,一方面能夠提升學生的綜合素質(zhì)和人文修養(yǎng),另一方面,也能在專業(yè)領域上開拓學生的視野,使學生有內(nèi)容,有內(nèi)涵。
從教學方法上,案例教學和觀影活動的設置,不僅能提高學生品評作品的能力,使學生能夠更深刻地理解紀錄片的相關理論,加深對紀錄片的認識,并且增加對社會、現(xiàn)實的思考。
從學生學習成果評價來看,以賽促學的方式既考察了學生對紀錄片相關理論的認識,又考察了學生實踐動手能力的高低,能夠極大提高學生的創(chuàng)作熱情,并強化精品意識。
教學改革的主要難點在于,提升學生人文修養(yǎng)是個漫長的過程,非一日之功,而且需要系部既有專業(yè)能力又素養(yǎng)高的教師才能勝任,因此師資方面比較緊缺。其次,社會現(xiàn)實題材作品往往耗時較長,需要長久地跟拍,與被拍攝者建立朋友般的信任關系,才能有故事,有情節(jié),有戲劇性,作品才會有深度和力度。但是由于課程期末結課的需要,學生往往無法在兩三個月內(nèi)完成拍攝,因此可能出現(xiàn)有頭無尾的情形。
紀錄片屬于影視藝術學,藝術學作為二級學科,歸于文學這個一級學科。一切技術到了最后都會遇到一個哲學的問題。文史哲是藝術實踐的上層建筑。不管是“微視頻創(chuàng)作”“紀錄片創(chuàng)作”還是“影視劇本創(chuàng)作”等傳媒類課程中,導演、編劇的內(nèi)涵和思考都至關重要,民辦高校的學生不能一味強調(diào)實踐類課程的重要性,而應當強化大文科的學習,提升學生的綜合素養(yǎng),使學生能夠由“術”入“道”,最終擺脫“沒有想法”的創(chuàng)作癥結。
注釋:
①參看周浩紀錄片《龍哥》.
②楊健.拉片子——電影電視編劇講義[M].北京:作家出版社,2010:1.
③任遠.紀錄片的理論與方法[M].北京:中國廣播電視出版社,2008.
④譚天,陳強.紀錄片制作教程[M].廣州:暨南大學出版社,2014:92.
⑤BANDURA A.Self-Efficacy:The Exercise of Control[M].New York:Freeman, 1997.
⑥王曉勇,俞松坤.以學科競賽引領創(chuàng)新人才培養(yǎng)[J].中國大學教學,2007(12).